16 년 동안 지속 된 스타 워즈 팬들에게는 제다이의 귀환과 팬텀 메 나스 사이에서 기다렸다가 프리 쿼리 3 부작에 실망하고 팬들이 다시 은하계로 여행을 갈 수 있을지 확신 할 수 없었습니다. Disney의 Lucasfilm은 매우 환영받는 놀라움으로 나타났습니다. 오랫동안 영화에 대한 열정이 새로운 영화 3 부작과 선집에서 나왔지만 상품은 말할 것도없고, 스튜디오는 JJ Abrams 감독이 자신 만의 길을 만들기 위해 깨끗한 Post-Episode 6 슬레이트를 갖도록하기 위해 확장 된 우주 전체를 무의식적으로 도끼로 만들었습니다. (읽기: Timothy Zahn의 Thrawn trilogy와 같은 팬이 선호하는 EU 스토리 라인을 보지 마십시오).
그럼에도 불구하고, 스튜디오는 자체 애니메이션 애니메이션 프로젝트 인 스타 워즈: 클론 전쟁 (Star Wars: The Clone Wars)을 배제하지 말고 스타 워즈 (Star Wars)보다 작은 화면에서 프랜차이즈 캐논을 계속 구축하기 위해 완전히 새로운 시리즈 인 스타 워즈: 반란군을 만들었습니다. 7 회: 힘이 깨어납니다. 그러나 공식적인 루카스 필름 (Lucasfilm) 승인 스탬프에도 불구하고 많은 오랜 팬들은이 시리즈를 결코 받아들이지 않았습니다. 주스 박스 군중을위한 두뇌없는 애니메이션 제품으로 기각했습니다. The Clone Wars의 초기 에피소드는 어린이 친화적 인 hijinks (및 Jar Jar Binks와 같은 혐오스러운 prequel 캐릭터에서 정기적으로 등장)에 분명히 의존했지만이 시리즈는 5.5 시즌에 걸쳐 스타 워즈 신화의 사려 깊고 진지한 확장으로 발전했습니다. 스타 워즈: 에피소드 2와 3 사이에는 많은 차이가있을뿐 아니라 조지 루카스가 수행하지 못한 캐릭터와 더 큰 세계관에 대한 정보도 제공됩니다.
Star Wars: Rebels와 비슷한 야심 찬 길과 Star Wars-Episode 7이 빠르게 다가오고 있습니다. 클론 전쟁과 반란군이 The Awakens를 앞서 가야하는 10 가지 이유가 있습니다.
11 그들은 전설을 정당화한다
스타 워즈 에피소드 4-6에서 캐릭터는 종종 제다이 기사단이 시스 군주로부터 은하계를 보호했던 날을 반영하여 제다이 질서의 지혜와 용기에 대해 이야기합니다. 한 솔로 (Han Solo)는 랜스 칼리 시안을 다스 베이더 (Darth Vader) 이전에 겁에 질린 악당과 반란군 병사로 묘사하지만, 갤럭시 파, 멀리에서 풍부한 역사에도 불구하고 많은 스타 워즈 시리즈 캐릭터 개발이 박람회를 통해 암시됩니다. Luke Skywalker를 제외하고 시청자들은 이미 큰 이야기에서 자신의 역할을 수행하여 미디어 관련 주요 스타 워즈 대부분을 만납니다. 이 전편은 배경 이야기를 추가하려고 시도했지만 스카이 워커 혈통에 도움이되는 소수의 사람들에게만 초점을 맞췄지만 불행히도이 많은 사람들은 단순히 자신의 전설을 따르지 않았습니다.
고맙게도 클론 전쟁은 캐릭터가 전설이 된 이유를 직접 보여줍니다. The Clone Wars는 위니 러브 아픈 십대 대신 아나킨 스카이 워커를 용감하고 강력한 제다이로 묘사하며, 자신이 옳다고 생각하는 일을하기 위해 고군분투하고 무모한 수단을 통해 성공합니다. 어둠의 차례에 씨앗을 놓아 주인공의 주인공을 보면 그의 추락이 더욱 비극적이며, 마찬가지로 다스 베이더가 반란군으로 돌아온다. 특히 반란군 베이더가 가장 무섭고 강력하기 때문이다.
10 그들은 설명하고 힘을 확장
조지 루카스는 원래 스타 워즈 3 부작에서 신비로운 힘에 대해 덜 접근 한 방식을 취했습니다. 스타 워즈-에피소드 1에서 코와 미묘한 지루한 클로버의 미버 클로 리언으로 미스터리를 약화시키기 위해서였습니다. 클론 전쟁 (Clone Wars)은 포스의 과학을 설명하는 대신 (고등 생화학 수업 인 것처럼) 다양한 포스 휘슬러를 통해 초자연적 인 생명력에 대해 시청자에게 가르칩니다. 확장 우주는 제다이와 시스 이외의 힘에 민감한 존재들에 대해 언급했지만 반란군뿐만 아니라 클론 전쟁은 다른 부대 사용자를 직접 캐논 스토리에 가져옵니다.
특히 나이트 시스터 (어둠의 예술을 통해 힘을 악용하는 마녀), (어둠, 빛, 균형 잡힌 힘을 구현하는 강력한 존재) 그리고 심문 관 (강제 휘두르는 제다이 헌터)이 탐구하고 어떻게 제다이가 아닌지를 설명합니다. Sith 개인은 힘을 활용하거나 이용할 수 있습니다. 애니메이션 시리즈는 해설적인 모노 로깅 대신에 이전에 알려지지 않은 방식으로 힘을 조작 할 수있는 새로운 캐릭터를 시청자에게 소개하고 그들의 힘의 범위와 한계를 보여줍니다. 또한이 시리즈는 Anakin이 점점 더 강해짐에 따라 Force mythology에서 확장되어 빛과 어두운면 사이의 필요한 균형 (및 후속 회색 영역)에 더 많은 빛을 비 춥니 다.
9 그들은 규모를 제공
프리 퀘 일은 CGI 스펙에 의존했지만, 클론 전쟁과 반란군은 결코 볼 수 없었던 은하 형성과 규모의 감각을 제공합니다. 언급했듯이 아나킨 스카이 워커의 스타 워즈 우주에 대한 중요성에도 불구하고, 에피소드 1-6은 실제로 이벤트, 로케일 및 캐릭터의 진행이 매우 제한되어 있습니다. 시청자들은 이국적인 행성을 방문하고 이상한 주민들을 만나지 만 원래 3 부작의 전제국과 제국 정권에서 무역 연합의 위협을 제외하고, 루카스는 결코 악의적 인 힘과 진행중인 클론 전쟁이 실제로 은하계의 삶에 어떤 영향을 미쳤는지를 팔지 못했습니다. 팬들은 은하 상원의 일원으로 Coruscant에 사는 다양한 외계 종족을 엿볼 수 있었지만 Palpatine의 상원 조작이 실제로 은하계의 일상적인 사람들에게 어떤 영향을 미치는지에 대한 직접적인 상관 관계는 거의 없었습니다.
반대로, 클론 전쟁과 반란군의 임무 중심의 형식을 감안할 때, 시청자들은 스타 워즈 우주 주위의 수많은 평화 유지 십자군으로 가려워합니다. 가벼운 전쟁에서 전체 우주에 영향을 미치는 극도로 긴장된 전투까지. 실제로, 애니메이션 시리즈의 가장 훌륭하고 기억에 남는 이야기 중 많은 부분은 상징적 인 인물들 사이의 얼굴을 묘사하지도 않습니다. 대신 그들은 덜 알려진 Jedi Masters (Plo Koon 및 Barriss Offee와 같은)가 이끄는 독창적 인 클론을 특징으로하며 무고한 생명을 보호하거나 전략적 자산을 확보하기 위해 전쟁 지역으로 돌진합니다.
8 그들은 복제 기병을 특별하게 만듭니다
스타 워즈-에피소드 2 이후에도 팬들은 클론 기병에 대해 거의 알지 못했으며 폭풍우 조종사 헬멧 아래 군인은 현상금 사냥꾼 장고 펫의 사본에 불과하다고 가정했습니다. 시스의 복수는 클론에게 식별 가능한 코드 명을 부여했으며 심지어 제다이 사령관들과 우정을 맺었다는 것만으로 주문 66을 신속하게 처형하여 제다이의 무기를 무의식적으로 돌릴 수밖에 없었습니다. 그 장면은 끔찍한 계시의 순간이었습니다. 기병들이 차갑게 영웅들을 켰을 때 그들은 몇 년 동안 싸웠습니다. 그러나 복제품을 교환 가능한 빨간 셔츠 이상으로 알지 못했던 영화 관람객에게는 Order 66의 진정한 공포가 무너졌습니다.
대신 클론 전쟁은 개별 클론 영웅을 개발하는 데 많은 시간을 소비합니다.이 중 다수는 시즌 1에서 시즌 6까지의 여정에 생명을 불어 넣습니다. 애니메이션 시리즈는 클론 대대를 중심으로 한 클론 대대를 중심으로 한 전체 에피소드를 특징으로합니다. 삶뿐만 아니라 형제들의 이야기를 무기로 들려줍니다. 결과적으로, 팔 파틴의 인형극의 극악한 악의는 CC-2224 (일명 지휘관 "Cody")와 Obi-Wan Kenobi가 3 년 간의 상호 존중과 우정을 맺은 후 클론 전쟁에서 묘사 된 것처럼 기병대에게 에피소드 3에서 66을 주문하고 그의 분대에게 전 동맹국을 격추 시키라고 명령하십시오.
7 그들은 위대한 여성 캐릭터를 강조
Star Wars-Episode 7의 첫 출연 이미지가 온라인으로 공개되었을 때 팬들이 A New Hope 이후 거의 40 년이 지난 지금까지 Galaxy Far, Far Away에서 남성과 여성의 비율은 여전히 매우 고르지 않은. 그 이후로, 우리는 몇몇 다른 여성들이 The Force Awakens에서 중추적 인 인물을 연기 할 것이라는 것을 배웠습니다. 한편 Felicity Jones는 Star Wars: Rogue One 선집 영화를 이끌 것입니다. 그러나 디즈니가 라이브 액션 스타 워즈 부흥이 모든 성별과 민족의 영웅 (및 악당) 배우, 클론 전쟁 및 이후 반란군을 특징으로하기 전에 이미 재미 있고, 멍청하고, 심오하고 심오한 여성 캐릭터가 등장했습니다.
아나킨 스카이 워커 (Anakin Skywalker)의 상원 의원이자 유능한 전투기 인 제다이 제자 인 Padmé Amidala의 발전과 더불어 아소카 타노 (Asoka Tano)는 처음에는 무모한 제다이 기사 (Jidi Knight)의 조수였으며 애착과 두려움으로 인한 아나킨의 개인적인 투쟁을 반영했다.. 그러나 5 시즌 동안 타 노는 스타 워즈 캐논에서 중요한 (그리고 완전히 상쾌한) 인물이되었습니다. 타노의 결의와 미덕은 또한 반란군의 여성 승무원 인 사빈과 헤라에게 씨앗을 뿌렸다. 시즌 1 내내이 시리즈 최고의 스토리 라인을 많이 받았다. 그러나 클론 전쟁은 여성 영웅에게 멈추지 않았으며 여성 다크 사이드 포스 사용자 인 Asajj Ventress는 Darth Maul과 같은 많은 실사 팬 애호가보다 더 위험하고 계층적임을 강조했습니다.
6 팬 호기심에 빠지다
클론 전쟁과 반란군은 이전에 팬들과 토론 한 수많은 괴짜 대상들에 대한 통찰력을 제공해 왔으며, 포스와 균형을 잡는 제다이 가족의 핵심 이야기가 아니라 스타 워즈 이야기를 전체 은하계로 확장함으로써 친구. 제다이 오더 및 초기 반란군 영웅 (예: 보석 오르간)과 함께, 정식 클론 기병의 추가 탐사 (및 개발) 외에도 두 시리즈 모두 뛰어난 신화 구축 에피소드를 포함했습니다. 예: "수집"(복제 전 시즌 5)과 "제다이의 길"(반란군 1 시즌) 에피소드는 어린 제다이가 통과 의식에서 두려움에 직면하는 모습을 보여줍니다.
Expanded Universe는 호기심 많은 팬들에게 비슷한 세계관을 제공했지만 The Clone Wars and Rebels는 미래 영화 및 TV 시리즈가 제작 될 표준 버전의 Star Wars 신화를 제시합니다. 다이버 팬들 토론에 대한 답변을 제공하는 애니메이션 시리즈는 현명한 제다이 변호사가 66 번 주문 (및 팔 파틴의 인형극)을 어떻게 보지 못했는지, 그리고 새로운 희망 이전의 압제 제국의 은하계 생활은 어땠는지 설명합니다., 다른 nerdy 토픽들 중에서.
5 그들은 Canon을 조정한다
조지 루카스는 아나킨 중심의 전편 3 부작에 대해 좋은 의도를 가지고 있었지만, 대부분의 오랜 팬들은 에피소드 1에서 3까지가 가치있는 백 스토리가 아니라 프랜차이즈에 혼란을 주었다고 주장합니다. 멜로 드라마틱 한 사랑 이야기, CGI 과부하, 은하계에서 가장 강력한 제다이의 위니 묘사 및 스타 워즈 영화 세계의 신비한 요소를 "설명"하려는 코 시도로 인해 에피소드 4로 향하는 여정에서 핵심 사건이 복잡하게 혼합되었습니다. 시스의 완전한 복수로 이끄는 유령 위협의 미묘한 묘사보다는. 많은 사람들에게, prequel 3 부작은 에피소드 4와 루크 스카이 워커 (Luke Skywalker)의 소개로 절벽이 달린 (여전히 긴) 프롤로그로 등장했습니다.
반대로 클론 전쟁과 반란군 사이에 136 편 (지금까지)의 루카스 필름은 더 큰 스타 워즈 영화 캐논 (특히 에피소드 2와 3, 3과 4 사이)에서 큰 도약을 할 시간이 많았습니다. 에피소드 7에 영향을 미치는 덜 알려진 요소 (예: 종교 재판소와 같은 비 Sith Jedi 사냥꾼)와 prequel 3 부작의 덜 익힌 측면을 보완하는 방법 (아나킨 스카이 워커의 더 미묘한 묘사, 다스의 귀환) 마울, 그리고 다수의 에피소드 3 전 전투와 일반 고뇌).
4 그들은 재미 있고 흥미로운 부활절 달걀을 제공합니다
라이브 액션 캐논에 구멍을 뚫는 것 외에도 새로운 스타 워즈 "선집"영화가 앞으로 나아갈 수있는 역할 인 클론 전쟁과 반란군에는 수많은 재미있는 부활절 달걀, 카메오, 끄덕임이 있습니다. 오랜 팬들에게 특히 재미있을 시리즈의 역사. 반란군과 클론 전쟁 사이에서 관중들은 그랜드 모프 타르 킨 (클론 전쟁과 반란군 모두에 등장), 만달로 니안, 요다를 포함한 우주의 확립 된 캐릭터와 위치의 귀환과 작은 카메오 등을 다루었습니다. Jin-Gon Jinn, "캡틴"Ackbar, Greedo 및 Chewbacca.
클론 전쟁이 에피소드 1 이후에 활용률이 낮은 악당의 이야기를 계속하기 위해 다스 마울을 다시 가져온 것처럼, 클론 전쟁을 즐기는 시청자들은 반란군에서 특히 환영받는 몇 가지를 보게 될 것입니다. 충분히 탐험하지 않은 팬이 좋아하는 캐릭터의 여행을 발전시킵니다. 실사로 (또는 전혀). 기존 캐릭터, 특히 Vader를 포함하면 부끄러운 PR 움직임처럼 보일 수 있지만 James Earl Jones는 인상적인 Sith Lord와 Anakin의 이야기에서 새로운 장을 탐험하고 Vader와 Rebels의 영웅들 사이의 잔인한 싸움과 결합하여 너무 냉소적 인 것은 어렵습니다.
3 그들은 큰 행동을한다
원래 스타 워즈 3 부작에서 게임이 바뀌는 규모에 따라, 루카스는 프리 퀼 영화와 함께 돌아 오기로 결심했을 때 작업을 중단했습니다. 영화 제작자는 "더 나은"액션 대신 "더 큰"스펙터클을 선택하여 실제로 상상력이 풍부한 장면 (예: 에피소드 1의 포드 레이스)을 만들었지 만 그의 첫 세 작품의 흥분을 포착하지 못한 똑같은 수의 블랜드 CGI 시퀀스를 만들었습니다. 제다이 기사들을 총리로 선보였음에도 불구하고 에피소드 1-3에서 가장 좋은 행동은 첫 번째 챕터에서 발생합니다-진 곤곤과 오비완 케노비의 다스 마울과의 운명 결투.
반대로 클론 전쟁과 반란군의 행동은 시간이 지남에 따라 개선되었습니다. 애니메이션의 추가 이점 덕분에 Lucasfilm은 실제 물리와 CGI 요소를 혼합 할 염려없이 Jedi와 Sith를 발표 할 수있었습니다. 다스 베이더 (Darth Vader)의 반란군 소개는 타락한 영웅에 대한 속도, 원시 능력 및 무자비한 결의를 대부분의 실사 장면보다 더 잘 포착합니다. 클론 전쟁은 무수히 많은 서사적 클론 기병과 제다이 팀업을 제공합니다. 애니메이션 시리즈는 전체 프랜차이즈의 최고의 광선 검 결투 중 다수를 특징으로합니다. (공간, 수중 및 육지에서) 매끄럽고 독창적이며 솔직하게 아름답고 용감한 용기, 위험 및 승리의 스릴을 전달하는 거대한 전투는 말할 것도 없습니다. 액션 세트 조각.
2 그들은 당신이 알고있는 이야기에 새로운 측면을 알려줍니다.
스타 워즈 영화 (원래의 3 부작)조차도 "포스의 균형"에 대한 견해를 밝히고 있음에도 불구하고 여전히 "좋은 대 악"에 대한 매우 기본적인 이야기입니다. 캐릭터에 대한 흑백 접근 방식은 스카이 워커에 중점을 둔 주요 이야기를 위해 작동하며 루카스는 전체 제국 (그리고 그 아래의 모든 사람)에게 나쁜 사람 담요를 던질 수 있습니다. 그러나 핵심 스타 워즈 스토리 아크를 넘어서서 반란군과 클론 전쟁은 영화가 다른 방식으로 모여 들었던 사람들에게 새로운 빛을 비췄다.
애니메이션 시리즈는 민주 공화국과 친 반란군 측뿐만 아니라 갈등의 "잘못된"쪽에 잡힌 사람들을 연대기 화합니다-Prequels (Nute Gunray로 구현)의 두뇌가없는 분리 주의자 이야기를 일상의 미묘한 이야기로 변형시킵니다. (Mina Bonteri와 독립 시스템의 연합에 의해 입증 된 바와 같이) 모든 생계에서 사람들이 전쟁의 분노로 살아남 으려고 노력합니다. 마찬가지로 반란군은 제국이 두 번째로 제국을 추측하고 급증하는 반란을 알리는 것을 보았습니다. 이 더 크고 개발 된 상황을 조명하여 스타 워즈 전설에 대한 새로운 통찰력을 제공 할뿐만 아니라 에피소드 1-3에서 현대 정치에 대한 루카스의 지나치게 단순한 논평에 신선한 공기를 불어 넣습니다.
1 그들은 전체 이야기를 얻는 데 중요합니다
언급 한 바와 같이, 많은 팬들은 스타 워즈 세계에서 전설적인 인물을 돕는 것이 아니라 전편이 상처를 입었다 고 느꼈습니다. 제다이는 무의식적이며 아나킨은 울부 짖는 것으로 묘사하고 오비완과 발가락을 맞출 수있는 합당한 길항제를 제공하지는 못했습니다. 그리고 다른 영웅들. 다스 마울 (Darth Maul)과 그리브스 장군 (Grievous)과 같은 흥미로운 새로운 추가 요소는 분리 주의자 챠드를 추진하고 다스 시디 우스 (Dars Sidious)의 기동을 촉진하기 위해 활용률이 낮았습니다. 그러나 전편이 실패한 곳에서 클론 전쟁과 반란군은 표면 수준의 음모 스레드를 채우는 것뿐만 아니라 (예: Boba Fett가 현상금 사냥꾼이 된 방법), 은하계 전체를 조작하는 방법을 알려주는 미묘한 뉘앙스를 기록함으로써 성공합니다. 두려움으로.
특히, 클론 전쟁과 반란군은 제다이 질서의 오류를 보여 주면서 의무와 개인적인 애착 사이의 미묘한 경계를 강조했다. 하나의 스토리는 오비완이 (뉴 만달 로니아 인) 공작 부인 사틴에 대한 낭만적 인 감정과 제다이 코드에 대한 책임의 균형을 맞추기위한 투쟁을 보여줍니다. 아나킨의 Padmé에 대한 집착을위한 똑똑한 병치 제공과 개인적 애착, 두려움, 분노, 멜로 드라마를 싫어하여 현실적이고 관련성이 높은 캐릭터 드라마로 미워합니다. 물론 이것은 단지 하나의 예일 뿐이지 만 클론 전쟁과 반란군 사이에는 루카스 필름이 프랜차이즈 전체에서 힌트를 얻은 주제와 이야기를 살릴 수있는 다른 기회가 많았습니다. 스타 스타 전쟁에 대한 더 나은 이해를위한 길을 열어주었습니다. 에피소드 7에 앞서 이야기와 주민들!
