경고:이 문서에는 Galaxy Vol. 2
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만화 영화 Easter Eggs, James Gunn 및 Galaxy Vol. 2 는 만날 바가 높았습니다. 첫 번째 영화는 줄거리와 캐스트를 구성한 것만 큼 비밀 또는 숨겨진 스토리 비트, 노출 및 마블 연결을 거의 쏟았으며 속편도 다르지 않습니다. 그러나 이번에는 팬들이 놓치고 싶지 않은 사랑의 손길이 다가올 일을 약속하는 것이 아니라 누가 무엇을 잃었는지에 대한 찬사를 바치는 것입니다.
여전히 갤럭시 2의 크레딧 후 장면의 모든 가디언을 언급하지는 않지만 MCU의 우주 측면에서 다음에 올 내용에 대해 다양한 작은 세부 사항, 사랑스러운 후퇴 및 폭탄이 떨어졌습니다. 딱딱한 만화 영화 팬, 또는 Star-Lord, Rocket 및 갱을 좋아하는 사람들을 대상으로합니다.
말할 필요도없이 , 은하계 수호자 2: 모든 부활절 달걀 및 마블 연결에 SPOILERS 가있을 것입니다.
36. 스타로드의 새로운 기어
Star-Lord의 시그니처 인 소니 워크맨 (Sony Walkman)의 향수는 맞지 않았지만, 한 번의 촬영만으로도 많은 웃음을 얻을 수 있습니다. 우리는 여기서 피터가 그의 동료들에게 아빌 리스크가 군주 배터리에 접근하고 있음을 경고하기 위해 사용하는 휴대용 장치를 언급하고 있습니다. 일부는 1980 년대 기술의 일부로 받아 들여질 수 있지만 핸드 헬드 버전의 Mattel Football과 같은 오래된 비디오 게임 팬에게는 틀림 없습니다. 분명히 눈에 띄는 업그레이드가 있습니다.
우선, 상단 화면은
더 이상 '플레이어'를 나타내는 3 줄의 조명이 아니라 친구 (녹색 삼각형)와 다가오는 적을 감지하는 실제 기능 레이더입니다. 우리는 이것이 Peter Quill이 일반적으로 인정하는 것보다 더 지능적인 향수 기능임을 인정해야합니다. 레이더가 편리합니다. 그러나 1977 년 휴대용 비디오 게임 내에서 압축 된 상태로 유지하기 위해
.순수한 천재. 그의 엄지 아래 실제 기계는 상태 및 점수 버튼을 대체해야했지만.
35. 올 로니는 어디에나 있습니다
Marvel 팬들은 지역 야생 동물보다 영웅의 익살과 탈출에 더 관심이있을 수 있지만 James Gunn과 그의 효과 팀은 Marvel Cinematic Universe의 우주에서 Orloni가 지상을 지배한다는 한 가지 분명한 사실을 밝혀 냈습니다. 일부를 잊어 버린 경우, Orloni는 지구 쥐, 개구리 및 어떤 종류의 작은 공룡 사이의 십자가와 비슷한 작고 두족 해충입니다. 그들은 첫 가디언에서 데뷔했으며, 스타로드 (Star-Lord)에 대한 공격을 계획하고 그의 손에 잡히고 즉흥적 인 마이크 (댄스 시퀀스 동안 동굴을 가로 지르는)로 사용했습니다.
Orloni가 Knowhere의 베팅 게임 (마지막으로 살아남은 곳)에서 보여 졌을 때 그들이 그 행성에만있는 느낌은 사라졌습니다. 그러나 Guardians Vol. 2, 올 로니는 그들이 지구의 해충보다 더 널리 퍼져 있음을 증명하고 개열 과정에서 Groot가 타고 가면서 주권자 사이에서 발견되었으며 어떻게 든 Ravagers Eclector에서 길을 찾음으로써 Groot가 로켓과 연두를 위해 그것을 가져올 수 있음 전자가 마침내 영화 자체에서 그들의 이름을 말하고 있음).
34. 확인: Drax Hates Dancing
첫 번째 수호자들의 첫 번째 중도 신용 버튼 장면을 잊을 사람은 거의 없으며, 싹이 트는 그 루트는 Peter Quill만큼 지구 음악을 좋아하는 법을 배웠습니다. 특히 Jackson Five의 음악을 들려줍니다. 그 당시 Drax에서 한눈에 그 루트를 제자리에 고정시키는 데 필요한 모든 것이 있었으며, 춤을보고 싶지는 않았습니다. 그 후 작은 드 락스가 자신이 춤을 추지 않는다고 명시하고 있기 때문에 부분적인 설명을 제공하며 가능한 모든 충동에 저항하는 사람들을 소중히 여기는 것 같습니다.
그 루트는 Vol 동안 자신의 춤을 다시 한 번 가려 주면서 Drax의 애정을 얻는 데 의도가있는 것 같습니다. Drax가 현재 Baby Groot에 관심을 돌렸을 때 2의 오프닝 싸움 / 댄스 / 제목 시퀀스. 오리지널 영화에 대한 좋은 콜백이지만, Drax가 춤에 대한 그의 견해에 대한 설명은 나중에 나올 것이기 때문에 청중은 새로운 맥락을 순간에 적용하는 것을 잊어 버릴 수 있습니다. 영화의 마지막 장면에서 그 루트가 드 락스에게 밀려 난 것에 더해, 그 루트는 다른 사람들보다 근육통 살인의 승인을 구하고있는 것으로 보인다.
33. 아이샤
영화의 이차 길항제는 약간 … 장대 한 것은 과소 평가라고 말할 수 있습니다. 소개 된 금 여자는 금 백성 앞에 금 왕좌에 앉아 시간을 낭비하지 않고, 자신의 백성 (주권자)이 완벽하고, 그들 사이에서 완벽하며, 그들의 문명이 정확히 그 목적을 위해 설계되었다고 설명합니다. 영화 자체는이 여성의 존재 또는 동기에 대한 많은 백 스토리 또는 통찰력을주지 않지만 Marvel Comics 팬들은 영화가 도착하기 전에 영화가 어디로 향하는 지 알기에 충분합니다. 그녀는 아이샤입니다. 그리고 Marvel의 우주 캐릭터의 더 큰 세계에서 그녀는 더 큰 존재입니다.
이제 군주 또는 지도자로서의 주권자와 아이샤의 위치는 영화에 새로운 것입니다 (Marvel의 'Universal Church of Truth'의 강한 분위기를 발산합니다). 만화에서, Ayesha는 그녀가 말했듯이 지구상의 Enclave로 알려진 그룹에 의해 완벽한 삶의 표본이되도록 만들어졌습니다. 단순히 'Her', Ayesha 또는 나중에 'Kismet'이라는 이름으로 그녀의 삶은 이미 여러 마블 감독이 지적한 다른 마블 아이콘과 밀접한 관련이 있습니다. 그녀가 실제로 엔 클레이브의 만화에서 완벽에 대한 두 번째 시도 였기 때문에 주로. 그들의 첫 번째 시도? 그는 'Him'또는 Adam Warlock으로 알려져 있습니다. 나중에 더 자세히.
32. 주권자는 아케이드를 좋아해야한다
원격 조종 된 드론을 사용하여 군주국을 건설하기로 한 결정은 영화의 신화 (완벽한 생물은 자신의 생명이 배 자체를 날아갈 위험에 처하지 않을 것임)에서 합리적으로 몸을 카운트 다운하는 영리한 방법입니다. 그러나 그것은 또한이 '완벽한'문명의 전투 사이의 유사성이 지역 비디오 아케이드에서 몇 시간을 낭비하는 십대들과 강한 유사성을 가지고 영화의 가장 긴 확장 된 개그 중 하나를 허용한다. 선박의 음향 효과가 드러나는 순간부터 1980 년대 아케이드가 외관과 음향에 가장 직접적인 영향을 미친다는 것은 분명합니다.
우리는 군주 조종사를 위해 제시된대로 총소리의 정확한 출처를 정확히 밝히지 않았으며, 또는 군함 중 하나가 파괴 될 때 연주되는 작은 소리 (마지막으로 쿼터가 다 떨어진 것처럼 주먹을 떨리게합니다). 그리고 자 일락은 전장에서 모여서 조종사들을 모아서 밀라노를 무너 뜨릴 수있는 마지막 남은 기회가되면서, 그를 잃어 버렸을 때 그를 빨리 기각하기 전에 그를 응원했습니다. 다음 플레이어에게 컨트롤을 넘겨주기 전에 영웅과 같은 브러시.
31. 플래닛 버 허트
가디언이 주권 군으로부터 도망 치면서 (우수한 조종사, 스타로드 또는 로켓을 누가 논쟁하는지) 가모라는 주변 행성이 안전을 위해 뛰어 넘을 수 있다고 지적했다. 그 행성은 단순히 "베르 헤르 트 (Berhert)"라고 불리며, 전투 중에 그녀의 이름을 놓치면 배가 밀라노를 표면에 부딪 칠 때 다시 한 번 볼 수 있습니다. 정착 밀라노가 정보를 보이지 않게하기 전에 이름이 일련의 좌표와 함께 나타납니다. 마블 팬에게는 평범한 행성이 아닙니다.
영화에서 버 헤르 트는 대부분 무인도 인 것으로 보인다 (적어도 수호자들이 포위하기 전에 가디언이 제한되는 숲이 우거진 지역에서). 그러나이 행성은 Marvel Universe와 밀접한 관련이 있으며, The Incredible Hulk # 111 (1969)에 처음 등장했습니다. 이곳은 Sagittarians의 본거지이며, 사람들의 종족은 지도자 Daydra와 관련된 Galaxy Master와 헐크 중심의 갈등을 겪습니다. Marvel Cinematic 버전에서는 그런 운이 없지만 팬들에게는 좋은 부활절 달걀입니다.
30. 스타로드의 셔츠 해독
Star-Lord의 재킷은 그의 대표적인 의상 일지 모르지만 Vol.의 새로운 셔츠가 주목을받을 것 같습니다. 2. 셔츠의 그래픽은 처음에는 자신의 글로 둘러싸인 한 쌍의 분자와 함께 일종의 아시아 영향 외계인 대본 인 것처럼 보입니다. 이것이 우리가 이야기하는 수호자이기 때문에 팬들이 코드를 해독 할 때까지는 시간 문제였습니다. 이 편지는 Territory Studios의 디자이너들이 "Klyn"이라는 첫 번째 영화 Kyln Prison에서 사용한 것과 일치하기 때문에 한 Reddit 사용자는 우주 브랜드를 "GEARS SHIFT"로 빠르게 해독했습니다.
크리스 프랫 (Chris Pratt)과 건 (Gunn)은 초기 마케팅에서 셔츠가 웅장한 미스터리가 아니라 은하계에서 흔히 볼 수있는 광고 일 뿐이라고 말했지만, 그것이 무엇을 판매하고 있는지 정확히 알기는 어렵다. 부착 된 분자에 대한 다른 단어는 "먼지, 시멘트, 석재 및 재"로 표시되며 하단 자막은 "AtenEyck Galaxy Invention"로 표시됩니다. 그 이름을 Google에 입력하면 Captain America의 Art Department: The First Avenger의 그래픽 디자이너 인 Karen Teneyck가 자신의 재능을 Vol.2의 옷장 부서에 돌려 주 었음을 알 수 있습니다.
29. 행성 Contraxia
베드로와 그의 수호자들이 주권의 인내심에 대항하여 운을 시험하고 외계 행성에서 추락하면서 액션은 첫 번째 영화에서 다른 등장 인물로 바뀝니다. 구체적으로, Yondu와 Ravagers는 행성 Contraxia에서 그들의 성격에 맞는 약간의 레크리에이션을 취하는 것으로 나타났습니다. 현재 행성에도 불구하고, 그것은 네온 연료로 가득 찬 악의와 덴탈과 '로봇 용사'로 채워진 매춘굴처럼 보입니다. 그것은 Marvel Comics Universe에 묘사 된 것과 정확히 일치하지 않습니다.
만화에서 Contraxia는 Marvel의 영웅 Jack of Hearts의 어머니 인 Marie의 고향으로 가장 잘 알려져 있습니다. Contraxians는 죽어가는 태양에 대한 해결책을 찾고 지구 과학자가 Zero Fluid라는 자유 에너지를 발견했을 때 Marie는 인간 형태로 지구로 가서 과학자와 결혼했습니다. 그녀는 결국 사고로 사망하여 아들 잭 하트를 아버지의 화학 물질에 뿌려두고 우주 에너지를 조종 할 수있는 힘을 갖게되었습니다. 그 이야기의 큰 화면 적응을 위해 숨을 참지 마십시오.
28. Tullk로 Tommy Flanagan
Conduxia에서 Yondu가 Ravager 캐스트의 최신 멤버 인 배우 Tommy Flanaga가 거리로 불렀습니다.Tullk로 알려진 범죄 조직 중 하나를 연기했습니다. 그의 캐릭터는 영화의 사건에서 너무 큰 역할을하지 않지만 Taserface가 이끄는 Ravager mutiny의 (얼어 붙은) 얼굴이됩니다. "Tullk"가 그다지 흔한 것은 아니기 때문에 이스터 에그 자체가 이스터 에그입니다. Marvel Universe의 기존 현상금 사냥꾼 / 용병에 속합니다. 물론 닮은 점이 거의 없습니다.
Tullk는 Marni Universe에서 현대 소멸 스토리의 일부로 데뷔했으며, 이전 수호자 영화에 사용 된 악당 인 Rouser the Accuser를 위해 일했습니다. 따라서 Tullk의 MCU 소개가 대부분 예상보다 늦어도 그는 거칠고 녹색 피부를 가진 외계 현상금 사냥꾼이 될 것으로 기대하지는 않습니다 … 음, 그것은 그 팬들에게 한 번 더 윙크입니다. 조사하기에 충분히 관심이 있습니다.
27. Howard The Duck, 또 다른 모습
수많은 은하계 마블 팬들이 은하계 최초의 수호자의 신용을 넘어 비밀이 무엇인지 알기 위해 기다리는 순간이었습니다 … 다른 사람들은 왜 정장에서 열대 칵테일을 마시는 휴머노이드 오리가 의미하는지 궁금해했습니다., 무엇이든. 곧 모든 영화 팬들은 만화 시리즈 Howard The Duck과 James Gunn 감독이 공개적으로 싫어하는 이야기의 라이브 액션 적응을 상기시켰다. 그러나 소스 자료의 팬으로서 Howard는 수집가의 애정을 얻는 것이 옳은 것처럼 보였습니다.
수집가는 이전 영화에서 인피니티 스톤에 의해 파괴되거나 벌어진 후에 수집품을 다시 조립하지 않았을 것입니다. Howard는 Contraxia에서 다시 한 번 자유로운 삶을 즐기고 있습니다. Seth Green은 이야기와 세이지 조언을 듣는 사람을 계속 마시고 다시 이야기하면서 캐릭터의 목소리로 돌아옵니다. 이 경우 그는 유쾌한 여배우 몰리 퀸 (Molly Quinn)이며 단순히 "하워드의 날짜"로 평가되었습니다.
26. 스탤론은 스타 호크입니다
실베스터 스탤론 (Sylvester Stallone)이 스타 호크 (Starhawk)라는 만화 세계에 더 잘 알려진 스타 카르오고 르드 (Stakar Ogord)를 연기하고 있다는 비밀이 금방 나왔다. 갤럭시 가디언 즈의 원래 화신에서 스타 호크는 가디언의 이름을 주장하는 많은 우주 영웅 중 하나 일 뿐이며, 31 세기 초 먼 미래에 다른 마블 캐릭터 (또는 군대)를위한 의사 스탠드 역할을했습니다. Marvel은 몇 년 후 MCU에 합류 할 때가되었지만 Guardians Vol. 2는 Starhawk부터 시작하여 최초의 Guardians에게 새로운 삶을 제공합니다.
이 인물은 연두가 그를 "Stakar"라고 언급 할 때 처음으로 밝혀 지지만 관중은 그가 가디언이 아닌 Ravagers의 독창적이거나 엘리트 회원임을 곧 알게된다 (Stakar는 다음과 같이 할 수 있음을 암시하기 때문에 조금 불분명하다) 100 명 이상의 Ravager 진영 지도자). Yondu와 Starhawk은 원래 버전의 팀 파트너 였으므로 망명은 새로운 것입니다. 비록 이번에는 스타 카가 인간의 모습으로 남아 있지만 더 강력한 힘을 발휘할 희망이 있습니다.
어느 쪽이든, 만화책 의상에서 나온 금속과 빛의 두 리본은 그의 머리와 대조적으로 스타 카의 어깨 위로 퍼져 영화로 옮겨졌습니다.
25. Michael Rosenbaum은 Martinex입니다
James Gunn은 Galaxy Guarder의 오리지널 Guardian을 MCU로 가져 오려는 노력을 신용 후 순서에서 최고 속도로 진행하지만 많은 사람들이 깨닫기보다 일찍 시작합니다. 스타 카가 연대에게 유배가 라바 거 지도자에게 만족을주지 못한다고 이야기 할 때, 그는 머리와 목만 눈에 띄지 않고 딱딱한 다이아몬드 모양의 결정으로 보이는 동료 라바 거 옆에 있습니다. 따라서 그 효과 아래에있는 배우가 Michael Rosenbaum이라는 것을 알기가 어렵습니다.
제임스 건 감독의 친구 인 로젠 바움 (Rosenbaum)이 Vol. 2-원래 Star-Lord의 일부를 읽었지만 그 대답은 분명히 Martinex입니다. 만화에서 Martinex T'Naga는 행성의 인간 조상의 후손이었습니다. 죄송합니다. 전 행성 Pluto는 결정질의 피부와 각 손에서 뜨겁고 차가운 것을 투영하는 능력을 설명합니다. 플루 비안들은 사라졌고, 그를 유일한 생존자로 남겨두고, 다른 추방자들과 협력하여 은하계의 원래 수호자들을 구성했습니다.
24. 고독한 천상의?
그가 행성과 사람으로 존재하게 된 방법을 설명 할 때, Ego는 자신이 태어난 우주를 갑자기 우주의 흑암에 떠있는 뇌 (나중에 완전히 문자 그대로임을 나타냄)임을 인식하는 것으로 시작하면서 시작합니다. 수백만 년에 걸쳐 그는 행성이되었고, 나중에 여행 할 수있게되었습니다. 그는 "천상의"로 알려진 불멸의 존재라는 사실 덕분에 모든 것이 가능해졌습니다. 그는 우주 자체에서 태어 났기 때문에 적합한 이름입니다 …하지만 그가 천상의 존재에서 정말로 혼자라는 생각은 마블 신화에 다소 반대합니다.
MCU가 자아를 진정으로 천상의 유일한 천체로 정의하고 있을지 모르지만, 이전 영화에서는 또 다른 영화를 볼 수 있습니다. 수집가가 무한 돌에 대한 홀로그램 설명을하는 동안 지구 전체의 모든 생명을 박멸 할 수있는 파워 스톤의 능력을 보여줍니다. 이 돌은 거대한 존재의 직원에게 밝게 빛나는 자주색으로 표시됩니다-Marvel Comics 세계의 여러 Celestials 중 하나 인 Eson the Searcher의 거의 죽은 벨소리로 설계되었습니다.
그러나 자아는 단순히 만화에서 살아있는 행성이었고, 천상의 것으로 전혀 구별되지 않았습니다. 따라서 Eson 부활절 달걀은 팬들에게만 끄덕일 수 있으며 MCU에서는 Ego만이 진정한 천체로 정의되었습니다 … 지금까지.
23. 로켓은 마침내 그의 눈을 얻는다
Vol에는 콜백이 충분합니다. 2, 특히 속편에 들어가기 전에 첫 번째 영화를 다시 보는 팬들에게 주목할 만하다. 그중 가장 큰 것은 그 루트가 회수 한 상으로 로켓과 연두로 돌아 왔습니다. Yondu 프로토 타입 핀에도 불구하고 실제 목표 인 화살표에 대한 제어권을 다시 얻으려고하지만 Groot는 번역에 문제가 있습니다. 그가 보어의 로봇 안구를 쌍의 세포에 가져 오면-연두에 의해 "Vorker 's eye"로 구별됩니다-로켓은 Ravager가 자신을 찾을 수 없다는 것을 발견하기 위해 깨어날 것이기 때문에 그것을 최선의 행동 과정으로 유지하기로 결정합니다. 눈. 농담은 스스로 쓴다.
Rocket이 그 농담을 직접 시도했을 때 첫 번째 영화에 대한 참조입니다. 가디언과 라바 거스가 로난을 쓰러 뜨리고 잔 다르를 구하기 위해 발사 할 계획을 무너 뜨리면서 라바 거의 로봇 눈 하나가 필요하다고 주장하면서 연설을 마쳤다. Star-Lord는 곧 농담 일 뿐이라고 주장했습니다. 그 자체는 Kyln에서 벗어나기 위해 인공 다리를 요구하는 Rocket의 콜백입니다. 속편은 Galaxy 2의 가디언 중 하나가 삭제 된 신용 사후 장면을 잘라 냈을 수 있으므로 적어도 더 많은 Ravager가 더 많은 웃음을 얻었습니다.
22. 연두가 자신의 모습을 완성하다
그 프로토 타입 핀에 대해 말하면, 그것은 오리지널 영화에서 Yondu가 스포츠를 한 낮은 블록 티 모모 크보다 훨씬 더 훌륭한 대체물입니다. 당시 미묘한 모호 크는 그의 만화책을 다시 상상 한 것으로 설명되었다. 가디언스 만화에서 온두의야만적이고 거대한 머리 지느러미보다 짧았지만, 모두 청소와 용병의 더 근거가 많거나 최소한의 매력적인 삶을 위해 적합했습니다. 그것은 또한 연두가 휘파람과 마음으로 인도하여 화살을 텔레파시로 어떻게 제어 할 수 있는지 보여주기 위해 빛을 발했습니다.
속편은 연두가 살아있는 우주에서 뒤섞이는 것을 보았지만 제임스 건 감독은 그 전에 모든 영광으로 자신의 진정한 지느러미를주었습니다. 잘 맞습니다. 연두가 진정으로 은하의 수호자 계급에 합류하고 의로운 길을 받아 들일 때만 마블 코믹스의 영웅을 위해 예약 된 자랑스럽고 강력한 지느러미를 얻습니다. 아마도 일반적인 의상 업그레이드 후속작보다 더 시적 일 것입니다. 그리고 Ravager 케밥을 만드는 데 효과적입니다.
21. 스탠리 카메오의 진실
Marvel 팬들은 전설적인 만화 제작자 Stan Lee가 스튜디오, 우주 및 역사적인 시대에 걸쳐 항상 예기치 않은 모습을 보았습니다. 일상적인 슈 메이 또는 고위 관료들을 연기하면서, Lee의 전례는 팬들에게 Stan Lee가 실제로 지구상에서 일어나는 모든 일들에 대해 일분을 지켜야하는 고대의 관찰자 종족 인 Uatu The Watcher라고 이론화하도록 이끌었습니다. 가디언 2는이 질문을 한 번에 해결하지만 이명박을 우아 투 자신으로 밝히는 데는 부족하지 않습니다.
로켓과 연두는 우주를 가로 질러 자아를 향해 점프를하면서 우주복을 입은 스탠 리를지나 비행하며, 지구상의 경험을 모자를 쓴 큰 외계인의 작은 모임에 공유했습니다. 이들은 감시자이며, Lee가 "Federal Express Man"(Captain America: Civil War) 게임에 대한 그의 이야기를 특히 감시자 중 한 명에게 초점을 맞 춥니 다. Lee는 Marvel Universe 's Watcher Informant로 인정 받았습니다.
20. 크로 난 카메오
가디언의 우주 점프 몽타주 어디에서나 불모의 분위기를 빠르게 훑어 보는 외계인 세계는 죽음의 전투와 싸우는 것처럼 보입니다. 전투기는 거대한 석재 클럽을 휘두르는 서있는 전투기와 함께 두 개의 크고 바위 같은 베헤모스입니다. Marvel에서 말하면, 그것이 바로 크론 인이라고 알려진 인종을 묘사하는 방법입니다. 록 몬스터 중 하나가 다크 월드의 개막전에서 Thor를 가장 잘하려고 시도했을 때 MCU에 이미 빛을 발했습니다. 갑옷은 두 경우 모두 동일하게 보입니다.
이 갑옷의 모습은 일반적으로 행성의 헐크 스토리에서 기억에 남는 부분을 재생하기 전에 자신의 캐릭터로 다시 이야기하기 전에 많은 백 스토리없이 Thor의 상대로 소개 된 캐릭터 인 Korg와 관련이 있습니다. Korg는 Thor: Ragnarok에도 출연 할 예정이므로 캐릭터와 영화에 대한 윙크인지 또는 Marvel 팬들이 주목할만한 또 다른 크로나 전투인지는 확실하지 않습니다.
19. 아스카 바리 아 콜백
또 다른 콜백! 아마도, 적어도. 그녀의 여동생 인 Nebula와 휴전을하고 나서 로켓이 Gamora와 마침내 접촉했을 때, 그와 Yondu는 구토를 유발하는 점프를 뒤로 옮겼다. Eclector의 주요 코어가 컨트롤에서 Kraglin과 함께 궤도에 머무르면서 Rocket은 팀원에게 다음과 같이 알려줍니다.Yondu와 Groot는 "A의 은행을 열기 위해 사용 된 오래된 건설 장비 '아스카 바리 아'
그 이름은 종소리를 울려 야합니다. Peter Quill이 처음으로 가디언의 킬른에있는 Drax에게 귀를 기울 였기 때문입니다. 베드로는 노바 레코드에서 A'askavarian을 어떻게 로맨스해야했는지 설명했다. 그 ancedote는 Drax를 Peter에게 단순히 "A'askavarian과 함께 아는 사람"이라고 부르도록 이끌었습니다. A'askavarian은 베드로가 낭만으로 파견 된 은행 강세를 알게 된 것 같다고 말했다. 그만한 가치가 있기를 바랍니다.
18. 행성의 얼굴
로켓과 연두의 도착은 가모 라의 발 뒤꿈치와 성운이 뼈로 가득 찬 동굴 (자아의 다른 수집되고 궁극적으로 거부, 자손의 유적)을 발견 한 후에 예감 감을 가지고 있습니다. 트리오가 수면으로 내려 가면서, 에고는 처음에 스타로드, 가모 라, 드랙 스를 "그의 행성"으로 맞이하면서 반대편에서 접근한다. 그리고 그 각도에서, 자아의 눈, 코 및 입이 만화 판 버전과 완벽하게 일치하여 지구가 살아있는 존재임을 보여주는 것이 분명합니다.
커트 러셀에 직면 한 행성을 보는 것이 어리석은 것이 아니라 말하기 때문에 왜 초기 공개에서 제외되었는지 쉽게 알 수 있습니다. 그들이 에고가 자신의 손님에게 자신의 기원 이야기를 알리고 애정을 갖고 돌보며 사랑하는 영향력을 유지하는 것은 그들이 착륙 할 때만입니다. 지구상에서 거대한 감정이없고 깜빡이는 얼굴은 반대의 메시지를 보낸다. 비록 우리가 그 장엄한 염소가 어떻게 행성 규모로 옮겨 졌는지 알고 싶더라도.
17. 스타로드는 "영원"을 살짝
그것이 나타날 때 일어나는 모든 일을 감안할 때 놓치기 쉬운 순간이지만, Ego는 Peter가 자신의 사업에 동참하도록 설득하려고 할 때, 이마의 언론으로 세상을 바꿉니다. 그 순간에 베드로의 눈은 별 풍경으로 대체되어 우주의 끝과 존재 자체를 볼 수 있습니다. 그러나 그가 완전히 길을 잃기 전에, 그는 입을 벌리고 경외하며 … "영원"이라는 한 마디를 썼습니다. 그가 자아처럼 고대인으로 시간과 현실을보고 있다고 가정하기 때문에 이치에 맞습니다. 그러나 훨씬 더 의미합니다.
Marvel Comics Universe에서 "영원"은 단순한 개념이 아니라 실제 인물입니다. 마블의 우주 신화에서 일반적으로 그렇듯이, 우주의 모든 시간과 현실의 개념은 모든 창조 이전과 이후에 존재하는 수많은 존재 중 하나 인 영원으로 구체화됩니다. 무한대, 죽음 (및 실체, 망각, 갈락 투스)과 짝을 이루어 그는 이해할 수없는 규모의 우주적 힘을 대표합니다. 스타-로드의 영원에 대한 비전이 자아의 선물이 아니라 그가 실제로 엿볼 수있는 현실 일 수도 있습니다.
그것은 자아의 끈을 잡아 당기는 우주의 힘이 상상할 수있는 것보다 크다는 것을 암시하며, 첫 번째 가디언 영화는 여섯 개의 무한대 돌을 둘러싼 영원, 무한대, 엔트로피 및 죽음을 묘사 한 사원 벽화를 보여주었습니다. 훨씬 더 의미가 있습니다.
16. Gunns는 아들의 모험에 합류
제임스 건 감독은 자신의 우주 서사시 (최초 가디언의 로난의 명령에 따라 가면 무장 한 군인으로 등장한 이후로 우리가 알고있는)에 자신을 삽입하는 데 부족함을 느끼지 못했지만 일부 가족을 포함시켰다. Ego가 Star-Lord의 힘을 활용하면 우주 주위의 많은 묘목을 활성화하여 Missouri Dairy Queen 뒤의 작은 꽃을 기복이 커지고 푸른 에너지 덩어리로 만듭니다. 그 힘의 사용이 중단 될 때, 에너지는 어두워지고, 단단 해지고 죽습니다. 그 순간, 당신은 약간의 혼란으로이 현상을 겪고있는 나이든 커플을 보게됩니다.
마지막 크레딧을 유지하고 눈을 떼면 James Gunn, Sr. 및 Leota Gunn이 캐스트 중 몇 가지를 볼 수 있습니다. 그리고 Gunn의 유머 감각이 그의 가족에게도 적용되는지 궁금하다면, 그들의 학점은 그것을 분명히해야합니다. James, Sr. 및 Leota에게는 각각 'Weird Old Man'과 'Weird Oldman 's Mistress'의 역할이 부여됩니다.
15. 베드로의 할아버지가 돌아오다
블롭이 두 번째 미주리 주 전역으로 퍼지는 것을 멈 추면 영구적으로 그렇게되며 한 차량의 탑승자에게는 그다지 빠른 시간이 아닙니다. Blob은 SUV를 앞 타이어에서 들어 올렸습니다. 운전자와 승객은 영화가 자아로 돌아 가기 전에 혼란스러워하는 구호를 고려하는 데 단 1 초 밖에 걸리지 않지만 운전자를 식별하기에 충분합니다.Peter Quill의 할아버지, Gunn의 과거 공동 작업자 인 Gregg Henry가 연기했습니다. -중간에 30 년 동안
Gunn은 이전에 Peter의 할아버지가 은하계 수호자들에게 살아 있고 지구상에서 잘 돌아 왔다는 것을 설명했으며 영웅의 가족 발견을 여전히 지구상에서 그를 사랑하는 가족과 연결시킵니다. 따라서 속편에서 그 순간이 짧게 달성 된 것을 보는 것이 좋습니다. 피터의 할아버지 승객은? 그녀는이 영화에서 스턴트 연기자 인 Damita Jane Howard가 연기했습니다.
14. 젊은 베드로 귀환
깜박 거리며 Star-Lord의 온 가족이 Ego에 의해 교살당하는 순간 순간을 그리워하지만 대부분의 청중이 그것을 그리워 할 가능성이 있기 때문에 전화를 걸만한 가치가 있습니다. 베드로는 아버지에 의해 얼어 붙은 상태에서 연두는 베드로의 삶에서 사랑의 몽타주를 불러 일으키며 머리가 아닌 마음을 사용하라고 말합니다. 그것은 소년으로서의 총으로 시작되며, 잔디밭에서 어머니 옆에 누워 로켓으로 하늘을 날고, 결국, Yondu는 그의 유명한 블래스터를 발사하도록 그를 훈련시킵니다.
그들은 짧은 장면이지만 여전히 배우 Wyat Oleff가 다시 영화를 찍기 위해 전화를 걸어 피터가 마침내 자신의 Ravager 갑옷과 서명 무기를 착용함에 따라 조금 더 늙었다는 것을 보여줍니다. 여배우 Laura Haddock이 Peter의 어머니로서 그녀의 역할을 보복하기 위해 다시 전화를 걸었던 것처럼, 청중은 그녀의 뇌종양이 그녀를 Guardians의 오프닝 장면에 표시된 자신의 버전으로 변형시키기 훨씬 전에 그녀를 인식하지 못할 수도 있습니다.
13. 연두의 푸른 개구리
영화의 감성적 인 스토리 라인은 가디언이 연두에 누워 휴식을 취하기 위해 의식 용 리본, 색상으로 옷을 입히고 의미있는 장신구로 그를 둘러싼 다. 작은 촉감이지만 특히 악세사리 하나가 눈에 half니다. 작고 푸른 색의 수정 개구리는 그림자로 반쯤 은폐되어 있습니다. 첫 번째 영화의 열렬한 팬들은 갤럭시 수호자의 중개인을 방문 할 때 연두가 얻은 것과 동일한 것을 즉시 인식하여 배의 콘솔을 따라 작은 물건을 안감으로 즐긴다 고 설명합니다.
그 개구리는 대부분의 캐릭터보다 더 많은 것을 보았고, 무한의 돌의 발견에 직접 연결되어 결국 Xandar에 대한 Ronan의 군대와의 전투에서 Yondu와 함께 하늘에서 쐈습니다. 개구리는 로난의 세력이 그를 둘러싸 기 전에 연두가 흙에서 골라내는 유일한 악세사리이며, 이는 연두가 옳은 일을하기로 한 결정의 상징으로 만듭니다. 사소한 도둑을 뒤로하고 더 영웅적인 대의를 추구하십시오. 따라서 마지막에 그의 편으로 가야합니다.
12. 연두의 트롤 인형
수정 개구리의 발 뒤꿈치에서 뜨겁게 뒤따른 피터는 피터의 사진을 연두쪽에 배치합니다. 체크 무늬 코트 덕분에 구별 할 수 있습니다. 첫 번째 영화의 마지막 행위에서 무한의 돌로 가장 한 트롤 인형과 같습니다.. 인피니티 스톤 (Infinity Stone)이 그의 손에 처음으로 착륙 한 것은 스타로드 (Star-Lord)의 속임수 였기 때문에 씁쓸한 장신구처럼 보일 수 있지만, 두 번째 영화는 연두가 다르게 '배신'하는 것을 보았습니다.
컨테이너를 열고 무한 돌을 보는 것이 자살 이었기 때문에, Yondu는 단순히 멘토가 된 소년이 그에게 빠른 것을 뽑았다는 것을 의심해야했습니다. 그러나 트롤 인형이 공개되었을 때, 연두는 웃을 수밖에 없었습니다. 자존심의 의미는 명백했지만, 속편은 연두가 자신이 스타로드의 진짜 아빠라고 느 꼈음을 확인하면서 아들이 옳은 일을하도록 입증 한 물건에 매달릴 이유를 설명합니다. 그 지식과 마찬가지로 그 목적은 죽음에 가까워지고 있습니다.
11. 마지막 화살
다른 Ravager 파벌이 연두를 추방하기로 한 결정에서 돌아섰을 때 – 아마도 자아의 악의적 인 행동이 폭로되고 베드로의 부활이 이해되고-죽음으로 그를 기리기 위해 도착했을 때, 그의 무덤 위로 번쩍이는 "Ogord의 색"이 청구됩니다 감정적으로. 따라서 팬들은 죽음을 넘어 푸른 피부를 띤 소프트를 위해 준비된 마지막 사랑스러운 디테일을 눈물로보기가 어려울 수 있습니다. 그의 아들과 팀원들이 그의 죽음을 슬퍼하면서, 그의 우주 유골은 무지개 색의 입자로 퍼져 나갔다.
그러나 불꽃 놀이와 음악이 부풀어 오르면 입자는 화살표 모양으로 강렬한 분홍색 / 붉은 색조로 응축됩니다. 화살촉이 연두의 지속적인 정신을 나타내는 지 확실하지 않거나 단순히 영화 제작자들이 자신의 공물을 지불하고 파급 효과 또는 물리학이 손상되었는지 여부가 확실하지 않더라도 화살촉을 가장 쉽게 찾을 수 있습니다. 어느 쪽이든 기억에 남는 마무리입니다.
10. Charlie-27이 Ving Rhames가 연주 함
Yondu가 여전히 Ravagers의 마음에 갇혀 다른 Ravager 지도자의 추가 공개를 시작한다는 것을 보여주는 Stakar입니다. 첫 번째는 Ving Rhames이며 Marvel의 영웅 Charlie-27에 활기를 불어 넣습니다. 이 버전에 대한 세부 사항을 변경해야 할지라도 만화 크기와 다른 추가 정보는 즉시 제공되지 않습니다. Martinex가 명왕성에서 생존하도록 설계된 인간 인 Charlie-27은 목성에서도 생존하도록 설계되었습니다.
그 결과 군사 전략과 확고한 힘을 갖춘 초대형, 초강력, 고밀도 영웅이었습니다. 이들은 더 이상 미래의 수호자가 아니기 때문에 그 기원은 아마도 변경 될 것입니다. 그러나 영화 마지막에 조립 된 Ravagers가 그들 사이에 군대를 지향하는 전술가를 가지고 있다면, 그것은 가장 확실하게 Charlie-27입니다 (그의 크기와 힘이 무차별 힘을 선호하는 사람을 암시하더라도 … 시각).
9. 스타 호크의 다른 절반 인 알레 타
다음으로 팀에서 가장 흥미로운 부분은 Michelle Yeoh가 연기 한 Aleta Ogord입니다. 이름에서 알 수 있듯이 Aleta는 Stakar Ogord의 입양 된 자매입니다. 그러나이 원산지 이야기는 설명하기가 더 이상 끝나지 않습니다. 우리는 이전에 Aleta와 Stakar가 Starhawk을 어떻게 형성하는지 설명 했으므로, 긴 이야기를 짧게 유지하기 위해 Stakar는 Ogord 가족에 의해 채택되었으며 결국 그의 자매 Aleta와 함께 'The Hawk God'으로부터 힘을 얻습니다. 두 사람은 합병하여 Starhawk을 형성하고 그 힘을 사용하지만 그중 하나만이 물리적 형태로 남아있을 수 있습니다.
이 영화는 스타 카와 알레 타를 분리하여 보여주기 때문에 제임스 건은 다른 과정을 추구하고있는 것은 분명합니다. 아마도 두 사람은 별개로 남아 있지만, 강력한 스타 호크가 되려면 합병해야합니다. 둘 중 하나이거나 단순히 스타 호크의 능력을 모두 갖추고 있습니다. 시간 만이 말해 줄 것이지만, 수년에 걸쳐 그들의 관계가 얼마나 복잡하고 끔찍한지를 고려할 때, 그들의 기원이나 출처 자료가 모두 가디언 3에 적합 할 것으로 기대하지는 마십시오.
8. Krugarr는 "이상한"마법을 활용합니다
Yondu의 죽음 이후에 만난이 휴머노이드 Ravager 중 하나는 꼬리에 똑바로 서있는 외계인처럼 보이는 뱀 모양의 붉은 인물로 눈에.니다. 미래의 마법사 최고인 크루 가르 (20 세기에 스티븐 스트레인지에게 밧줄을 보여 주었던 같은 고대인에 의해 개인적으로 훈련 됨)이기 때문에 쉽게 식별 할 수 있습니다. 그는 확실히이 새로운 명단의 와일드 카드이지만, 그들의 상봉을 승인하는 그의 형태는 중요하다. 특히 Marvel 's Doctor Strange의 팬들에게 중요한 것은 …
그가 말을하지 않기 때문에, 크루 가르는 약간의 테크노-마법의 일부라고 생각할 수있는 두 개의 엄지 손가락 기호를 위로하여 흥분을 보여줍니다. 그러나 자세히 살펴보면 닥터 스트레인지 (St 닥터 스트레인지)에서 이미지를 형성 할 때 손을 감싸고있는 작은 글리프 (glyph)까지 정확히 같은 마술입니다. 이 공동 주최에 대해 Marvel이 얼마나주의를 기울여야하는지 (특히 Krugarr가 이번에는 주술사 일 수 있다는 점을 감안할 때) Marvel의 마법이 은하계 전체에서 균일하게 유지되고 있는지 확실하지 않습니다.
7. 마일리 사이러스는 메인 프레임입니다
이 포스트 크레딧 장면의 마지막 코미디 비트는 카메라가 잘린 로봇 헤드로 이동함에 따라 발생합니다. 다른 Ravagers는 Yondu의 희생을 기리고 갱단을 되 찾으려는 상승 또는 의도를 끄덕이면서 로봇은 그 친구들을 그리워하면서 흥분을 감쌀 수 없습니다. 그 로봇 헤드는 다른 어떤 캐릭터보다 해독하기가 어렵지만 (몸이없는 것) James Gunn은 Tony Stark가 만든 인공 지능 Mainframe임을 확인하고 31 일에 전 지구를 지키고 관리하는 임무를 맡았습니다. 세기.
Gunn은 그 음성 카메오를 약간 더 길게 감싸려고했지만, 한 번의 인터뷰에서 미끄러지 자마자 세상은 곧 Miley Cyrus가 메인 프레임을 할 것이라고 알았습니다. 음성에 적용되는 디지털 효과로 인해 처음 들어 보는 것이 좀 더 어려워 지므로 팬들은 Cyrus가 겉으로 잘린 머리에 어떤 영향을 미칠지 실제로 판단하기 위해 더 많은 장면을 기다려야할까요? 메인 프레임이 미래에 다시 돌아 오기를 바라고 있습니다.
6. Adam Warlock, MCU에 합류
이것이 Guardians Vol.의 최고의 비밀 사후 신용장인지를 말하기는 어렵습니다. 2, 또는 가장 압도적 인-펀치 또는 스토리 잠재력의 부족이 아니라 Adam Warlock이 MCU에 참여할 것이라고 명시하거나 이미 말한 사람이 많았습니다. 초보자에게는 Adam 또는 간단히 'Him'이이 목록에서 앞서 언급 한 Enclave의 첫 번째 작품입니다. 완벽한 창조물이며 Soul Infinity Stone이 가득한 Adam Warlock은 Marvel의 전체 우주 세계에서 가장 존경받는 이야기 중 하나입니다.
그는 가디언 즈 오브 갤럭시 Vol. 2 그의 공개에 전념. 군주들 사이에서, 아이샤는 패배를 받아 들여야했고, 수호자들에 대한 복수 나 정의를 얻지 못하여 도둑질과 모욕을 당했다. 그녀는 자신의 복수와 진정한 완전성 추구가 앞서 있다고 믿습니다. 말 그대로, 그것은 그녀 앞에 새로운 종류의 출생 포드에 놓여 있습니다. 새로운 종류의 황금, 완벽한 존재를 창조 할 것을 약속합니다. 그녀는 단순히 "아담"이라고 부를 것입니다. 스트랩, 마블 팬.
5. 그랜드 마스터 크레딧 카메오
Guardians Vol.의 사운드 트랙 2, 크레딧은 자신의 고유 한 부기 브랜드를 보여주는 캐스트 스 니펫에 의해 문장 부호가 표시됩니다. Chris Pratt, Michael Rooker, Karen Gillan 등이 느슨해 져서 넘어지는 것을 볼 수있는 기회가 있지만 조심해야 할 댄서가 한 명 있습니다. 화면 오른쪽을 계속 주시하고 신용 거래 후 장면에서 돌아온 후 Jeff Goldblum의 Grandmaster가 자신의 감사를 흔들고 있음을 알 수 있습니다.
이제 왜 토르를 라그나로크에서 검투사 게임에 던지는 길항제가 은하의 수호자의 출연자와 함께 나타나는가는 누구나 추측 할 수 있습니다. 그의 존재는 많은 사람들이 카메오가 잘 렸다고 가정하게 만들었지 만 확실히 말하기는 어렵습니다. 팬들은이 질문에 답을하지 않고 제프 골드블럼이 자신의 전성기에서 어떻게 내려 왔는지 (그리고 그가 계속해서 제프 골드블럼이기 때문에) 계속 지켜 볼 수밖에 없다는 것을 의미합니다.
4. 코스모 리턴
영화 제작자들이 영화 학점의 끝에 우주 개 Cosmo the Spacedog의 영광스럽고 영웅적인 초상화를 배치하도록 촉구 한 것이 팬 서비스 또는 잔인 한 것인지 알 수는 없지만 … 그것이 전부라면 우리는 아무것도 아닌 것보다 낫습니다.. Marvel 영화 팬의 경우, 그는 이전 가디언 영화에서 수집가 컬렉션의 일부로 보여준 우주복을 입은 개입니다. 팀이 대규모 복합 단지에 들어서면서 Rocket에게 으르렁 거립니다. 그는 파워 스톤이 폭발 한 후 그 위치에서 도망 치는 것을 보았을 때 수집가에게 키스를하기 위해 영화의 신용 후 순서로 돌아 왔습니다.
가디언 세계가 어리석은 것처럼 러시아 개가 궤도로 보내 져서 길을 잃고 결국 텔레파시 연설의 힘을 얻는 곳이없는 팬에게는 여전히 가슴 아프다. 진심으로, 수호자들이 정신적 공격으로부터 그들을 보호 할 수있는 개가 더 나은 것이 아닐까요? 아마도 아기 그 루트가 사랑스러운 단계에서 노후화되었을 때 문이 개 영웅에게 열려 있습니까? 특히 아담 워록 (Adam Warlock)이 등장하면서 코스모 (Cosmo)라는 인물이 반격 할만큼 강력 해졌습니다. 손가락이 건. 다.
3. 그 루트 크레딧
베이비 그 루트에 대한 사랑은 산을 내려 놓을 정도로 강할 수 있습니다. Vin Diesel은 다시 한 번 작은 나뭇 가지를 소리내어 이야기합니다. 그의 귀엽고 조잡한 성격이 이번에 주목을 받았을 지 모르지만, 애정은 청중을 넘어 제작 팀 자체로 분명히 확장되어 크레딧으로 판단됩니다.
그것은 대다수의 청중의 고지에 지나지 않을 것이며, 영화 또는 산발적 인 사후 크레딧 상한에 대해 너무 바빠서 이야기하지만 많은 승무원은 그 루트의 보편적 인 의견으로 그들의 이름을 대체했습니다. 플래시가 실제 크레딧과 크레딧을 공개하기 전에 "I Am Groot"가 크레딧에 혼합되어있는 것을 볼 수 있습니다. 그러나 3D 입체 감독자 인 에반 제이콥스와 같은 사람들에게는 대부분의 사람들이 올 것처럼 그 루트와 가깝습니다.
2. Hasselhoff는 그의 목소리를 빌려줍니다
그의 Footloose 영웅 덕분에 첫 번째 수호자에서 대중 문화 왕관을 입어야했던 것은 Kevin Bacon이었습니다. 그러나 속편에서는 모두 David Hasselhoff입니다. 베드로는 가모 라에게 아버지가 나이트 라이더 배우이자 가수라고 말한 적이 있음을 밝힌 후 Hasselhoff는 영화의 최종 행위에 자신을 나타냅니다. 피터가 자신의 계획을 재고하도록 촉구하면서 하셀 호프의 얼굴을 취하는 자아이기 때문에, 하셀 호프는 마지막 두루마리에서 "데이비드 하셀 호프의 형태"로만 인정된다. 그러나 그의 유일한 기여는 아닙니다.
크레디트의 중간 부분에서 재생되는 노래는 영화의 나머지 사운드 트랙보다 덜 친숙하게 들릴 수 있으며 그럴만한 이유가 있습니다. Hasselhoff는 James Gunn과 작곡가 Tyler Bates가 작곡 한 "Guardians Inferno"라는 노래로 관객을 모시고 있습니다. 그 결과, 공연을 위해 인위적으로 밴드가 만들어졌으며이 노래는 "The Sneepers ft. David Hasselhoff.
