JJ Abrams, Alex Kurtzman 및 Roberto Orci가 제작 한 컬처 공상 과학 시리즈 Fringe는 롤링 스톤에 따르면 모든 장르에서 최고의 TV 쇼 중 하나입니다. 이 시리즈는 대부분의 주중 괴물 에피소드와 신화 에피소드를 혼합하여 사용했으며 놀랍지 만 효과적인 방식으로 두 줄거리를 종종 얽히게하여 스스로를 차별화했습니다. 피터, 올리비아, 월터의 5 계절 이야기, 평행 우주, 미래의 방문객 / 침략자, 변신, 도플러 갱, 스페이드의 기묘함으로 인해 수많은 환상적인 텔레비전 시간이 생겼습니다.
오늘, 우리는 쇼에서 가장 혁신적인 10 개의 에피소드를 카운트 다운합니다. 시작하기 전에, 우리는 몇 가지 명예로운 언급을 언급하지 않기를 바랍니다. "여기에 모든 것 이상이 있습니다", "우리가 죽었던 날", "세계 떨어져", "원산지 이야기"가 있습니다.
10 "운송 편지"(시즌 4, 에피소드 19)
시즌 4에서 프린지의 스페셜 에피소드 19는 특별했다. 본편 이야기에서 우회하고 예기치 못한 이상한 길을 안내하는 대신“편지의 편지”가 우리를 미래로 데려갔습니다. 용감한 새로운 세계에서 옵저버가 인계하고 약해진 저항은 여전히 선한 싸움과 싸우고 있습니다. 우리는 프린지 팀의 호박으로 둘러싸인 시체를 해방시키는 임무를 수행하는 피터와 올리비아의 자란 딸 에타와 그녀의 친구 시몬을 만납니다.
작가들은이 영양가 19 인 대담하고 위험한 움직임을 보였으며, 이는 전체 다섯 번째 시즌이 시작되면서 장기적으로 성과를 거두었습니다. 물론, 방영 당시에는 이상한 이야기 였지만 그때까지도 독창적 인 스토리 텔링, 뛰어난 캐스트 추가 및 가장 중요한 것은 쇼의 시즌 4 메인의 결론에 가깝게 이와 같은 일을하는 용기를 이해해야했습니다. 호.
9 "갈색 베티"(시즌 3, 에피소드 19)
에피소드 18에서 현 상태를 상향 조정 한 작가들은 19 번째 에피소드 전통을 누아르 동화 뮤지컬 인“Brown Betty”로 완전히 새로운 수준으로 끌어 올렸습니다. 당연히 반응이 혼합되었지만 우리는 이와 같은 에피소드가 Fringe를 경이로운 쇼로 만든 것이라고 주장합니다.
“우주들이 충돌하고 있지만 음악적인 에피소드를 보자”고 말하는 것은 용기와 독창성이 필요하며, 그 자체만으로 작가들은 우리의 존경과 존경을 받았습니다. 놀랍게도 40 년대처럼 보이지만 고급 기술을 갖춘 세상에 세워진이 이야기는 올리비아가 PI이고 피터는 인공적인 마음을 가지고 있으며 월터의 실험실에있는 시체를 포함한 모든 사람이 작품을 부릅니다. 그리고 줄거리를 진행 시키지는 않지만 실제 세계와 연결되어 있습니다. 이 이야기는 (약물에 관한) 월터 (Walter)에 의해 들려졌으며 그는 자신이 죄인과 베드로에 대한 절망을 반영하는 악당으로 상상합니다. 반면에 Peter와 Olivia는 현실에서는 할 수없는 반 정상적인 낭만적 인 이야기를 살 수있는 기회를줍니다. "Brown Betty"는 가장 이상하고 과소 평가 된 프린지 에피소드입니다.
8“우리가 남은자를 떠나라”(시즌 4, 에피소드 6)
시즌 4에서, Peter Bishop은 자신이 알고 사랑하는 사람들이 그를 모르는 이상한 새로운 세상에서 자신을 발견했습니다. 기분이 어땠을 지 상상하는 것조차도 피부를 크롤링하기에 충분합니다. 쇼에서 가장 감정적이고 공명적인 에피소드 중 하나 인“그리고 우리가 남긴 것들”에서 작가는 베드로의 감정을 강력하게 반영한 이야기를 만들어냅니다.
이 에피소드에서 과학자는 아내가 아직 알츠하이머 증상을 겪지 않았던 때로 돌아가서 거품을 영구적으로 안정화시키기 위해 그녀의 연구를 끝내도록 격려하기 위해 기포로 집을 격리시킵니다. 베드로가 올리비아와 비슷한 상황을 겪고 있다는 것을 깨달았을 때, 그가 사랑하는 여자를 붙잡 으려고 애쓰는 것을보고, 이제 그녀의 이전 자아의 그림자가 된 사람은 더욱 가슴 아프게됩니다.
7 "장기: 파트 1 및 2"(시즌 2, 에피소드 22 및 23)
두 부분으로 된 시즌 2 피날레 인“Over There”에서 우리는 다른 우주와 그 우주에 처음 등장한 인물을 올바르게 탐험하게됩니다. 월터 네이트가 피터를 사용하여 우주를 파괴 할 계획을 세우면서 스테이크는 그 어느 때보 다 높아졌습니다. 월터는 Cortexiphan 아이들을 자살 분대로 바꾸어 올리비아와 전주에 있었던 괴물을 피터로 데려 올 계획을 세웁니다.
프린지는 캐릭터 중심의 스토리 텔링에서 벗어나지 않고 기발한 대중 문화 참고 자료와 번거로운 대안 역사를 통해 Over There의 다른 점을 제시하는 데 놀라운 일을합니다. 우리는 올리비아, 월터, 찰리, 링컨, 아스트리드의 Alt 버전을 만나게됩니다. 피날레는 프린지 디비전을 통해 Fauxlivia가 Earth-1로 보내지고 Olivia는 Earth-2에서 캡처됩니다. "오버 오버"는 그 시점까지 신화의 눈부신 절정이었고 쇼의 최고로 널리 알려진 계절을 설정했습니다.
6 "PLATEAU"(시즌 3, 에피소드 3)
시즌 3에서 프린지는 에피소드를 오버 오버와 오버로 나누었다. “고원”은 아마도 저기있는 최고의 독립형 에피소드이며, Milo라는 사람이 펜을 사용하여 죽이는 루브 골드버그 스타일을 겪는 사건을 조사하면서 팀을 따릅니다. Milo는 확률을 계산하여 미래의 사건을 예측할 수 있도록 IQ 향상을 얻었습니다.
흥미 진진한 절정에서, Milo는 Olivia가 자신을 쫓아 죽을 것이라고 계산하지만, 그녀가이 우주 출신이 아니기 때문에 Olivia는 건강 경고를 무시하고 계속 달리며 Milo를 포착하여 관리 할 수 없었습니다. 이것은 올리비아에게 자신이 잘못된 곳에있을 수 있다고 경고하며, 베드로의 시현에 의해 의심이 더욱 강해졌습니다. “The Plateau”는 훌륭하게 기록되고 지시되고 행동 할뿐만 아니라 시즌 3의 가장 중요한 전제에 공감합니다. 이는 한 나쁜 사람에게 귀속되어 다른 사람들이 자연스럽게 오는 일을하도록함으로써 혼란을 야기합니다.
5 "LYSERGIC 아세트산 디 에틸 라 미드"(시즌 3, 에피소드 19)
이른바 에피소드 19 전통은 프린지의 모든 시즌의 19 번째 에피소드가 프린지 표준에 의해서도 이상하다는 개념을 중심으로 진행됩니다. 시즌 3에서는 Olivia Dunham의 뇌 내부에있는 애니메이션 에피소드 인 "Lysergic Acid Diethylamide"에피소드였습니다.
윌리엄 벨의 의식이 여전히 올리비아의 몸을 차지하고 올리비아의 삶이 균형을 잡으면 서 Walter는 LSD의 작은 도움으로 올리비아의 마음에 들어갈 계획을 세웁니다. (프린지이고 LSD는 모든 문제에 대한 궁극적 인 해결책이기 때문에)) 그녀의 자존심을 찾기 위해 그녀의 마음 속에서 지배력을 회복하십시오. 한편 Broyles는 실험실에서 산을 떨어 뜨리고 재미있는 여행을했습니다. “Lysergic Acid Diethylamide”는 프린지가 지금까지 행한 가장 이상하고 가장 야심적이고 가장 혁신적인 에피소드 중 하나이며, 쇼가 우리에게 준 최고의 텔레비전 시간 중 하나입니다.
4 "WESTFIELD에 오신 것을 환영합니다"(시즌 4, EPISODE 12)
끔찍한 X-Files 설치와 어수선한 모습을 보여주는이 놀라운 에피소드에서 비행기는 이상한 자기 방해로 인해 쓰러져 트리오를 Westfield로 보냅니다. 이 작은 마을에는 주민들이 다른 성격으로 떠돌아 다니면서 끔찍한 일이 벌어지고 있다는 것이 곧 분명해집니다. 또한 Westfield에서 운전할 때마다 다시 운전합니다.
따라서 피할 수없는 도시는 한 버전에서 다른 버전으로 옮겨 가고 있습니다. 이는 시즌 4의 피터, 올리비아, 월터에게 일어난 일을 반영합니다. 베드로가이 우주에 갑자기 도착하자 올리바와 월터는 자신이 알고 사랑하는 것과 비슷해지기 시작했다. 아마도 그가 집으로 돌아가는 길을 찾지는 못했지만 그 집은 돌아 오는 길을 찾고있다. 그리고 이것이이 환상적인 일주일의 에피소드를 쇼의 최고의 작품 중 하나로 만듭니다. 또한 최신 이상한 이벤트를 조사하는 현장에서 원래 팀과 함께 기본으로 돌아갔습니다.
3 "MARIONETTE"(시즌 3, EPISODE 9)
"Marionette"는 아마도 Fringe의 가장 우울하고 무서운 에피소드 일 것입니다. 이 팀은 교란 된 과학자 롤랜드를 발견했습니다. 롤랜드는 기증 된 장기를 수확하고 말 그대로 함께 꿰매어 죽은 사랑에 대한 관심을 되 찾으려고합니다. 그는 그렇게 관리하고 우리는 철사에 붙어있는 스티치 시체의 가장 불안정한 이미지를 얻습니다. 그러나 그는 그녀의 눈을 들여다 보면서 그것이 실제로 그녀가 아니라는 것을 깨닫습니다. 그리고 바로이 에피소드를 진정으로 특별하게 만드는 부분이 있습니다.
롤랜드의 혼란 스럽지만 감정적으로 공명 한 이야기는 피터와 올리비아의 현재 비극과 주제 적으로 유사합니다. 올리비아는 본질적으로 목숨을 앗아간 Fauxlivia와의 관계를 알면서 Peter가 자신이 아니라는 것을 어떻게 깨닫지 못했는지 이해하려고 노력합니다. 그래서 롤랜드의 말은 올리비아와 함께 쇼에서 가장 가슴 아픈 장면 중 하나에서 피터와 대면하는 이유입니다. 작가들은 진정으로 진실되고 믿을 수있는 관계 드라마를 제작하여 일주일 동안의 괴물 에피소드에 완벽하게 통합했습니다.
2 "화이트 툴 리프"(시즌 2, EPISODE 18)
프린지를 본 사람이라면 누구나 흰 튤립이 용서를 상징한다는 것을 알고 있으며, 모두 월터 덕분입니다. 획기적인 신화 에피소드와 뛰어난 독립형 에피소드 인 "White Tulip"에서 우리는 처음으로 시조 꽃을 소개했는데, 이는 반복되는 주제가되었습니다. "화이트 튤립"은 신화 요소를 독립형 에피소드로 통합하는 마스터 클래스입니다.
월터는 피터에게 자신이 누구인지 진실을 밝히려고 애쓰는 동안, 한 남자가 약혼자를 구하기 위해 필사적으로 퀘스트를 수행 한 결과를 조사합니다. 두 이야기가 서로 얽히는 방식은 감정적 인 화음을냅니다. 두 이야기가 모두 달콤한 해결책을 얻습니다. 월터의 이야기, 그의 죄책감, 그리고 비슷한 입장에 갇힌 사람의 호일을 통해 제공되는 슬픔에 대한 새로운 취향은 결코 훌륭하지 않습니다. 흰 튤립의 그림을 그린 월터의 마지막 장면은 가장 유쾌하고 기억에 남는 순간 중 하나입니다.
1 "피터"(시즌 2, EPISODE 16)
이번 시즌 두 에피소드에서, Walter가 Peter의 비밀 기원에 대한 이야기를 Olivia에게 이야기 할 때 우리는 기억의 통로를 넘어갑니다. 80 년대에서 영감을 얻은 멋진 오프닝 크레디트와 함께 1985 년으로 거슬러 올라간이 에피소드는 피터에게 정확히 무슨 일이 있었는지, 9 월에는 그 역할이 무엇이 었는지, 월터의 행동이 어떻게 일어나고 있는지를 보여줍니다.
"피터"는 무엇보다도 많은 답변을 제공함으로써 쇼의 시점까지 신화를 완벽하게 연결하는 훌륭하게 작성된 에피소드입니다. 그러나 무엇보다도 John Noble의 뛰어난 성능 덕분에 매우 정서적이고 감동적이며 마음을 사로 잡는 텔레비전 시간입니다. "Peter"는 다른 우주와 관련된 쇼의 미래의 화려한 스토리 텔링을위한 문을 열었으며, 그것은 가장 전형적인 공상 과학 시리즈 중 하나로서 가장 중요한 공상 시리즈로 간주되는 에피소드입니다.
