스티븐 스필버그 (Steven Spielberg)와 같은 영화 제작의 이름은 거의 없습니다. 의심의 여지없이, 감독은 예술적 및 상업적 인정 측면에서 가장 성공적인 감독의 직함을 얻었습니다. 그는 최근 플롭 BFG에 실패했지만 한 번의 상업적 실망은 기록적인 티켓 판매 경력을 어둡게 할 수 없습니다. 그러나 심각한 시네 필의 경우 Spielberg의 영화를 해부하는 것은 약간 어려울 수 있습니다. 그의 이름에 많은 훌륭한 영화가 있는데 어디서부터 시작해야할까요?
우선, 모든 스필버그 영화가 걸작 인 것은 아닙니다. 그 문제로, 그의 영화가 모두 좋은 것은 아닙니다 (죄송합니다, 훅 팬들). 하루에 너무 많은 시청 시간과 다시 방문해야 할 영화가 많기 때문에 Spielberg 영화를 필수 요소로 유지하면 엉덩이를 언급하지 않고 눈을 훨씬 쉽게 볼 수 있습니다. 이것이 바로 우리가 여기있는 이유입니다. 우리는 여기 Spielberg 감독의 영화에서 볼 필요 영화 목록을 모았습니다. 다양하고 항상 흥미로운이 15 개의 영화는 전문가의 장인 정신으로 관객을 참여시킵니다. 일부는 심지어 최고의 작품 중 하나 인 걸작으로 인정되기도합니다.
시청의 즐거움을 위해 제출 된 15 가지 필수 Spielberg 영화를 확인하십시오 !
15 Poltergeist
Tobe Hooper는이 교외의 야간 테러 걸작에 대한 명성을 얻었지만 주요 제작 직원과 스튜디오 서류 작업의 증언에 따르면 Spielberg는 영화에서 창의적인 선택을 대부분 선택했다고 제안합니다. 그는 모든 장면을 스토리 보드로 작성하고 대본을 작성했으며 모든 역할을 수행하고 최종 편집을 감독했습니다. 영화에서 심령 탕기 나를 연기하는 젤다 루벤스 타인 (Zelda Rubenstein)은 스필버그가 자신의 모든 장면을 연출했다고 주장했다.
Spielberg가 왜 화면 상 크레딧을받지 않았습니까? 두 글자: ET. Spielberg는 이미 그 영화를 제작하기 시작했으며 계약서의 조항에 따라 다른 영화에서는 동시에 작업 할 수 없다고 명시되어 있습니다. 그래서 그는 스필버그가 많은“창의적인 투입”을 제공하는 동안 후퍼를 고용하여 Poltergeist를 지휘했습니다. 사실, 길드 국장은이 문제에 대한 조사를 시작했으며, 이로 인해 Spielberg는 버라이어티에있는 Hoper에 공개 서한을 작성하여 본질적으로 어떠한 신용도 취하지 않았습니다. DGA가 후퍼에게 방향을 제시하기로 결정했지만, 역사는 스필버그가 그의 최고의 영화 중 하나 인이 영화를 담당하는 사람으로 기억할 것입니다.
14 개인 Ryan 저장
Spielberg는이 거대한 작품으로 세계 최고의 제 2 차 세계 대전 영화를 제작했습니다. 엘리펀트 런타임과 어두운 주제에도 불구하고 Saving Private Ryan은 1998 년에 미국에서만 2 억 1, 800 만 달러 이상을 벌이고 11 개의 오스카 후보를 쌓았습니다. Spielberg는 또한 그의 두 번째 최고 감독 조상을 가져 왔습니다.
톰 행크스, 톰시 에즈 모어, 맷 데이먼, 테드 댄슨, 브라이언 크랜 스턴, 폴 지아 마티, 빈 디젤 등을 포함한 대규모 캐스트를 통해 세이빙 프라이빗 라이언은 정면에서 타이타닉 캐릭터를 복구하는 임무를 수행 한 육군 분대에 대해 이야기했습니다. Spielberg는 배우들로부터 놀라운 공연을 얻는 것 외에도 Omaha Beach에서 노르망디의 침공을 재현하여 그의 액션 기술을 과시했습니다.
거의 인정받지 못했지만, Private Private Ryan은 특히 미국에서 대중 의식에 강력한 영향을 미쳤습니다. 이 영화의 강력한 장면은 오늘날까지 유지되었던 2 차 세계 대전 동안 군인들의 희생에 새로운 관심을 불러 일으켰습니다.
13 결투
Telefilm Duel은 여러 가지 방법으로 Spielberg의 경력 궤도를 1970 년대와 1980 년대에 예측했습니다. 유조선 트럭으로 스토킹 한 사람에 대한 소름 끼치는 스릴러 인 Duel은 공상 과학 전설 Richard Matheson의 시나리오와 유명한 배우 인 Dennis Weaver의 카리스마에서 혜택을 받았습니다. 스필버그는 감독이 자신의 작품에 큰 영향을 미친 영화인 Orson Welles의 Touch of Evil에서 자신의 작품을 본 후 위버를 이끌었다.
Duel은 많은 시청자들이 고어가 없어도 영화가 완전히 무섭다는 점을 지적하면서 리뷰를 열광적으로 데뷔했습니다. Spielberg는 그의 스릴러 Jaws에서 많은 카메라 각도와 기술을 비슷한 효과로 사용했습니다. 종종 최고의 TV 영화 중 하나로 여겨지는 Duel은 나중에 Spielberg의 성공으로 인해 컬트 영화의 일부가되었습니다. 비정상적인 움직임으로 Universal은 DVD와 Blu-Ray로 영화를 발표하여 인기를 더욱 입증했습니다.
12 스파이 다리
스필버그는 냉전을하면서이 정치 스릴러를 위해 톰 행크스와 재회했다. Mark Rylance는 뉴욕에서 활동하는 소련 스파이 인 Rudolf Abel으로서의 아카데미 상을 수상했습니다. 행크스의 제임스 도노반 (James Donovan)이 법정에서 그를 방어하려고 시도함에 따라 Abel은 간첩 재판을 선포합니다. 시련이 진행되는 동안 두 사람은 우정을 형성하지 못하여 냉전의 안개 너머로 볼 수 있습니다.
스파이 오브 브리지 (Sbridge of Spies)는 해외 냉전의 긴장과 매카시 레드 스카 (McCarthy Red Scare)가 미국에서 발화 한 히스테리를 조사합니다. 도노반은 반복적으로 그의 삶을 아벨의 방어에 위협했고, 소련과 동독 정부와의 협상을 통해 아벨의 석방은 트위스트 포커 게임처럼 진행되었다. 아벨과 도노반은 모두 궁금해하기 시작합니다. 모든 사람들이 처음에 싸우는 것은 무엇입니까?
뮌헨에서했던 것처럼 스필버그는 답답한 답변을한다. 스파이 브릿지는 감독의 더 개인적인 작품 중 일부의 내장 능력을 가지고 있지 않을 수도 있지만 그럼에도 불구하고 그의 최고의 영화 중 하나입니다.
11 AI: 인공 지능.
Spielberg의 영화 중 AI: 인공 지능과 같은 청중을 나누는 영화는 거의 없습니다. Spielberg와 Stanley Kubrick의 최신작 인이 영화는 화려한 디자인과 숨막히는 특수 효과의 혜택을받습니다. 또한 Haley Joel Osment가 아이를 모방하도록 설계된 로봇 인 David로 화려한 차례를 가졌습니다. 피노키오처럼 데이빗은 진짜 소년이되고 싶어서 인간 가족과 함께 지낼 수 있습니다. 현실이 되고자하는 그의 열망은 미래 세계를 넘어 이상하고 위험한 여행으로 이끌었습니다.
비평가들과 관중들 모두 AI의 야망과 처형에 대해 찬사를 보냈지 만, 영화가 지난 10 분 동안 정확히 말한 내용은 혼란 스러웠습니다. 영화가 스크린에 등장한지 15 년이 지난 지금도 팬과 열광 자 모두에게 뜨거운 반응을 이끌어냅니다. AI는 영화에서 기억에 남는 경험과 그의 야심의 감독을 제공합니다. 걸작이든 아니든 영화의 지옥입니다.
10 뮌헨
이스라엘과 팔레스타인의 갈등은 한 세기 동안 더 나은 헤드 라인을 만들었고, 스티븐 스필버그 (Steven Spielberg)는 그 광기의 광기를 캡슐화하는 방법을 찾았습니다. 그의 영화 뮌헨 (Munich)은 1972 년 올림픽 대학살을 재개합니다. 대부분의 역사 서적에서 각주이지만 이스라엘 역사 충돌에서 중요한 순간입니다. 에릭 바나 (Eric Bana)는 뮌헨 대학살을 책임지고있는 팔레스타인 그룹 인 블랙 9 월의 멤버들을 암살 한 혐의로 기소 된 요원 유발 카우프만 (Yuval Kaufman)으로 유명하다.
그러나 정치와 지지자들은 폭력의 비인간 화라는 훨씬 더 어두운 주제에 대해 뒷자리를 차지합니다. 카우프만과 동료 암살자들이 복수를하면서 모사드에 처음 가입하게 된 이상과 애국심에 빠지기 시작했다. 외상 후 스트레스로 고통 받고있는 선교 사업에서 돌아온 카우프만은 모사드에서 사임하면서 폭력은 더 많은 폭력을 낳는다는 것을 깨달았다. 스필버그는 영화의 최종 이미지가 그의 대담함을 증명하는 것으로 세계 무역 센터를 선택했다.
9 인디애나 존스와 마지막 성전
죄송합니다, Templeof Doom 팬들! 모든 Indy의 Post-Raiders 모험 중에서이 영화는 원본의 마술과 가장 가깝습니다. 인디애나 존스와 최후의 십자군은 나치가 성배를 찾기 위해 아버지를 납치하면서 인디가 중년을 향해 떠오른다. 이 시리즈의 세 번째 편은 Marcus Brody 및 Sallah와 같은 좋아하는 지원 캐릭터를 Sean Connery가 잘 연주 한 Indy 및 Henry Jones, Sr.와 재결합합니다. 또한 베니스의 스피드 보트 추격을 포함하여 가장 인상적인 스턴트 및 효과 시리즈 중 일부를 제공합니다.
스 피엘 버그와 인디의 공동 제작자 조지 루카스 (George Lucas)가 개인적으로 언급 한 것처럼, 라스트 크루세이드는 이상한 수준의 메타 논평을한다. 스필버그와 루카스는 인디처럼 아버지와 긴밀한 관계를 유지했다. 할리우드에서도 성공을 거둔 후 아빠와 화해했다. MacGuffin으로 성배를 선택하는 것은 또한 말합니다: 인디애나 존스와 스타 워즈 시리즈와 같은 젊고 모험을 한 사람들은 아무리 노력해도 영원히 젊을 수는 없습니다.
8 링컨
스티븐 스필버그 (Steven Spielberg)는 10 년 이상 작업 한 영화인 서사적 인 링컨으로 역사 교수 오디션을 계속했습니다. Sally Field와 Liam Neeson이 별에 붙어 있고, 가장 위대한 미국 대통령으로 널리 알려진 사람을 주제로 사용하더라도 스튜디오는 그것을 지원하지 않습니다. Spielberg는 마침내 멀티 스튜디오 자금 지원과 Neeson을 Daniel Day-Lewis로 교체하여 영화 제작에 들어갔습니다. 감독은 필드도 교체했을 것이며, Mary Todd Lincoln의 역할을 간청하지 않고 Day-Lewis가 그녀를 위해 로비하지 않았을 것입니다.
링컨은 남북 전쟁 중에 13 차 수정안을 통과하려는 아브라함 링컨의 투쟁을 따릅니다. Pulitzer Prize 수상자 Tony Kushner의 대본을 통해 영화는 독창적이고 예기치 않은 방식으로 Gettysburg 주소와 Lincoln의 암살을 다루었습니다. Sally Field와 Tommy Lee Jones는 뛰어난 작품을 제공하고 Daniel Day-Lewis는 타이틀 역할을 수행하여 최고의 성능을 제공합니다. 배우의 이력서를 감안할 때, 그것은 많은 것을 말해 주지만, 감독의 감독에게 주어진 것은 놀라운 일이 아닙니다.
7 컬러 퍼플
할리우드 내부자들은 Spielberg가 Alice Walker의 베스트셀러 인 The Color Purple의 영화 적응을 지시 할 것이라는 발표에서 둘 이상의 눈썹을 올렸습니다. 제작자 Quincy Jones의 주장에 따라 Spielberg는 영화에 적합하지 않은 것을 두려워하면서 영화 감독을 주저했습니다. 워커와의 만남에 동의 한 그는 영화의 강력한 걸작을 만들었습니다.
컬러 퍼플은 워커의 놀라운 저술뿐만 아니라 대니 글로버, 마블 레 에이버리 그리고 첫 영화 역할 오프라 윈프리와 우피 골드버그를 포함한 재능있는 출연진의 혜택을받습니다. 강간, 학대, 사랑과 구속에 관한 이야기로, 이 영화는 다른 사람들과 마찬가지로 감정적 인 벽을 포장합니다. 골드버그의 작은 프레임이 그녀의 학대하는 남편을 저주하기 위해 일어나면서 화면이 화염에 터질 것 같습니다. 그녀가 최우수 여배우 오스카를 이기지 못했다는 것은 영원히 아카데미를 망칠 것입니다.
스필버그는 나중에 두 인물 사이의 레즈비언 관계를 더 솔직하게 묘사하지 않은 것으로 자신을 잘못 판단했다. 그럼에도 불구하고 그의 어리 석음은 영화의 힘, 그의 최고 중 하나, 현대의 걸작을 감소시키는 데 아무런 영향을 미치지 않습니다.
6 쥬라기 공원
Spielberg의 교외 교외 아이 영화의 마지막이라고 부릅니다. JurassicPark는 테마파크에서 공룡들이 뛰어 다니는 모험에 대한 그의 힘의 절정에 다시 감독을 찾습니다. Spielberg의 장인 정신 덕분에 말도 안되는 난파선으로 쉽게 무너질 수 있었던 것은 어리석은 모험이되었습니다. 또한 ILM의 특수 효과 마술사도 혁신적인 컴퓨터 애니메이션 덕분에 놀라운 공룡을 만들었습니다.
JurassicPark는 많은 스필버그의 상표 인 스팽글 키즈, 결석 한 아버지, 과학의 힘을 다시 한 번 발견합니다. 또한 테마 테마파크 뒤의 엔지니어 인 쇼먼 존 해먼드 (John Hammond)도 개인적으로 감동을 받았습니다. Hammond는 야심에 대해 이야기하면서 관중들에게 의미있는 무언가를하기 위해 공원을 짓게 만들었습니다. 우리는 Spielberg가 그의 성격을 통해 말하고 있다고 생각합니다. 스필버그는 광경을 위해 종종 인류를 속이는 상업용 쇼맨으로 알려진 쥬라기 공원이 그의 초기 영화의 마지막을 표시 할 것이며 그의 다음 작품 인 쉰들러리스트 (Schindler 's List)는 그의 경력의 궤도를 영원히 바꿀 것이라고 알고있었습니다.
제 3 종의 가까운 만남
스필버그는이 특이한 영화로 할리우드의 상류층 괴상한 사람이되었습니다. 지구가 여전히 서있던 날과 그 이후의 접촉과 마찬가지로, 제 3 종의 친밀한 만남은 외계인과의 실제 만남이 어떻게 생겼는지 가정했습니다. 스필버그는 그의 교외 생활과 결석 한 아버지들에 대한 첫 번째 접촉에 대한 이야기로 스필버그에게 첫 번째 최고 감독 오스카 지명을 주었다.
2001 년 스탠리 큐브릭의 2001 년 영화 제작에 도움을 준 사람인 Douglas Trumbull의 혁신적인 특수 효과를 특징으로하는 Close Encounters는 Spielberg의 첫 번째 장대 한 서사시가되었습니다. 전 세계 어디에서든 감독은 리차드 드레이 푸스의 환상적인 공연으로 영화를 개인적이고 친밀한 영화로 만들지 않았습니다. 또한 Spielberg는 Close Encounters를 통해 최초의 "스페셜 에디션"컷 중 하나를 만들었습니다. 감독은 Dreyfus로 새로운 장면을 촬영하고 영화가 출시 된 지 2 년 만에 새로운 효과를 추가했습니다. Spielberg의 영화에서 개인적이고 혁신적으로 Close Encounters는 종종 위대한 공상 과학 영화 중 하나로 간주됩니다.
아주 간단하기 때문입니다!
4 턱
Spielberg의 블록버스터 디렉터로 경력을 시작하고 바다로 나가는 것을 두려워하는 영화를 제작 한 Jaws는 1975 년 스크린으로 폭발하여 업계의 성공 표준을 영원히 바꿔 놓았습니다. 미디어가 Jaws의 청중을 설명하기 위해“블록버스터”라는 용어를 만들었고, 아이디어를 얻기 시작했다는 것을 고려하십시오.
제작에 관한 모든 것은 재앙이었습니다. 애니 매 트로닉 상어는 작동하지 않았고, 촬영은 일정보다 뒤쳐졌으며, 영화는 예산의 두 배 이상이되었습니다. 그럼에도 불구하고 Spielberg는 모든 장애물을 극복하고 지연을 사용하여 대본을 수정하고 배우와 작업했습니다. 상어 소품 문제로 인해 그는 좀 더 접근이 적어 관점에서 장면을 촬영하여 서스펜스에 추가되었습니다. 스필버그는 나중에 자신이 혐오스럽고 겁에 질린 청중을 목격했을 때 영화가 히트가 될 것이라고 깨달았을뿐 아니라 구토를 위해 극장 로비에 뛰어 들어 나머지 영화를 보러 돌아 오기만했다고 주장했다. 모든 공포 영화처럼 매끄럽고 매혹적이고 무서운 Jaws는 Spielberg의 첫 번째 걸작으로 인정받습니다.
3 동부 표준시: 여분의 지상파
어쨌든 70 년대와 80 년대 어쨌든 영화를 너무 상업적으로 만들어서 광택을 위해 개인적, 인간적 요소를 희생 시켰다는 공격을 받았지만, 스필버그는 1982 년에 가장 개인적인 영화를 만들었습니다. ET: The Extra Terrestrial은 지구. 부모의 이혼을 겪고있는 어린 소년은 ET와 친구가되었으며 두 사람은 함께 외계인 집에 오기 위해 일합니다.
ET는 1980 년대의 영화 중 하나가되어 이혼, 교외, 기술 및 조숙 한 아이들과 같은 문화적 트렌드를 통합했습니다. 이러한 모든 특성들로 인해 영화는 Spielberg에게 개인적으로 만들어졌으며 ET는 감독이 이전에는 없었던 방식으로 청중과 연결되는 것을 발견했습니다. 영화는 9 개의 오스카 후보작을 빼앗아 역사상 가장 성공적인 영화가되었습니다. 감독은 원래 영화의 속편을 계획했지만 영화 제작에 대한 재정적 인센티브는 막대하지만 영화를 독립형으로 유지하기로 반복적으로 선택했습니다. Spielberg는 영화가 관객들에게주는 신성한 지위를 깨달았으며 아마도 그 감정을 공유 할 것입니다.
잃어버린 방주의 해적 2 명
스티븐 스필버그 (Steven Spielberg)와 최고의 버드 조지 루카스 (George Lucas)는 최근의 영화 소풍에 대해 특정 영화에서 많은 비판을받습니다. 이 비평가들은 약간 더 존경을 표해야한다. 첫 콜라보레이션은 데뷔 이후 30 년이 넘도록 관객들에게 계속해서 바인드를 제공한다. 잃어버린 방주의 공격자는 항상 영화 모험에 대한 기준을 높였습니다. 물론 영화는 제임스 본드, 셜록 홈즈 또는 스칼렛 오하라와 동등한 인디애나 존스에서 가장 위대한 인물 중 하나를 만들었습니다. 또한 Harrison Ford는 거칠기, 지능 및 풍자가 혼합 된 다른 배우가 할 수 없었던 것처럼 Indy를 구현하는 데 도움이됩니다.
로스트 아크의 해적단은 유니버설 호러 영화와 리퍼블릭 연재물의 최고 요소를 지구 모험으로 결합합니다. 놀라운 풍경과 최고의 액션을 담은 영화는 상상의 모든 부분에 닿습니다. 영화의 어떤 요소도 부족하지 않습니다. 로맨스, 음모, 액션, 어드벤처의 완벽한 조합 인 로스트 아크의 침입자 (Raiders of the Lost Ark)는 인류가 영화를 보는 한 계속해서 관객을 끌어들일 것입니다.
1 쉰들러의 목록
잃어버린 방주의 침입자가 영화가 얼마나 위대한 지 보여 주면 Spielberg의 1992 년 걸작은 영화가 인간의 정신을 캡슐화 할 수있는 정도를 보여줍니다. Schindler 's List는 Spielberg가 우울한 예술가로서의 경력의 두 번째 단계의 시작을 표시했습니다. 친밀한 만남이 그의 사려 깊음을 입증하고, 장인으로서의 기술을 연마하고, 그의 부드러움과 그의 사회적 의식을 색 자주색으로 가졌을 때, 쉰들러 목록은 Spielberg가 예술가로서 그리고 사람으로서의 모든 것의 정점을 나타냅니다.
Spielberg는 홀로 코스트 문제에 대한 그의 두려움과 촬영 중 겪었던 극심한 우울증에 대해 오랫동안 이야기했습니다. 그의 열정은 돈을 지불했다. Schindler 's List는 박스 오피스 성공을 거두었고 Spielberg는 그의 첫 아카데미 상을 수상했습니다. Schindler 's List는 마치 Spielberg 자신이 Pandora 's Box를 열고 내부의 모든 악을 목록 화 한 것처럼 홀로 코스트의 공포를 극도로 거칠게 조사합니다. 그리고 판도라처럼 그 밑에서 상처를 입는 희망을 찾았습니다. 한 사람이 정치와 사업상의 이익을 배신하여 생명을 구하기 위해 단순히 옳았 기 때문에 인류가 언젠가는 고통과 대량 학살을 버릴 수 있다는 것입니다. 역사, 신앙, 고통, 인도 주의적 사랑의 영화인 쉰들러리스트는 보석으로 장식 된 명품 왕관에서 가장 밝은 보석을 대표합니다.
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