중년 처녀와 마이클 스캇 역할을 한 사람이 배우로서의 신뢰를 얻는 것은 쉽지 않습니다. 그러나 최근 몇 년 동안 Steve Carell은 코미디 장르의 함정을 뛰어 넘어 더 친밀한 드라마에 출연하기 위해 그의 범위를 넓히고 논란의 여지가없는 실제 인물을 연기했습니다.
그 전에 Carell은 세계에서 가장 큰 코미디 스타 중 하나로 알려졌으며 경력의 단계에서 여전히 최고의 작품 중 일부인 코미디를 만들었습니다. 어느 것이 가장 좋습니까? Rotten Tomatoes 덕분에 답이 있습니다!
10 미친, 바보, 사랑 (78 %)
리차드 커티스 (Richard Curtis)는 낭만적 인 코미디를 마지막에 얽힌 다양한 이야기 실로 대중화했을 수 있으며, Garry Marshall은 휴일 주제의 트위스트를 주었을 수도 있지만 Glenn Ficarra와 John Requa는이 사실을 가진 실제 사람들에 대한이 이야기로 완벽하게 완성했습니다. 실제 관계.
줄리안 무어 (Julianne Moore)는 남편 스티브 카렐 (Steve Carell)에게 동료 케빈 베이컨 (Kevin Bacon)과 함께 바람을 피우고 있다고 말하고, 카렐 (Carell)은 엠마 스톤 (Emma Stone)을 고수하고있는 싱글 싱글 라이언 고슬링 (San Ryan Gosling)과 마리사 토메이 (Marisa Tomei)의 현대 데이트 기술을 배웁니다. 이 모든 큰 이름을 가진 플롯은 시청자의 마음에 마지막으로 표시되어야하지만이 영화는 눈에 띄는 플롯입니다.
9 마지막 깃발 비행 (78 %)
Richard Linklater는이 영적 속편을 Hal Ashby의 The Last Detail (Jack Nicholson이 출연 한 두 군인에 대해 진심으로 코미디 드라마로 옮겼습니다. Steve Carell, Laurence Fishburne 및 Bryan Cranston이 주연을 맡았습니다.
그들은 카렐의 아들이 살해되고 재 연결되는 후에 재결합하는 베트남 참전 용사 트리오를 연주합니다. 영화를 만드는 것은 핵심 재능을 가진 세 명의 배우가 공유하는 화학입니다.
8 호튼은 누구의 말을 듣는다! (79 %)
유능한 만화 배우 인 짐 캐리 (Jim Carrey)와 스티브 카렐 (Steve Carell)의 협력이 진행되는 한, Dr. Seuss의 Horton Hears a Who! 미묘한 냉소적 브루스 전능함과 부끄러운 멍청한 인크레더블 버트 원더 스톤 사이의 달콤한 지점에 있습니다.
영화의 메시지는 긍정적 인 것입니다. 아무리 작아도 눈에 잘 띄지 않더라도 모두가 중요합니다. 캐리는 작은 먼지로 작은 문명의 울음 소리를 듣는 코끼리 호튼을 연기하고, 카렐은 호튼을 방문하여 마을 전체를 구하는 후 빌빌 시장을 연기합니다.
7 비열한 나 (81 %)
소니가 스파이더 맨 악당을 중심으로 한 시네마틱 세계를 앞서 가고있는 한, Despicable Me로부터 한두 가지 교훈을 얻을 수있었습니다. 이 애니메이션의 즐거움은 세계에 미니언을 불러 일으키는 것 이상의 역할을했습니다. 슈퍼 빌런 영화를 올바르게 만드는 방법에 대한 템플릿을 설정했습니다.
달을 줄이고 몸값을 유지하려는 Gru에 관한 것입니다. 그의 계획 중 일부는 쿠키를 그의 경쟁자에게 판매하고 그의 은신처에 침입하는 동안 그를 산만하게하는 일부 소녀들을 입양하는 것을 포함합니다. 그러나 영화가 끝날 무렵, 그는 달을 수축시키는 것이 그의 마음에서 가장 먼 것이므로 소녀들에 대해 많은 관심을 기울였습니다.
6 길, 뒤로 (83 %)
스티브 카렐 (Steve Carell)은 보통 그런 멋진 남자들을 연기하지만, Way Way, Way Back에서 그는 진짜 작품을 연주합니다. 영화는 토니 콜레트 (Toni Collette)가 연기 한 엄마와 카렐 (Carell)이 연기 한 그녀의 남자 친구와 함께 케이프 코드 (Cape Cod)로 휴가를 갈 때 나이가 들어간 내성적 인 14 세 소년의 이야기를 들려 준다.
Carell이 부적당 한 역할을하는 것은 드문 일이지만 Nat Faxon과 Jim Rash의 영화에 대한 이야기를 강력하게 제공합니다. 그의 잔인 함은 감정적 인 여정에서 리드 캐릭터가 A 지점에서 B 지점으로 이동해야하는 촉매제입니다.
5 성의 전투 (85 %)
Billie Jean King과 Bobby Riggs의 역사적인 1973 년 테니스 경기의 극적인 장면은 Emma Stone의 전임자이고 Steve Carell의 후자입니다. 그들은 잘 일치하는 한 쌍의 별이며, 각각은 우리가 줄거리에 계속 투자 할 수 있도록 자신의 역할에 독특한 것을 가져옵니다.
영화는 스크린에서 실생활에서 일어난 일 (Slumdog Millionaire, Everest 등)을 조정 한 할리우드의 가이 시몬 뷰 포이 (Simon Beaufoy)에 의해 작성되었습니다. 박스 오피스와 연말 시상식에서 훨씬 더 큰 타격을 입을 가치가있었습니다.
4 40 세 처녀 (85 %)
Judd Apatow의 데뷔 데뷔 40 년 전 버진은 Steve Carell의 아이디어를 바탕으로 제작되었으며 두 사람은 각본을 공동 작업했습니다 (대화는 대부분 즉흥적으로 진행되었지만 할리우드 코미디 제작 방식에 혁명을 일으켰습니다). Carell은 동료 Andy가 데이트 장면에 올라갈 수 있도록 도와주는 외로운 Andy로 유명합니다.
영화는 카렐의 경력을 만들었고, 세스 로겐과 폴 러드의 경력도 만들었다. Apatow가이 영화를 통해 해왔고 수년간 계속해 온 것은 R 계급 코미디를 사용하여 사람들에게 기대했던 것보다 훨씬 더 달콤하고 똑똑한 영화를 제공한다는 야심 찬 전제를 사용하는 것입니다.
3 폭스 캐쳐 (88 %)
배우들이 영화를 위해 만든 충격적인 신체적 변화의 목록에 포함 된 Foxcatcher는 Steve Carell을 형제로 활동 한 미국 올림픽 금메달리스트 레슬링 선수 2 명을 모집 한 수백만 명의 레슬링 애호가 인 John du Pont로 출연합니다.
실제 이야기에 대한 지식없이이 영화를 보는 것이 가장 좋습니다. 그렇게하면 비틀기가 더 놀라운 것입니다. 그것은 비정상적으로 황량한 시각적 팔레트를 가진 레슬링 영화로 시작하지만 천천히 거친 영화로 나뉩니다. 머니 볼 감독 베넷 밀러 (Bennett Miller)는 영화의 각기 다른 색조를 훌륭하게 균형 잡았습니다.
2 빅 쇼트 (88 %)
빅 쇼트가 등장하기 전까지는 영화 제작자가 은행의 세계 나 2008 년 금융 위기를 큰 화면에서 리벳으로 보이게 만들 수 없었습니다. 이런 식으로 일상 생활을하는 사람들의 삶이 파괴된다는 개념은 강력한 드라마를 만들어 내야하지만, 컴퓨터 화면에 숫자로 표시하기는 어렵습니다. 그런 다음 The Big Short가 농담, A- 별 별, 네 번째 벽 깨기 및 Margot Robbie와 함께 욕조에 올랐습니다.
그것은 여전히 컴퓨터 화면의 숫자였으며 여전히 리벳 한 것은 아니지만 Adam McKay는 여전히 모기지 위기에 관한 가장 흥미로운 영화를 만들었습니다.
1 리틀 미스 선샤인 (91 %)
스티브 카렐 (Steve Carell)은 어린 딸을 어린이 미인 대회장으로 데려 오기 위해 전국을 여행하는 가족에 대한 저예산 인디 드레 이미 인 리틀 미스 선샤인 (Little Miss Sunshine)에서 타자를 치르고있다.
우울한 학자 인 카렐의 캐릭터 프랭크 (Frank)는 억압 할 수없는 단맛 (마이클 스캇과 같은 인물들이 다른 사람과 함께했던 것보다 더 사랑스럽게 만드는 단맛)을 가지고있어 Frank를 잊지 못할 추억으로 만듭니다. 환상적인 성능.
