조커 검토 : 호아킨 피닉스는 코미디의 광대 왕입니다

호아킨 피닉스는 필립스의 세련된 범죄 드라마에서 광대 광대 왕자 범죄를 펼쳤지 만 조커의 핵심에 공허감을 숨기는 것만으로는 충분하지 않습니다.

한 달 전에 극장에서 조커가 문을 열었다 고 가정하면 최근 몇 주 동안의 모든 헤드 라인을 판단하여 용서받을 것입니다. 8 월 베니스 영화제 초연에 이어 토드 필립스의 DC 만화책 (법무부 리그 영화와 별도로 존재)이 걸작으로 걸렸으며, 이로 인해 예측 가능한 백래시와 그와 같은 백래시에 대한 예상치 못한 백래시가 발생했습니다. 실제로, 조커를 둘러싼 논의는 실제 영화보다 더 의미가 있습니다. 유혹스러운 캐릭터 연구에서 LEGO 배트맨의 "무제 자기 초상화"와 같은 영화 같은 작품으로 진동하는 잔인한 이야기입니다.). 호아킨 피닉스는 필립스의 세련된 범죄 드라마에서 광대 광대 왕자 범죄를 펼쳤지 만 조커의 핵심에 공허감을 숨기는 것만으로는 충분하지 않습니다.

조커의 피닉스 스타 인 Arthur Fleck은 신경계 장애 (자발적으로 웃게하는 원인)를 다루는 일을하면서 자신의 잘못된 어머니 페니 (Frances Conroy)를 돌보며 전문 스탠드 업 코미디언이 되려고 애쓰는 광대, 1980 년대 초 (혹은 그 당시 언젠가) 고담시 (Gotham City)의 평균 거리에서 무사히 길을들이려고 노력하고 있습니다. 그는 또한 심야 토크쇼 주최자 Murray Franklin (로버트 드니로)에 사로 잡혀 자신과 페니의 아파트에서 복도 아래로 사는 독신 어머니 인 Sophie Dumond (Zazie Beetz)에 대한 감정을 키우기 시작합니다. 그러나 Arthur의 일상적인 존재만큼 외롭고 잔인하지만 그는 여전히 내일이 더 나아질 것이라는 희망을 품고 있습니다. 즉, 하나의 나쁜 선택은 그를 탈출 할 수없는 어두운 길로 보냅니다.

필립스가 Scott Silver (8 Mile, The Fighter)와 함께 쓴 Joker가 Taxi Driver와 The King of Comedy와 같은 Martin Scorsese 영화에서 영감을 얻었을뿐만 아니라 70 년대와 80 년대의 유사 인물 드라마에서 영감을 얻은 것은 비밀이 아닙니다. (하나는 뻐꾸기 둥지 위로 날아 갔고 시계 세공 오렌지는 두 가지 유명한 예입니다). 그러나 영화가 고전에서 점점 더 많이 빌리면서 일회성 순간이나 특정 장면까지도 영화처럼 경의를 표하기 시작하고 Joker가 새로운 요소를 많이 추가하지 않고 단순히 이러한 요소를 재활용하는 것처럼 보입니다. 조커의 주제별 어둠은 또한 사회적 논평이 진행되는 한, 그 드라마에는 없었던 방식으로 피상적이다. 그것은 영화가 마음에 아무것도 없다고 말하는 것은 아닙니다. 다른 점에서, 그것은 부의 격차, 유명인 숭배, 총기 폭력 및성에 근거한 권리와 관련된 문제를 인정합니다 ('아니오, 영화'가 아닙니다). 그럼에도 불구하고, 이러한 문제들에 대한 해답을주는 것은 조커의 경우에 대해 무언가를 말하는 것과 같지 않습니다.

요커는 아무 것도 믿지 않기 때문에 왜 그의 진화에 관한 영화와 그의 관점에서 말하는 영화도 믿어야합니까? 무엇보다도, 피닉스가 진정으로 느슨하게하고 슬로우 모션으로 격렬하게 춤을 추고 (그러면 장면에서 음주 게임을하기 위해) 춤을 추고 머리를 발로 덮은 캐릭터의 사고 방식에 깊이 파고 드는 영화 심리적, 육체적 상처 피닉스의 조커 공연은 초기 입소문처럼 믿을 수 있고 변덕 스럽지만 영화는 실제로 무엇을 해야할지 확실하지 않습니다. 마스터와 유어와 같은 드라마는 여기에 절대로 피닉스의 연기 방식을 사용하여 시청자가 자신의 캐릭터의 외상을 진정으로 느끼게 만들었지 만 조커는 너무 자주 레일에서 내려가는 것을 지켜보기 때문에 유죄 판결을 받았습니다. 어둡고 혼란 스럽지만 대부분 자체적으로 사용됩니다.

필름이 더 깊은 레벨에있는 것처럼 지저분 해지면 표면에서도 똑같이 인상적 일 것입니다. 필립스의 신뢰할 수있는 DP 로렌스 셔의 영화 촬영법은 체르노빌 작곡가 힐 두르 구다 나토 티르의 우울하고 불길한 악보로 오페라 운명의 공기로 모든 것을 불어 넣으며 아서의 집을 화려하고 멍청한 삶으로 만듭니다. 물론 Mark Friedberg (If Beale Street Could Talk)의 제작 디자인과 Mark Bridges (Phantom Thread)의 의상은 영화 설정으로 인해 키치없이 실제 '70 년대 또는 80 년대 영화의 세계를 떠올리게하는 데 필수적입니다. 그러나 조커는 더 나아가서 벽에서 하나의 플롯 트위스트를 던지기 시작하면서 (일부는 예측 가능하고, 다른 것들은 황량하고 허무적임) 영화는 점점 더 스타일의 승리처럼 느껴지기 시작합니다. 물질.

하루가 끝날 무렵, 조커는 필립스의 마지막 영화인 워 독스 (War Dogs)와 같은 방식으로 스콜 리츠 라이트 (Scorsese-lite)로 출발합니다. War Dogs에는 없었던 자기 패러디와 허세에 대해. 영화가 지금까지 분열 된 것은 놀라운 일이 아니다. 어떤 사람들은 이야기에 대한 더 깊은 의미와 목적의 층을 보게 될 것이고, 다른 사람들은 시청자에게 다른 배트맨 관련 프로젝트보다 더 근거가 있고 "현실적"이라고 설득시키는 방식에 거의 청소년 만화책 영화를 보게 될 것입니다. 최선의 논란). 울타리의 어느 쪽이든지 (중간에 앉아있는 것을 선호하지 않는 한) 조커와 관련하여 이야기 할 것이 많이 있습니다. 그러나 토론 자체가 영화 자체보다 더 흥미롭고 가치있는 일이라고 생각합니다.