표류 검토 : Shailene Woodley는이 선박을 계속 띄웁니다

현실 세계 사건의 탄탄한 드라마, Adrift는 러브 스토리보다 끔찍한 생존 드라마로 더 매력적입니다.

현실 세계 사건을 다소 느슨하게 근거한 Adrift 는 발타 사르 코마 쿠르 감독이 자신에게 편안한 지역에서 활동하고 있음을 알게됩니다. Kormákur는 진지한 (Contraband) 및 코미디 품종 (2 Guns)의 범죄 영화 외에도 과거에 이야기에서 영감을 얻은 사람 대 자연 모험으로 비슷하게 끌려 왔습니다. 즉, 에베레스트 3D와 아이슬란드 드라마 The Deep. Kormákur는 이러한 영화와 마찬가지로 시청자들이 요소와 싸우지 않더라도 Adrift의 인간 캐릭터에 투자 할 시간을 갖습니다. 그러나 이번에는 그의 노력이 혼합 된 결과로 더 많은 결과를 낳았습니다. 현실 세계 사건의 탄탄한 드라마, Adrift는 러브 스토리보다 끔찍한 생존 드라마로 더 매력적입니다.

1983 년에 설립 된 Adrift는 세계를 방황하고 샌디에고에서 그녀의 오래된 삶을 그녀의 뒤에 남겨두고 싶어하는 젊은 20 대 타미 올드햄 (Shailene Woodley)을 따릅니다. 타히티 (실제로 마법의 장소)로가는 길에 타미는 30 세의 선원 인 리처드 샤프 (Sam Claflin)와 길을 건 quickly 다. 사랑합니다. 따라서 타미는 부유 한 부부가 타히티에서 캘리포니아로 고급 보트를 항해하기 위해 리처드와 동행하는 것을 주저합니다. 타미를 다시 그녀의 집으로 데려 갈 광범위한 여행입니다.

그러나 부부를위한 도전적이면서도 관리하기 쉬운 (그리고 낭만적 인) 여정으로 시작되는 것은 거대한 바다 폭풍이 닥칠 때 악몽으로 변합니다. 주위를 탐색하려는 최선의 노력에도 불구하고, 쌍은 허리케인으로 항해를 끝내고 다른 어떤 것보다 순전히 운을 통해서만 살아남을 수 있습니다. 리차드가 심하게 부상을 당하고 선박이 손상되어 표류 한 상태에서 타미는 자신의 힘과 용기를 찾아 살아남을 수있을뿐만 아니라 자신의 배를 하와이로 향하게합니다. 상태.

David Branson Smith (Ingrid Goes West)와 Aaron and Jordan Kandell (Moana) 형제에 의해 작성된 Adrift는 영화의 현재 (타미와 리차드가 바다에서 좌초 된 곳) 사이에서 앞뒤로 건너 뛰고 있습니다. 처음으로 사랑에 빠지다. Adrift의 두 반쪽 (로맨스와 생존 스릴러)을 똑같이 중요하게 생각하지만 수익률이 고르지 않게 만드는 흥미로운 이야기 구조입니다. 시간의 변화는 그들이 진행 한 더 행복한 시간과 이야기에서 폭풍의 끔찍한 여파를 병치하는 방식으로 무겁게 처리 될 수 있으며, 다른 순간에는 단순히 별도의 타임 라인에서 플롯 흐름을 방해합니다. 다른 한편으로, 이 접근법은 과거에 Tami와 Richard의 이야기가 현재의 어려움을 따라 잡기 시작하면서 동시에 Tami와 Richard의 관계가 그녀를 현재의 생존자로 어떻게 만들 었는지 보여줍니다..

Adrift의 러브 스토리 스레드의 문제점 중 하나는 Woodley와 Claflin이 영화 배우 자체에있어 화면 화학의 방식에 많은 것이 없다는 것입니다. (리처드를 연기하기 위해 원래 라인에 있었던 우 들리의 잦은 비용 마일즈 텔러 (Miles Teller)는 아마도 그런 이유로 그 역할이 더 좋았을 것입니다.) 그들의 로맨스를 원래 의도 한대로 움직이고 따뜻하게 만드는 것입니다. 이런 이유로 Adrift는 Woodley as Tami가 영화를 어깨에 단단히 싣고 자신과 거의 무능력한 Richard를 살리려는 책임을 맡고있는 장면에서 가장 매력적입니다.

마찬가지로 Kormákur는 영화의 인상적인 시퀀스 샷 오프닝을 시작으로 Adrift의 생존 스릴러 장면을 준비 할 때 자신의 방향에 대해 가장 자신감 있고 야심 찬 것처럼 보입니다. Adrift는 오스카상을 세 번이나 수상한 Quentin Tarantino 촬영 기사 Robert Richardson에 의해 종종 아름답게 사진을 찍습니다. 영화의 사운드 디자인은 청중이 바다에있는 느낌에 몰입 할 수 있도록하는 데 중요합니다. 에베레스트와 마찬가지로 Kormákur는 비교적 저렴한 예산 (이 경우 3, 500 만 달러)을 가져 와서 긍정적 인 효과를 발휘하여 훨씬 비싼 할리우드 운임보다 더보기 좋고 때로는 울리는 영화를 만듭니다.

Woodley와 Claflin에게 몇 주 동안 바다에서 잃어버린 후 설득력있게 눈을 끄는 메이크업을 포함하여 기술적 측면과 장인 정신이 이야기를 밝게 비추기 때문에 Adrift는 다른 스토리에서 영감을 얻은 생존 드라마에 비해 깊이가 부족합니다. 그것은 또한 캐릭터 연구로서 짧게 나오며 다른 방법으로 보여주기보다는 유용하지만 기능적인 설명을 통해 시간 전에 함께 Tami와 Richard의 배경을 드러내는 것을 선호합니다. 결과적으로 영화의 본질과 마음의 대부분은 Claflin과의 상호 작용보다 Woodley의 솔로 공연에서 비롯됩니다.

전체적으로, Adrift는 협박 확률에 직면 한 생존에 대한 실제 이야기에서 영감을 얻은 완벽하게 유능한 극적인 스릴러입니다. 그런 이유로 극장에서 꼭보아야 할 것은 아니지만 영화는 분명히 큰 화면이 제공하는 향상된 시각 및 오디오의 이점을 얻습니다. Adrift는 Kormákur를 영화 제작자로 설립하여 인간 대 자연 이야기를 영화 생활에 가져오고 동시에 Woodley에게 또 다른 주목할만한 극적인 공연을 제공하여 성장하는 작품에 추가합니다. 이렇게 기울어 진 사람들은 이번 주말에 바다에서 길을 잃는 것이 좋습니다.