범죄 드라마의 경우 무엇이 먼저 우리를 사로 잡습니까? 우리가이 사건들을 해결하는 사람들의 성격 일 수 있습니까? 그들 모두가 절차에 약간의 감각을 주입 할 수없는 건전한 스튜디오 타입은 아니지만 항상 직업이 성공인지 확신해야합니다. 아니면 조사 자체의 성격 일 수 있습니까? 각각은 특히 인기있는 이야기의 목적으로 약간의 비틀기와 회전이 있어야합니다. 우리는 모든 새로운 단서, 붉은 청어, 그리고 아마도 새로운 희생자들에 싸여 있으며, 그것이 모두 만족스러운 결론으로 이어지기를 바랍니다.
1940 년대의 연기가 자욱한 영화 느와르 응접실에서부터 사실과 허구의 살인 미스터리에 이르기까지 수많은 탐정 이야기가 영화에 남았습니다. 카리스마 넘치는 리드이든, 구불 구불 한 이야기이든, 또는 둘 다이든, 이 20 가지 기능은 최고의 장르를 대표하지만이 장르의 작은 부분 일뿐입니다. Screen Rant의 20 가지 최고의 탐정 영화를 소개 합니다.
20 용의 문신을 가진 소녀 (2011)
Stieg Larsson의“용 문신을 가진 소녀”만큼 잔인한 탐정 이야기가 거의 없기 때문에 David Fincher가 영어 적응을 주도하는 것이 적절했을 것입니다. Fincher에게 제공되는 자료는 황량하며 확실히 낯선 사람이 아니며 과거 노력에서 제공 한 비전 (소설은 곧)은 소설의 분위기와 배경에 적절하게 일치합니다.
물론 루니 마라 (Rooney Mara)의 조사관리스 베스 샐 런더 (Lissbeth Salander)의 놀랍도록 헌신적 인 묘사는 쉽게 언급 할 수 있으며, 그녀는 핀처 (Pincher)의 전형적인 음란 한 분위기에서 빛난다. 그러나 아마도 가장 눈에 띄는 것은 Fincher의 활발한 간격입니다. 그의 영화는 2 시간 반이 조금 걸리지 만 대부분의 탐정 소설의 방향은 더 확실하고 학문적으로 수행되는 것 같습니다. 이 경우 Fincher는 이야기를 재미있게 유지하기에 충분할 정도로 빠르게 왜곡 된 이야기를 통해 청중을 안내합니다.
19 더티 해리 (1971)
당신이 그것에 대해 생각한다면, 클린트 이스트우드의 Harry Callahan을 Sergio Leone 's Dollars 3 부작의 '이름이없는 남자'에서 분리하는 식별 할 수있는 특성은 많지 않습니다. 서양 복장과 일반 6 명 사수, 그리고 머리를 날려 버릴 수있는.44 매그넘에서 거래하십시오. 전갈 자리와의 마지막 총격 사건에서도 황폐 한 건축물과 사막의 산은 60 년대 중반 이스트우드가 친숙했던 지역과 굉장히 유사합니다.
그럼에도 불구하고, 이스트우드의 더티 해리 (Dirty Harry)는 유능한 스토킹 한 터프가입니다. 그것은 일상적인 일이지만, 쇼를위한 것은 아니며 그의 정통 방법은 진지합니다. 이스트우드는 그를 간단하게 연주하고 그의 행동과 매너리즘은 단순하지만 캐릭터는 여전히 수수께끼로 남아 있습니다. 영화가 프랜차이즈로 바뀌어 20 년 후반에 4 개의 속편이 생겨났다는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 영화 역사상 유감스럽게도 유일하게 인용 부호가 줄어드는 전염병이었다.
18 얇은 남자 (1934)
전형적인 인물과 비 전통적인 성격이 혼합 된 목록에서 찰스, 닉 (William Powell)과 노라 (Myrna Loy)는 두 사람 사이의 경계를 좁히고 있습니다. 한편으로, 특히 Nick은 카리스마 넘치는 할리우드 배우가 자신을 어떻게 표현해야 하는지를 보여줍니다. 그의 시대의 많은 배우들과 마찬가지로, 파월의 찰스는 조용하고 시원하며 수집되어 침묵하는 권위를 지니고 있습니다. 다른 한편으로, 이 두 사람은 유머와 재치가있어 그러한 협약을 배신하고 스스로 독립 할 수 있습니다. 또한, 그들은 주정 뱅이이지만 Hays Code Hollywood이기 때문에 고급스러워 보입니다.
살인 미스터리에 대한 결정적인 순간은 큰 폭로이며, The Thin Man의 절묘한 디너 파티 장면은 실제 살인자의 정체성을 공개하기 위해 긴장되고 느리게 구축됩니다. 용의자는 테이블을 가득 채운 다음 카메라가 각각의 이벤트를 간결하게 실행하면서 카메라와 Nick 사이를 앞뒤로 움직입니다. 누구나 진정한 살인자가 될 수 있으며, 그 공개가 이루어질 때 가장 만족 스럽습니다.
17 불면증 (2002)
Christopher Nola는 특히 Dark Knight 3 부작 이외의 프로젝트와 관련하여 자신의 독특한 비전으로 명성을 얻었습니다. 그런 이유로 그는이 목록에 여러 영화의 감독으로 데이비드 핀처 (David Fincher)에 합류했으며 배트맨 시작: 불면증으로 시작한 영화로 시작합니다.
이 목록에있는 많은 영화들은 어떤면에서 다른 방식으로 구별되지만, 불면증은 특히 어떤 방식 으로든 독특합니다. 우리가 볼 수 있듯이, 그것은 대부분의 다른 영화가 그러한 특성을 자랑 할 수는 없지만 심리적 성격으로 인해 나머지와 분리되지 않고 오히려 주인공의 도덕적 모호성 때문입니다. 여기에 포함 된 다른 형사 중 일부를 고려할 때 Will Dormer 형사 (Al Pacino)는 그의 성격이 최종 행위에서 구속을 찾더라도 성자가 아닙니다. 그럼에도 불구하고, 우리는 그가 길항제 인 월터 핀치 (Walter Finch)로서의 로빈 윌리엄스 (Robin Williams)의 강력한 성과 덕분에 그가 법의 오른쪽으로 돌아갈 수 있기를 간절히 바랍니다.
16 누가 로저 래빗을 틀 었는가 (1988)
로저 래빗은 잠재적으로 누군가가 의도적으로 범죄를 저지를 것으로 예상되는 마지막 허구의 포유류 중 하나이지만, Eddie Valiant (Bob Hoskins)가 말한 것처럼“탐욕, 성, 살인”이야기의 중심에 자신을 발견했습니다. 로버트 제메 키스 (Robert Zemekis) 감독과 로버트 래빗 (Robert Rabbit)과 함께 Who Framed Roger Rabbit을 통해 미키 마우스와 벅스 버니 (Bugs Bunny)를 포함하여 시청자들이 좋아하는 캐릭터의 실감 나는 세계를 제공하는 혁신적인 라이브 액션 및 애니메이션 통합을 만들었습니다. 그러나 공평하게 말하면, 영화는 살인을 위해 짜여진 애니메이션 캐릭터에 대한 것보다 훨씬 지능적입니다.
슬리밍보다 중요한 것은 발리언트와 관련된 캐릭터 아크입니다. 호스킨스는 그의 대화 대부분이 존재하지 않는 무언가에 대해 이야기되고 있음을 고려할 때 놀랍도록 게임 성능을 제공하며, 결과적으로, 동생의 살인을 가혹한 툰의 손에 복수시키는 서브 플롯은 훨씬 더 영향을 미칩니다. 그렇듯이 가족 영화로서의 의도를 감안할 때 성숙하고 표현하기 어둡고 혼란스러운 순간에 대한 영화의 헌신은 똑같이 칭찬 할 만합니다.
15 키스 키스 방 방 (2005)
가장 최근에 Shane Black은 The Nice Guys의 이야기의 일환으로 70 년대 할리우드의 독특한 역사를 사용했지만 Kiss Kiss Bang Bang과 함께 그는 전통적인 영화 제작과 영화 산업 문화를 완전히 풍자합니다. Harry (Robert Downey, Jr.)와 Perry (Val Kilmer)가 서로를 놀랍게 괴롭 히면서 서로 놀랍도록 매력적인 코미디에 초점을 맞추고 있습니다.
블랙의 풍자적 펜에서 특정 미학과 주제가 벗어날 수는 없지만, 필름 누아르에 대한 그의 연애 편지는 패러디가 아닌 페이스트리로 등장하며 그의 애정은 진정한 파나 치로 빛납니다. 때로는 차갑고 강건한 파란색 영상은 흥미롭고 시선을 사로 잡아 필름 느와르에서 냉소적 인 분위기로 해석 할 수있는 방식을 취합니다. 따라서 이러한 방식으로 컨벤션이 현대화됩니다. 전반적으로, The Nice Guys를 즐겼다면 Kiss Kiss Bang Bang이 시간 가치가 있습니다.
14 조디악 (2007)
조디악 살인자의 정체성은 영국의 잭 더 리퍼 (Jack the Ripper)의 정체성과 마찬가지로 미국에서 가장 크고 잊혀지지 않는 신비 중 하나입니다. 후자의 영화 '지옥에서'와 매우 비슷하지만 데이비드 핀처의 조디악은 사건이 완전히 해결되지 않았더라도 범인이 누구인지에 대한 자체 아이디어를 가지고있는 것 같습니다. 추측을 제외하고, Fincher는 좋은 원사를 회전시키는 데 도움을 줄 수 있으며 Robert Vsmith의 같은 이름의 책을 기반으로 한 James Vanderbilt의 각본 덕분에 Zodiac은 그의 또 다른 영화입니다.
영화의 긴장은 종종 조디악 살인자가 자신의 존재를 알리려고하지 않을 때 절제됩니다. 그러나 그의 화면을보고 들었을 때, 서스펜스 래칫은 견딜 수없는 정도로 올라 갔다. 이 회오리 바람에 더 몰입 할 수없는 것처럼 프로덕션 디자인은 더 훌륭하고 시각 효과는 약간의 채도 품질로 시간 느낌을 향상시킵니다.
13 벽돌 (2005)
리안 존슨의 인디 스타 렛 브릭은 꿈처럼 느껴지는 영화 중 하나입니다. 시각적 의미에서 꿈과 같지는 않지만 대화, 특성화 및 이벤트를 통해 이루어집니다. 험프리 보가트 탐정 유형으로 자신을 상상하는 사람들에게는 브렌든 프라이 (Joseph Gordon-Levitt)가 네오 누아르 협약의 범위에서 존슨의 환상적인 세계관으로 묘사 될 수있는 방식으로 자신을 수행하는 방식입니다. 그것은 고전의 모든 변동성을 가진 연애 편지입니다.
하지만 대부분 고든-레 비트 (Gordon-Levitt)의 평온하고 보장 된 성능은 가능성이 희박한 영웅이기 때문입니다. 그가 통제력이 부족한 것은 자신감과 끈기로 구성됩니다. Dode (Noah Segan)와의 첫 상호 작용 또는 심지어 부교장 인 Trueman (Richard Roundtree)과의 만남과 같은 장면에서, 그는 측정 된 신념으로 즉시주의를 기울입니다. 그런 다음 Dode의 처형과 Brendan의 병에 걸리는 반응과 같은 순간이 있습니다. 현실이 접힌 것처럼 보이지만 여전히 다른 쪽에서 같은 환상으로 나옵니다.
12 LA 기밀 (1997)
필름 누아르는 사회의 초조 한 사회에 들어가는 초기의 조용하고 멋진 형사들이 암시하는 어두운 분위기의 연기가 필요하지 않습니다. 거의 20 년 전에 LA Confidential이 우리에게 상기시킨 것처럼, 잔인 함은 확인되지 않고 폭력은 엄청난 타격을 줄 수 있습니다. 또한 차이나 타운의 Jack Nicholson 또는 40 년대 내내 Humphrey Bogart의 유사한 인물과 같이 냉혹 한 개인의 시선을 얻은 장르로 Guy Pearce와 Russell Crowe의 형태로 매력적인 태그 팀을 보는 것이 상쾌합니다. 출시 당시 상대적으로 알려지지 않은 사람들.
많은 훌륭한 탐정 이야기와 마찬가지로 줄거리는 복잡하고 측면 설명과 다채로운 캐릭터로 가득 차 있으며 LA Confidential의 자료는 엄청나지만 경찰 부패의 묘사에서 최면 상태로 남아 있습니다. 오늘날 관객들은 오늘날의 현안을 정확하게 반영하기 위해 사법 시스템의 체계적인 인종주의와 일반적인 편견에 대한 묘사를 발견 할 수도 있습니다.
11 세번째 남자 (1949 년)
많은 사람들이 Carol Reed의 The Third Man에게 대기 영화 촬영법을 제공 한 것에 대해 찬사를 보냈으며, 비엔나의 영광스러운 배경에 어긋나지 못했습니다. 전후 비엔나는 모든 필름 누아르를 채우는 유리 반 빈 정신에 대한 적시 설정 인 것 같습니다. 스코프는 야심적이고 로케일만큼 웅장하지만 리드의 영화가 전통적인 필름 누아르의 분위기에서 항상 대기하는 것은 아닙니다. 촬영 감독 인 Robert Krasker는 극적인 각도와 캔트 각도를 자주 사용하여 장르의 표준과 유사한 불안감을 제공합니다.
Anton Karas의 점수는 Joseph Cotton, Orson Welles 및 Alida Valli를 포함한 대부분의 주요 출연진의 일부 뛰어난 공연 외에도 확실히 독창적입니다. 처음에는 그의 울퉁불퉁 한 어쿠스틱 기타가 강조하는 긴장의 순간과 일치하지 않는 것 같지만, 시청자에게 그러한 질문을 제기함으로써 영화의 압도적 인 톤을 효과적으로 지원합니다.
10 차이나 타운 (1974)
시간이 지남에 따라 필름 뉴어에 대한 현대화 된 해석, 이 경우 뉴 할리우드 시대에서 현재에 이르기까지 모든 것이 더 불쾌 해졌고 필름에 빛을 발할 수 없었던 것의 한계가 불쾌 해졌습니다. 차이나 타운은 그 뒤를 따르는 사람들만큼 잔인하게 폭력적이지는 않지만 꼭 그럴 필요는 없습니다. 영화에 관한 대부분의 것은 불쾌감을 외치며, 이는 냉소적 인 것과는 거리가 멀다.
잭 니콜슨 (Jack Nicholson)의 사립 탐정 제이크 지 테스 (Jake Gittes)의 묘사는 LA Confidential에서 Guy Pearce의 Ed Exley에 대한 콜드 계산과 같은 영화에서 버드 화이트의 러셀 크로우 (Russell Crowe)의 평균 행진에 대한 콜백 버전을 보여줍니다.. 그러나 대부분의 귀찮음은 근친상간의 주제에 기인 한 것으로 할리우드 할리우드 헤이즈 코드 시대에는 논의하기가 다소 어려웠을 것입니다. 대부분의 경우 로마 폴란스키의 결말 감독은 여기서 달성 할 수 없었습니다.
9 밤의 열기 속에서 (1967)
많은 영화 나 그 뒤에있는 사람들은 밤의 열기에서만큼 용감했을 수 있습니다. 같은 이름의 존 볼의 소설은 이미 상당히시의 적절했으며, 민권 운동의 두꺼운 부분에 실 렸으며, 2 년 후에 발표되었는데, 영화 버전도 마찬가지였다. 그 결과 영화는 헐리우드가 고전적인 도덕적 구조를 닦았을 때인 60 년대에 나온 가장 중요한 영화 중 하나입니다.
시드니 포이티어 (Sidney Poitier)는 밤의 열기 나 저녁에 누가 올지 추측하든 항상 토론의 중심에서 자신을 발견했습니다. 경찰 형사 Virgil Tibbs로서의 그의 힘과 카리스마는, 특히 많은 사람들이 놀랍게도, 구두로나 육체적으로 직면 할 때, 백인 미국의 인종 차별주의 –이 그림의 상당 부분을 차지하는 대다수의 사람들에게 놀라움을 자아 내고 있습니다.
8 블레이드 러너 (1982)
Ridley Scott의 블레이드 러너는 현재 수십 년 동안 시청자를 놀라게하고 매혹 시켰으며, 초기 반응이 오늘날처럼 긍정적이지 않았다는 것은 약간 이해할 만합니다. 시간이 지남에 따라 새로운 관점이 생겨나면서 영화의 실재적이고 철학적 인 주제와 네오 누아의 독특한 풍미에 새로운 빛이 비춰졌습니다.
여기 또는 다른 장르의 다른 영화들과 마찬가지로 Blade Runner는 소매에 냉소를 입히고 낮은 키 조명으로 그 톤을 높입니다. 그러나 여기에서 조명은 하나 이상의 목적을 달성하기 때문에 호기심이 많습니다. Ridley의 미래에 대한 비전은 포스트 묵시록 공상 과학 법안에 완벽하게 부합하며 chiaroscuro를 많이 사용하면 영화의 장엄한 범위와 규모가 더 모 놀리 식으로 나타나고 결과적으로 더 협박하여 영화의 다루기 어려워 보이는 것처럼 보완됩니다. 물질이 우려됩니다. 결말의 모호함은 자체 무겁고 철학적으로 말하며 필름 누아르에 대한보다 적절한 해상도를 느낍니다.
7 로라 (1944)
그것은 종종 이야기되지 않았지만, 냉소적 견해는 필름 누아르의 요구 사항이지만 물론 유일한 것은 아닙니다. 그러나 오토 프레밍 어의 로라에게는 적어도 일부 동시대 만큼은 아니었다. 음모가 진행됨에 따라 비관론은 분명히 그 종류의 많은 것들처럼 우울한 결말로 마무리됩니다. 범죄 행위에 대한 지식이없는 관객은 수사 과정에서 등장 인물이 밀려 나기 때문에 개막식은 흥미 롭다.
또한, 이 부분의 이야기는 플래시백 (flashback)을 통해 들려오는 것을 고려할 때 타당 할 수있는 logy 로지와 같은 느낌을줍니다. 이런 종류의 분위기는 장르의 관습에 다소 반추적인 것처럼 보이지만 Laura의 결론에 따르면보다 친숙한 것으로 변형됩니다. 캐스트의 강력한 공연으로 마무리 된 Laura는 장르의 주요 클래식 중 하나입니다.
6 메멘토 (2000)
Christopher Nolan의 Memento에서 이전에 불면증과 논의한 도덕적 모호성은 스페이드로 번성하며, 이것이 감독을 각광으로 이끌었습니다. 또한, 우리의 주인공 (Guy Pearce 's Leonard Shelby), 빈곤 성 기억 상실증 으로이 주제가 더욱 문제가됩니다. 그러나 그의 상태가 걱정 되듯이, 신뢰할 수없는 주인공이자 내레이터가되는 것은 그의 여행을 더욱 매력적으로 만듭니다.
현재를 반전시키고 과거를 연대순으로 재생하는 놀란의 독특한 이야기 구조를 통해 청중들에게 사람의 심리적 상태에 대한 독특한 견해가 주어집니다. 그리고 정서적으로 고집 된 영화가 그를 무죄로 몰아 낼 수는 있지만, 우리는 여전히 아내를 강간하고 살해 한 사람이 아니라 그 영화의 "최종"에 도달 한 실제 미스터리가 있다는 사실을 알고 있기 때문에 여전히 푹 빠져 있습니다. 그것은 독특한 네오 느와르로서 시각적이고 / 또는 특성화를 통해 그것을 명시 적으로 보여주는 것이 아니라 변화하는 이야기의 과정에서 그의 깊숙한 냉소주의를 조심스럽게 풀었다.
마음을 사로 잡기 위해 Memento 용 2 디스크 컬렉터 에디션에는 시청자가 영화를 반대로 볼 수있는 옵션이 있습니다.
5 빅 레보스키 (1998)
그것은 신 느와르 이후 서부 흑인 코미디 탐정 이야기이며, 완전히 정신적이거나 최소한 코엔 형제였습니다. 1998 년에 출시 된 이래, Big Lebowski는 대학생들과 마약을 먹은 사람들을 즐겁게 해주었습니다. 이전에 언급 된 장르의 세부 사항은 기능을 접할 때 대부분 간과되지만 플레이어가 Coen 형제의 자료에 얼마나 잘 참여하는지 고려하면 소수의 순간을 시청하는 것으로 용서받을 수 있습니다.
이 목록에있는 영화와 관련된 많은 인물들은 다양한 형태의 차가움, 즉 남성의 전통적인 묘사와 일치하는 차가움을 통해 마음을 사로 잡을 수 있습니다. 그것은 직감 일지 모르지만 Dude (Jeff Bridges)는 자신을 제시하는 방법에 크게 관심이있는 유형이 아닙니다. 그는 단지 친구 일 뿐이며, 그것이 필요한만큼 복잡합니다. 그러나 코 엔스 (Coens)는 말도 안되는 불합리한 픽션에 대한 우스꽝스러운 이야기 속에 그를 던지는 것에 유쾌하게 순종한다.
4 버티고 (1958)
알프레드 히치콕 (Alfred Hitchcock)은 그의 이름에 붙인 유명한 영화의 비비를 가지고 있지만, 버티고는 아마도 그의 가장 위대한 영화 중 하나입니다. Scottie Ferguson (제임스 스튜어트)이 동료 경찰관이 난간에 매달리지 않도록 막으려 고 죽어가는 모습을 보면서 영화는 충격적인 장면으로 시작합니다. 펀치를 잃는다. 예상치 못한 비틀기와기만적인 캐릭터에 대한 히치콕의 노력으로 이야기는 그의 샷 구성만큼이나 빡빡합니다.
히치콕의 영화는 두 인물 사이의 관계에 이차적으로 작용하는 미스터리 또는 조사의 한 예이며, 내러티브 히치콕 스핀이 주제에 관한 이론만큼 매력적입니다. 많은 사람들은 암시 적으로 또는 명시 적으로, 버티고가 여성 성과 남성 성과 관련하여 시각의 남성 제어에 대해 말함으로써, 둘 다의 지배적 남성 인식에 의문을 제기한다고 주장했다. 이 경우, Vertigo는 당시의 프로그레시브 영화입니다.
3 세븐 (1995)
데이비드 핀처 (David Fincher)는 그의 작품이 걱정스럽고 끝없이 과장된 감독 중 한 명이며, 악명 높은 외계인 3 이후, 그는 일곱 가지 대죄로 인해 살해 된 희생자에 대한 악명 높은 살인 미스터 인 세븐과 함께 업계에서 자신의 존재를 발표했습니다. Fincher의 영화에 대해 축하해야 할 것이 많이 있습니다. 예를 들어, 범죄에 대한 그의 견실하고 타협하지 않는 견해와 가장 무서운 것은 당신이 보는 것이 아니라 당신이 상상하는 것이라는 아이디어를 훌륭하게 방해하는 사용입니다. 강렬한 결말은 말할 것도없고 어떤 희망도 버렸다.
찬양은 종종 모건 프리먼 (Morgan Freeman)과 브래드 피트 (Brad Pitt)의 두 가지 리드의 방향으로 보내지는 경우가 있지만, 온 스크린 파트너십에 대해서는 언급이 많지 않습니다. 두 사람 사이에 설득력 있고 의도적으로 화학이 부족하여 두 사람 사이의 화학을 배우로 쉽게 식별 할 수 있습니다. 우리는 그의 스튜디오와 조용히 권위있는 매너리즘을 위해 서머셋 형사 (프리맨)를 따라 잡지 만, 밀스 (Pitts)의 심리적 탐구는 그 자체의 내러티브가되어 결말에 큰 영향을 미칩니다.
2 어린 양의 침묵 (1991)
Jonathan Demme의 어린 양의 침묵은 여기에서 다소 독특한 경우입니다. 한편으로 FBI 연수생 인 Clarice Starling (Jodie Foster)이 버팔로 빌 (Ted Levine)으로 알려진 연쇄 살인범을 사냥하는 것은 진실한 탐정 이야기입니다. 다른 한편으로, 이 영화는 Starling과 Hannibal Lecter 박사 (Anthony Hopkins)와의 관계 및 그가 그녀의 사건과 협력 할 때 그녀와 함께하는 수많은 심리적 지배 게임에 관한 것입니다. 버틀로 빌에 대한 Starling의 추구는 여러 가지면에서 Vertigo의 James Stewart의 수수께끼처럼 부차적으로 느껴집니다.
그럼에도 불구하고 한니발이 감금에서 벗어나기까지 많은 시간이 주어 지더라도 각본은 절대적으로 집중되어 있습니다. 조사 자체는 다른 모든 것보다 부차적 인 것으로 느껴질 수 있지만, 우리는 여전히 이상한 할당량 라인을 포함하여 Bill과 그의 혼란스러운 광기로 대우받습니다 (걱정하지 마십시오, Lecter도 그의 공정한 지분을 가지고 있습니다). 또한, 우리는 두 개의 상충되는 성격 때문에 체이스에 똑같이 붙잡 힙니다. 레빈의 느슨한 대포 버팔로 빌과 비교할 때, 홉킨스의 레터는 때로는 즉흥적으로 개선됩니다.
