트랜스포머 마지막 기사 는 2017 년 6 월 21 일에 극장에 상영 될 예정입니다.이 영화는 2007 년 처음 데뷔 한 마이클 베이 감독의 실사 트랜스포머 영화 시리즈 중 다섯 번째 작품입니다. 베이의 시리즈는 비록 성공하더라도 재정적으로 성공을 거두었습니다. 비평가들에 의해 기각되었고, 마지막 기사 (Anthony Hopkins 경이 Mark Walhlberg, Josh Duhamel, Stanley Tucci 시리즈와 함께)를 연기 한 The Last Knight는 아마도 올해 가장 큰 박스 오피스 성공 중 하나 일 것입니다.
Bay의 영화가 왜 그렇게 인기가 있습니까? 다양한 요인, 주로 오토봇과 디셉티콘을 관철 피해를 입히는 동안 감시하는 큰 예산의 CGI 광경. 트랜스포머 어필의 또 다른 큰 부분은 향수로, Hasbro의 인기 만화 시리즈 및 장난감 라인에 빠진 80 년대 아이들에게 어필합니다.
Reagan 시대의 Transformers awesomeness의 특징은 1986 년 The Transformers: The Movie였습니다. 모든 사람이 좋아하는 모양 이동 로봇을 갖춘 최초의 대형 스크린 화신입니다. 많은 하드 코어 팬들에게 Transformers The Movie는 Bay의 영화를 경쟁 할뿐만 아니라 현대의 실사 영화가 부족한 방식으로 성공합니다. 영화 제작에 6 백만 달러 밖에 들지 않는 영화는 나쁘지 않습니다.
여기에 Transformers The Movie가 30 년 이상 지속 된 16 가지 이유와 왜 Autobot / Decepticon 영화가 이길 수 있는가.
16 그들은 Optimus Prime을 죽였다
2007 트랜스포머 영화에서는 옵티머스 프라임이 샘 위트 위키가 하루를 구할 때까지 먼지를 거의 물리 치는 영화가 끝날 때가 있습니다. 1986 년 영화의 옵티머스 프라임은 그렇게 운이 좋지 않았다. 그는 죽었고 영화의 시작 부분 가까이에서
이것은 명백한 외상성 발달이었습니다. 프라임 (Prime)은 팬들이 가장 좋아하는 주인공, 주인공이자 동료 오토봇과 지구를 보호하기 위해 맹세 한 인간을 지켜 보는 부계 인물입니다. 그러나 지배적 인 메가 트론 덕분에 그는 "리더십의 매트릭스"를 그룹의 새로운 리더가 될 울트라 매그너스에게 넘길만큼 오래 살았습니다.
이것은 80 년대의 아이들에게 진정으로 가슴 아픈 순간이었고, 현대 영화의 어떤 장면보다 더 정서적 인 공명을 가지고 있습니다.
15 그들은 다른 주요 인물들을 죽였다
충격적인 옵티머스 프라임 (Optimus Prime)의 죽음으로 밝혀진 우리의 마음에는 충격이 없습니다. 몇
많은 경우에, 이러한 죽음은 매우 활발하게 일어나 슬픔에 빠질 시간이 거의 없습니다. 그렇다면 왜 영화 제작자들이 그렇게 빠르고 잔인한 방식으로 사랑하는 많은 인물들을 죽이는 데 지쳤습니까? 그 대답은 상당히 냉소적입니다. Hasbro가 대체 캐릭터와 오래된 즐겨 찾기로 만든 새로운 장난감 라인을 출시 한 것과 일치했습니다. 감독이자 시나리오 작가들에게 모자를 썼다. 비열한 길이의 광고는 예상치 못한 수준의 병에 걸렸다.
14 폭력을 화나게하지 않았다
부모들은 오랫동안 어린이 엔터테인먼트의 폭력, 21 세기 트랜스포머 영화에서 계속되는 추세에 대해 우려해 왔습니다. 80 년대에 그들은 훨씬 더 집착 된 것처럼 보였기 때문에, 시대의 많은 만화가 화면에 죽음이나 그래픽 살해를 피하기 위해 고통을 겪었습니다.
로봇을 다룰 때는 고어가 부족하고 트랜스포머: 영화는 그 한계를 뛰어 넘기 위해 PG 등급을 사용했습니다. 그러나 그것은 죽음의 파급 효과를 보여주는 방식으로 그렇게했습니다. 이 살인은 주제에 대해 굉장히 놀랍도록 직설적 인 냉정으로 처리되었습니다. 현재 프랜차이즈에서는 그 시험이 부족하다.
옵티머스 프라임 (및 앞서 언급 한 다른 희생자들)이 농장을 살 때 많은 아이들이 입술을 물고 친구 앞에서 눈물을 흘리지 않았습니다. 성가신 Starscream의 죽음조차도 펀치를 포장했습니다.
13 가지 놀라운 WTF 순간
실사 트랜스포머 영화는 CGI 폭격의 승리 공식과 넓은 유머로 인해 작은 캐릭터 순간을 개발했습니다. 트랜스포머: 영화는 웃음 부서에서도 부족하지는 않지만, 벽에서 벗어난 것입니다. 유머 중 일부는 의도적 인 것도 아니며 영화가 제공하는 터무니없는 기쁨에 대한 비자발적 반응입니다.
Dinobot Grimlock이 Kup에게 "석유 토끼에 대해 Grimlock에게 다시 말해달라고"요청할 때 Mice and Men에 대한 참조를 사용하십시오. 아니면 변압기 오징어! Sharkticons! 그리고 치즈 같은 80 년대 음악! (그것에 조금 더 있습니다.)
Quintesson은 또 다른 유쾌한 이상입니다. 무고하거나 유죄에 관계없이 모든 주제를 사형 선고하는 5면 로봇 판사, 배심원 및 사형 집행 인. 그리고 나서 Starscream이 트럼펫 연주 Constructicons에 의해 결정된 The Decepticons의 명령을 맡는 순간이 있습니다.
캐퍼는 범블비와 그의 인간 친구 스파이크가 등장하는 장면입니다. 행성 / 악당 Unicron이 달을 삼킬 때 그들이 공포를 겪으면서 스파이크는 "아! 욕설이있는 아이의 영화? 그것은 굉장했다! 새 영화에는 약간의 매운 언어가 포함되어 있지만 80 년대 어린이 만화에는 어떤 것이 있습니까? 그것은 초현실적이며 전례가 없었습니다. 영화에 포함 된 이유는 무엇입니까? G 등급을 피하려면 (PG 등급 영화는 하루에 더 많은 상영을하므로 이윤이 더 높습니다).
12 애니메이션 로봇 영화의 시민 케인
물론 최신 트랜스포머 영화에는 앤서니 홉킨스 경이 수업을 들으려고했지만 트랜스포머: 무비는 역대 최고의 영화 감독의 모습을 보여 주었다. 아이코닉 시티즌 케인의 감독이자 스타 인 오슨 웰즈 (Orson Welles)는 1986 년 영화에서 오토봇과 디셉티콘을 모두 위협하는 사악한 로봇 행성 인 유니크론 (Unicron)에게 자신의 목소리를 냈다.
Welles는 수년에 걸쳐 많은 제품과 영화에 대해 음성 작업을 해왔으며, Transformers를 또 다른 공연으로 보았습니다. "장난감 놀이", "저는 행성을 재생합니다. 누군가 뭔가를 부르는 것을 위협합니다. 그때 나는 멸망 당했다."
트랜스포머 영화는 Welles의 최종 역할이었으며 그의 목소리는 너무 약해서 최대의 영향을 미치기 위해 전자적으로 수정해야했습니다. 그러나 그의 존재는 여전히 느껴졌고 소스 자료를 분류했습니다. "이것은 나의 명령이다: 당신은 리더십의 오토봇 매트릭스를 파괴해야한다"는 전설적인 영화 인용문의 관점에서 "로즈 버드"와 함께 있지 않을 수도 있지만, 그것을 본 모든 어린이의 척추를 식 히게했다.
11 캐스트의 나머지는 너무 초라하지 않습니다.
Orson Welles는 Transformers: The Movie 캐스트에서 가장 유명한 멤버 였지만 인상적인 이력서를 가진 유일한 캐스트 멤버는 아니 었습니다.
Monty Python의 Eric Idle은 기발한 목소리와 얼굴 털을 가진 코믹 트랜스포머 Wreck-Gar의 역할에 기발한 유머를 빌 렸습니다. 그리고 레너드 니모 이는 갈바 트론 즉 부활 된 메가 트론을 소리 쳤다.
주목할만한 다른 배우로는 Brat-packer Judd Nelson (핫로드 / 로디 무스 프라임), Unsolved Mysteries 호스트 및 Untouchables 스타 Robert Stack (Ultra Magnus), Casey Kasem (Cliffjumper), Scatman Crothers (Jazz) 및 Fast-talking Micro Machines pitchman이 있습니다. John Moschitta Jr. (Blurr). 그리고 물론, 현대 트랜스포머 영화의 등장 인물을 말하는 옵티머스 프라임으로 Peter Cullen을 떠날 수는 없습니다.
이 모든 재능은 매우 일차원적인 음성 해설 경험이 될 수 있었던 것을 실사 영화의 출연자와 경쟁하는 특별한 그룹으로 높이는 데 도움이되었습니다.
오토봇에 대한 인종 차별 묘사 없음
Michael Bay의 Transformers 시리즈에서 가장 불편한 요소는 확실히 Skids와 Mudflap입니다. 한 쌍의 Autobot 쌍둥이가 Transformers: The Fallen의 복수 (실시간 시리즈)에서 처음 소개되었습니다.
이 두 사람은 인종적 고정 관념을 지속시키는 데 대해 비평가들과 청중들로부터 비판을 많이 받았다. 캐릭터들은 기본적으로 젊은 흑인 남성의 로봇 풍자 만화로 비난을 받았으며 금색 이빨과 과장된 틀에 박힌 방언이 있습니다.
The Transformers: 영화에는 그런 방해가 없습니다. 캐릭터는 본질적으로 로봇이며 연주자의 목소리의 자연스러운 변곡을 빼고 적절하게 외계인 느낌을줍니다. 영화는 주로 흰색 캐스트와 여성 오토봇 하나만 포함되어 있기 때문에 여전히 중요합니다. 그러나 표현이 훨씬 더 제한적이었을 때, 그것은 여전히 그 시대의 산물로 다소 변명 될 수 있습니다. 확실히 우리는 지금 여기에서 더 열심히 노력할 수 있습니다.
9 Gravitas가 포함 된 Megatron
Megatron은 현대 트랜스포머 영화에서 꽤 일차원적인 악당입니다. 그의 동기는 상대적으로 부족합니다. 그러나 캐릭터는 Transformers The Movie의 셰익스피어입니다.
옵티머스 프라임에 대한 증오심을 가진 피조물은 잔인한 개막전에서 사랑하는 오토봇 리더를 죽인 후 마침내 소원을 얻습니다 (몇 초 전에 자비를 구걸 한 후). 그러나 그는 전투에서 손상을 입었고, 우주의 깊이에있는 그의 디셉티콘 동포들에 의해 죽었다. 그런 다음 그는 갈바 트론으로 활력을 되찾아 재창조되었으며, 앞에서 언급 한 매트릭스를 파괴하는 데 유니크론이 도와주었습니다.
메가 트론은 자신의 새로운 역할을 소중히 여기며, 갈망하고 자부심을 느끼는 스타 스크림을 포함하여 전직 팀원들에게 복수심을 불러 일으켰습니다. 그리고 그는 메가 트론이든 갈바 트론이든 총기로 변할 수 있습니다. 총기류는 베이 버스에서 제트기 나 트럭으로 바꾸는 것보다 훨씬 시원합니다. 영웅은 악당만큼이나 좋고 메가 트론은 법안에 맞는 것 이상입니다.
8 논스톱 액션
Michael Bay의 트랜스포머 영화는 오토봇과 디셉티콘이 자신의 힘과 과도한 대량을 사용하여 도시에 낭비를 버리고 무모한 포기로 서로를 강타하고 마무리하는 최종 대결에서 가장 인기가 있습니다.
트랜스포머: 영화에는 그 정도가 많지만, 변형시킬 캐릭터의 능력에 더 중점을 둡니다! 이것은 영화에 현대 영화가 결여 한 역동적이고 동적 인 범위를 제공합니다. 사실, 애니메이션 영화는 수많은 전투, 공기 역학적 곡예 및 애니메이션 광경으로 시작부터 논스톱 체이스 앤 파이트 영화입니다.
영화는 너무 빠르고 민첩하게 움직여서 숨을 쉴 기회도없고 지루할뿐 아니라 현대 영화의 길고 거친 달리기와 달리 활발한 83 분 안에 끝납니다. 특히 액션으로 가득 찬 아이 캔디가 처음부터 끝까지 꽉 채워져있을 때 더 적습니다.
공간을위한 7 개의 지구
트랜스포머는 합성 행성 사이버 트론 (Cybertron)에서 온 반면 그들의 모험은 대체로 지구에 갇혀 있습니다. 실사 영화와 원본 애니메이션 시리즈 모두에 해당됩니다.
트랜스포머를 만드는 이유: The Movie를 가장 광범위하고 장대 한 작품으로 만들면 Earthbound 족쇄에서 벗어날 수 있습니다. 이 영화는 진정한 우주 오디세이로, 오토봇과 디셉티콘을 우주로 데려가 우주에서 너무 넓은 규모의 악당 인 유니크론과 싸우기 위해 우주로 데려갑니다.
영화의 모든 것은 거대한 규모로 운영되어 기괴한 외계인 세계로 여행을 가며 관중을 가로 지르는 와이드 스크린 조망으로 인해 평균적인 장난감 관련 동맹 엔터테인먼트보다 뛰어납니다. 더 나은 디스크립터가 없기 때문에 Transformers of the Transformers 세계의 스타 워즈입니다.
6 '80 년대 사운드 트랙의 멋진 치즈
현대 트랜스포머 사운드 트랙에는 Green Day, The Goo Goo Dolls, Disturbed, Linkin Park 및 Nickelback을 포함한 다양한 록 밴드와 현대적인 블록버스터와 함께 제공되는 표준 현대 스코어가 포함되어 있습니다.
그래도 그 노래의 이름을 지정할 수는 없습니다. 그들은 실제로 눈에 띄지 않습니다. 사운드 트랙의 트랜스포머: 영화에 대해서도 마찬가지입니다. 스탠 부시 (Stan Bush)가 공연 한 "더 터치 (The Touch)"는 지금까지 가장 악한 노래를 담고있다. 영화 전체에서 상영되는이 트랙은 상징적 인 합창을 특징으로합니다. "터치가 있고 힘이 있습니다!" 영화를 본 적이없고 여전히 친숙하게 들린다면 Mark Wahlberg (아마도 트랜스포머 영화에 출연 할 것으로 예상 됨)와 John C. Reilly inBoogie Nights의 노래가 공연 되었기 때문입니다.
80 년대 치즈의 그 너겟이 충분하지 않다면, 사운드 트랙은 Weird Al Yankovic의 "Dare to Be Stupid"와 Lion의 고전적인 테마 곡의 킬러 헤어 메탈 연출을 자랑합니다.
여러 가지면에서 트랜스포머: 영화는 뮤지컬처럼 느껴집니다. 영화 전체에서 영화의 극적인 비트를 전보하는 노래가 거의 멈추지 않고 재생됩니다.
한 영화에서 5 개의 모든 변압기
프랜차이즈 구축을 위해 마이클 베이 트랜스포머 (Michael Bay Transformers) 시리즈는 단편적인 접근 방식으로 팬이 선호하는 캐릭터를 괴롭 혔습니다. 첫 번째 영화는 Optimus Prime, Megatron 및 Bumblebee와 같은 MVP를 가져 왔으며, 이후의 각 후속작에는 더 사랑받는 오토봇 및 디셉티콘이 추가되었습니다. 이것은 큰 사업 적 의미가 있지만 Transformers: The Movie는 바람에주의를 기울여 모든 사람을 투입했습니다.
더욱 인상적인 것은 필름이 과도하게 채워지지 않는다는 것입니다. Constructicons에서 Dinobots에 이르기까지 누구나 빛을 발할 수 있습니다. 이 영화는 팬들을위한 머니 샷 열풍의 꿈이며 Hasbro의 전체 장난감 라인을 모든 영광으로 보여줍니다. 그것은 아무것도지지 않습니다. 트랜스포머: 영화는 모든 팬이 맛볼 수있는 영광스러운 로봇 뷔페이지만 감각적 인 과부하는 아닙니다. 거대한 전투 로봇이 출연하는 영화는 물론, 캐스트가 쌓인 영화에는 드문 인상적인 균형입니다.
4 디노 봇은 단순한 창 드레싱이 아닙니다
트랜스포머 팬들은 마침내 마이클 베이의 2014 년 영화 트랜스포머: 에이지 오브 멸종에서 라이브 액션 디노 봇에 대한 소망을 얻었습니다. 그러나 시리즈의 데뷔 (지금까지 최악의 리뷰 된 프랜차이즈 영화로 18 %의 별이없는 Rotten Tomatoes 등급은 18 % 미만)는 압도적 인 존재감과 부족한 성격으로 영화의 최종 행위에 던져 넣었습니다.. 그들은 캐릭터와 팬 모두를 모욕하는 완전한 존재보다 더 많은 생각을했습니다.
트랜스포머: 영화는 팬들에게 그들이 바라던 모든 디노 봇의 액션과 특성을 부여했습니다. 그들은 팀의 필수 부분이었고, 몇 가지 선택 장면을 가졌습니다 (그림에서 언급 한 Grimlock의 마우스 및 남성 참조). 로봇 공룡을 가지고있을 때는 가능한 한 많이 사용해야하며 Transformers: The Last Knight에서 교정 될 희망이 있습니다.
3 인간이 아닌 로봇에 중점을 둔다
대형 로봇 및 몬스터 영화를 다루는 실사 영화 전체에서 트렌드가있었습니다. 관객이 환상적인 요소를 통해 우리의 가이드 역할을하는 인간적인 요소가있는 경우에만 그러한 규모의 영화에 참여할 수 있다는 믿음 시나리오. 그리고 Shia LaBeouf, Megan Fox 또는 Mark Wahlberg이든 관계없이 Transformers 프랜차이즈와 관련된 많은 인간의 얼굴과 필사자 서브 플로트가 있습니다.
Meh. 이야기를 이끌어 내기 위해이 모든 캐릭터가 필요하지는 않습니다! 트랜스포머의 과거 반복은 이것을 이해하는 것으로 보였습니다. 1986 년 영화에는 오토봇 동맹국 스파이크와 그의 아들 다니엘이라는 두 명의 인간 캐릭터가 있습니다. 영화의 나머지 부분은 Hot Rod, Starscream, Ratchet 등의 카리스마가 풍부한 논스톱 로봇 액션입니다.
트랜스포머: 영화는 사람들이 로봇, 로봇 및 더 많은 로봇을보고 싶어하는 것을 강조합니다. 다른 모든 캐릭터는 2 차 윈도우 드레싱이며, 그래야합니다.
2 멋진 올드 스쿨 애니메이션
현대적인 시각 효과에 대해 말해야 할 것이 많이 있습니다. CGI는 블록버스터가 디지털 효과의 발전 이전에는 불가능했던 대담하고 장대 한 캐릭터, 세계 및 전투를 표시 할 수있게 해주 었으며 Bay 's Transformers 우주는 가장 최신의 CGI를 특징으로합니다.
그러나 오리지널 애니메이션 시리즈에는 더 순수한 방식으로 상상력을 제공하는 변압기가 있습니다. Transformers: The Movie는 TV 프로그램의 애니메이션보다 더 많은 부분을 차지했습니다.
물론 비평가들은 영화가 나올 때부터 영화와는 거리가 멀었지만, 그 이유 때문에 팬들이 좋아했고 구식 애니메이션은 호소력의 큰 부분입니다. 뿐만 아니라 새로운 영화에서 흔히 볼 수있는 눈의 피로와 물리를 정의하는 모핑 대신 캐릭터의 주요 기능에보다 논리적으로 접근하여 "변환"에 중점을 둡니다.
1 감정적으로 투자 한 줄거리
The Transformers: The Movie가 다른 모든 영화보다 낫다는 주된 이유는 가장 분명한 것입니다. 너무 정교하지는 않지만 (결국 어린이를 위해 만들어 졌음), 움직이는 부분과 캐릭터 개발이 충분하여 이후의 모든 영화보다 응집력 있고 즐거운 시청 경험을 제공합니다. TV 시리즈의 두 번째와 세 번째 시즌 사이에 단순한 자리 표시자가 될 수 있었던 것은 그 자체로 매력적인 소설로, 그 어느 때보 다 캐릭터에 극적인 무게를 더합니다.
주인공의 죽음으로 시작하여 로봇 행성과의 은하계 전투로 끝나는 것은 캐릭터의 역 동성 및 실제 위험에 대한 관심으로 인해 심화되고 있습니다. Unicron과 Megatron / Galvatron은이 영화에서 많은 로봇을 죽였습니다. 그 중 다수는 팬이 좋아하는 캐릭터입니다. 영화는 확장 된 TV 에피소드보다 훨씬 높은 수준으로 영화를 높이는 데 필요한 극적인 무게를 가지고 있습니다. 그것은 실제로 "눈보다 더 많은 것"입니다.
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