영화 예술 과학 아카데미 (오스카상) 회원들이 가장 상상력이 풍부한 장르에 대해서는 상상력이 거의 없다는 것은 비밀이 아닙니다.
반지의 제왕: 왕의 귀환은 오스카상을 수상한 유일한 판타지 영화입니다. 그것은 공상 과학과 공상 과학 모두에서 적어도 하나이며, 공정한 아카데미를 대표 할 때 아직 큰 진전을 이루지 못한 두 가지 장르입니다. The Exorcist와 Avatar와 같은 소수의 영화가 주요 범주에서 경쟁 할 수 있었지만 지명은 너무 적었습니다.
특히 과학 소설 영화에 대한 기술 범주의 이야기는 다릅니다. 지난 몇 년 동안 스타 워즈, 매트릭스, 작년의 매드 맥스: 분노의 도로 등 여러 영화에서 여러 차례 상을 수상했습니다. 그런 다음 의식이 지배적이지 않았지만 여전히 1 ~ 2 승을 거두는 제목이 있습니다. 다음은 원 오스카를 모르는 15 개의 공상 과학 영화 입니다.
15 스타 트랙
Star Trek Beyond가 이번 주 일요일에 최우수 메이크업 부문에서 오스카상을 수상한 경우 시청자는 약간의 데자뷰를 경험할 수 있습니다. 결국 JJ Abrams의 유서 깊은 Gene Roddenberry 프랜차이즈 재부팅은 이미 7 년 전 그 상을 수상했습니다.
처음에는 2009 년 스타 트렉이 그해의 오스카 경주에서 주요한 선수 일 것으로 보입니다. 아카데미가 첫 그림으로 10 명의 후보자로 Best Picture 슬레이트를 열었고 (불행히도 몇 년 후 최대 10 명의 후보자로 바)), 많은 박스 오피스 히트가 인용 될 수있는 기회를 제공하여 투표가 구성된 방식 예상되는 오스카 미끼 타이틀과 함께. 스타 트렉은 유명한 프로듀서 길드 어워드 (Producers Guild Awards)에서 10 개의 탐욕스러운 장소 중 하나를 포착 한 후, 영화는 적어도 엄청나게 큰 상륙 작품을 촬영 한 것으로 보인다.
그 대신 아카데미는 베스트 픽처 라인업에서 두 개의 영화 (아바타 및 9 군)로 대표되는 공상 과학 장르를 갖는 것이 충분하다고 생각하여 스타 트랙을 이상한 영화로 남겨 두었습니다. 이 영화는 4 가지 기술 후보로 선정되었으며, 외계 생명체의 조립과 Spock의 귀의 선명도로 승리했습니다.
14 비행
리메이크가 오리지널을 차지하는 것은 드문 일이지만 David Cronenberg의 1986 버전 The The Fly의 경우였습니다. 1958 년의 이야기는 그 자체로는 훌륭한 영화이지만, 그의 새로운 모델을 통해 Cronenberg는 재료를 자신이 좋아하는 테마, 즉 인간과 기계의 관계; 성적 난이도의 매력; 우리 몸이 순간의 통지없이 우리를 배신 할 수있는 방식은 물론 10 년 동안 가장 예기치 않게 움직이는 사랑 이야기 중 하나를 만들어냅니다.
Chris Walas와 Stephan Dupuis는 합쳐서 공헌 한 공로로 최고 메이크업 오스카상을 수상했지만 그들의 작품은 단순한 순간을 제공하는 것 이상입니다. 대신, 이야기는 과학자 Seth Brundle (Jeff Goldblum)과 Veronica Quaife (Geena Davis) 기자의 상호 매력에서 Brundle이 "Brundlefly"로 바뀌는 사고에 이르기까지 수월하게 진행됩니다. 그녀는 그녀가 좋아하는 남자에게 무슨 일이 일어나고 있는지에 의해 고통을 베로니카에 의해.
Brundle은“저는 자신이 남자라는 꿈을 꾸고 사랑했던 곤충입니다. 그러나 이제 꿈은 끝나고 곤충은 깨어납니다.”라고 말합니다. Walas와 Dupuis (물론 Goldblum)는이 깨어 난 것을 가장 놀라운 방식으로 전달합니다.
13 세상의 전쟁
1939 년에서 1962 년 사이에 최고의 시각 효과 Oscar는 최고의 특수 효과라고하며 시각 및 음향 효과 팀 모두에게 수여되었습니다. 이 상을 수상한 최초의 공상 과학 영화는 1950 년대의 데스티 네이션 문 (Destination Moon)으로, 우주 탐험의 주제를 심각하게 다루는 최초의 영화 중 하나였습니다. 프로듀서 조지 팔 (George Pal)은 향후 20 년 동안 유명한 영화 제작자 중 한 사람이되었으며, 그의 작품은 때때로 오스카를 데리러 왔지만, 가장 위대한 달리기를 즐겼던 50 년대 초반이었습니다..
4 년 동안 그의 영화 3 편은 Destination Moon부터 1951 년의 When Worlds Collide로 계속해서 최고의 특수 효과 Oscar를 bb습니다. 그러나 1953 년 HG Wells의 The World of the Worlds는 오스카뿐만 아니라 주목받는 영화 제작자의 상상력을 사로 잡았습니다. 스타 트렉 (Star Trek)과 다른 텔레비전 시리즈는 좀 더 독특한 음향 효과를 재활용했으며, 심지어 스티븐 스필버그 (Steven Spielberg)의 2005 버전도 소수의 미묘한 인정을 받았습니다.
대중 문화의 신념을 잊지 말자. 미스터리 사이언스 극장 3000에서 트레이스 뷰리 우가 연기 한 미친 과학자 클레이튼 포레스터 박사는이 영화에서 진 베리가 묘사 한 영웅 과학자의 이름을 따서 명명되었다.
12 타임머신
George Pal과 HG Wells가 다시 함께! 세계 전쟁이 성공한지 몇 년이 지난 후 Pal은 또 다른 Wells 자산을 스크린으로 가져 왔습니다. 이 경우, 1960 년대 타임 머신 (Time Time Machine)으로로드 테일러가 빅토리아 시대의 발명가 H. George Wells로 출연하여 수년 동안 앞뒤로 여행 할 수있는 황폐 한 장소를 만들어 냈습니다.
1900 년부터 George는 한 번에 몇 년을 여행하며 1 차 세계 대전과 1960 년대 중반에 자신을 발견했습니다. 그가 802, 701 년까지 여행을하면서 땅이 멀록과 맞서 싸우는 동안 부드러운 Eloi를 도와주는 것이 정말 환상적입니다.
이 그림을 위해 제작 된 타임머신은 2008 년 빅뱅 이론 에피소드에서 사용하기 위해 정확한 복제본을 만들었습니다. 한편 오리지널 수집가 Bob Burns는 캘리포니아 중고품 가게에서 발견하여 이전 광택으로 복원했습니다. 그럼에도 불구하고, 최고 특수 효과를위한 오스카는 영화를 수상한 것은 조지가 놀라운 장치 안에 앉아있는 동안 시간을 들여다 보면서 눈을 돌리는 광경과 소리였습니다.
11 외계인
아카데미가 1963 년에 설립 된 Best Visual Effects 카테고리에서 매년 5 명의 후보자가 매년 경의를 표명 한 것은 현재 10 년 전이 아니 었습니다. 이전에는 2 명의 후보, 3 명의 후보 또는 오스카가 스페셜로 유인되었습니다. 공로상.
이 시도되고 진실 된 규칙에는 예외가 두 번있었습니다. 하나는 1973 년, 아카데미가 단일 영화가 그 효과를 고려할 가치가 없다고 결정했을 때였 다 (확실히 The Exorcist에게 사건이 있었 을까?). 다른 하나는 1979 년으로, 2010 년에 시작된 달리기 전까지는 총 5 명의 후보자를 발표 한 유일한 해였습니다. 다섯 가지 기능 모두에서 뛰어난 시야를 제공하므로 아카데미의 열정을 쉽게 이해할 수 있습니다.
1941 년 Steven Spielberg의 프리 휠링 하이 진크에서 영화 프랜차이즈 점프 스타터 인 Star Trek: The Motion Picture, James Bond saga Moonraker 및 Disney 노력 The Black Hole에서 선보인 우주 모험에 이르기까지 1979 년에 선보인 효과는 특별한.
그러나 자격을 갖춘 승자는 Ridley Scott의 Alien이었으며 5 명의 주요 아티스트 (HR Giger 및 Carlo Rambaldi 포함)는 모두 고전 영화 괴물을 만들기 위해 동상을 집어 들었습니다. 제임스 카메론의 1986 년 외계인은 오스카에서 1 대 2로 1 패를 기록했고 (최고의 아트 디렉션 세트 데코레이션을 위해 입찰을했지만) 투표에서 더 큰 타격을 입었다. 7 명의 오스카상 (시고니 위버의 최우수 여배우 포함)으로 선정되어 최우수 시각 효과 및 최우수 음향 효과 편집 부문에서 우승했습니다.
10 총 리콜
아카데미는 수십 년 동안 일반 대중에게 주자, 즉 오스카상 수상을 놓친 영화 나 처음으로 후보에 오르지 못한 영화와 공연자를 보지 못하게하는 데 단호했습니다. 그러나 1990 년 인종은이 금기 사항을 제외하고는 거의 예외가되지 않았다.
그해 시각 효과 브랜치의 구성원은 수치 등급 시스템을 사용하여 해당 범주에서 어떤 영화를 후보로 삼아야하는지 결정했습니다. 첫 번째 라운드는 네 가지 가능성을 만들어 냈으며, 그중 최대 세 가지가 후보로 선정되었습니다. 그러나 두 번째 투표 용지를 세자 한 타이틀 만이 실제로 인정 될만큼 충분한 점수를 얻었습니다. 이 사진은 필립 케이 딕 (Philip K. Dick) 이야기를 기반으로하고 아놀드 슈워제네거 (Arnold Schwarzenegger)가 주연을 맡은 미래형 액션 선수 인 폴 베르 호벤 (Paul Verhoeven)의 총 리콜 (Total Recall)입니다.
이 지점은 총 리콜에 기여한 공로로 특별 공로상을 수상한 4 개의 주요 효과 마법사 (The Howling and The Thing의 위대한 메이크업 아티스트 Rob Bottin 포함)를 기리기 위해 선출되었습니다. 딕 트레이시 (Dick Tracy), 고스트 (Ghost), 그리고 미래로 돌아 오는 3 부 (Retro to the Future Part III)와 같은 다른 3 편의 영화는위원회에서 "러닝 업 (runner-ups)"으로 인용되어 아카데미에 의해 공식적으로 인정되지도 않았다 후보로.
9 로건 실행
오스카 역사상 단 한 번만 같은 해에 두 가지 영화가 시각 효과로 유명해졌습니다. 1976 년 경주에서 킹콩과 로건의 런이 각각 특별 공로상을 수상했습니다.
King Kong의 경우, 1933 년 클래식의 Dino De Laurentiis의 하키 리메이크가 특별한 것 이외의 효과를 특징으로했기 때문에 웃기는 선택이었습니다. 소문에 따르면 일부 아카데미 회원들은 동료들이 모호한 지정에 투표 한 후 혐오로 사임했다고 주장했지만, 이것은 제대로 확인되지 않았지만 여전히 삼키기 쉬운 이야기입니다.
공상 과학의 히트작 인 로건스런 (Logan 's Run)이 다른 승자였다. Carrousel 의식 기간 동안 자신을 희생 할 것으로 예상되는 30 세가 될 때까지 모두가 행복하게 사는 미래 (정확하게는 2274 년)로 설정됩니다.이 매력적인 모험 이야기는 뛰어난 카메라 작업과 혁신적인 제작의 혜택을받습니다. 디자인.
적절하게도이 영화는 최고의 시네마토 그래피 및 최고의 아트 디렉션 세트 데코레이션 후보에 올랐지 만, 그 유일한 승리는 앞서 언급 한 시각 효과에 대한 특별한 상이었습니다. 그들은 번잡 한 Carrousel 장면에서 거의 눈에 띄지 않게 효과적으로 사용됩니다.
2001 년 8 월: 스페이스 오디세이
Stanley Kubrick의 전체 경력은 논쟁으로 가득 차 있었으므로 그의 유일한 아카데미 상 (Academy Award) 우승이 비슷한 논쟁의 여지가 있다는 것은 놀라운 일이 아닙니다.
큐브릭은 작문, 연출 및 제작 분야에서 총 12 번의 오스카 후보로 지명되었습니다. 이 두 끄덕임은 (Arthur C. Clarke와 함께) 작문을 위해 왔으며 2001 년: 1968 년 걸작 인 우주 오디세이 (A Space Odyssey)는 최고의 공상 과학 영화로 많은 찬사를 받았습니다. 그러나 큐브릭의 유일한 오스카상 승리는 Best Visual Effects 카테고리에 있었으며 2001 년 팀의 일원으로 실제 상을 받았습니다.
그가 작품의 모든 측면을 감독하는 것처럼 효과 작업을 감독 한 것은 사실이지만, 더글러스 트럼 불 (블레이드 러너, 제 3 종의 조우)과 그의 세 동료였습니다. 주로 실행을 담당합니다. 그럼에도 불구하고, 오스카 시간이 다가 왔을 때 큐브릭의 이름 만이 효과 후보로 제출되어 실습 혁신가의 사중주를 추위에 버렸습니다.
APES의 7 행성
1968 년 박스 오피스 히트작 인 Planet of the Apes는 2001 년 같은 해에 출시되었습니다: A Space Odyssey는 큐브릭이 4 개의 후보에 올랐지 만, simian saga는 Jerry Goldsmith의 뛰어난 사운드 트랙과 최고의 의상 디자인을위한 최고 오리지널 스코어를 관리했습니다. John Chambers는 명 예상을 수상했지만, 이상은받지 못했습니다.
Chambers는 가난한 Charlton Heston이 만나는 모든 유인원의 모습을 만드는 책임자 인“뛰어난 메이크업 업적”으로 인용되었습니다. (다른 퀴즈 뉴스에서 Chambers는 2012 Best Picture Oscar 수상자 Argo에서 John Goodman이 연기 한 가상의 형태로도 나타났습니다.)
Chambers의 메이크업 디자인은 널리 찬사를 받았지만 반대 의견은 적어도 한 번있었습니다. 2001 년에 사용 된보다 현실적인 원숭이 보철은 아카데미에 의해 무시되어 영화의 공동 저자 인 Arthur C. Clarke는“심판이 우리가 진짜 원숭이를 사용했다고 생각했기 때문에 2001 년을 넘 었는지 여부”에 대해 궁금해했습니다.
6 심연
1997 년 타이타닉이 되어서야 제임스 카메론이 11 번의 아카데미 상을 수상한 이후 세계의 왕이되었습니다. 그러나 그의 초기 영화 중 일부는 오스카 성공의 척도를 즐겼습니다. 1986의 외계인은 2 개의 동상을 얻었고 1991 년의 터미네이터 2: 심판의 날은 4 명을 얻었습니다 (타이타닉 이후, 아바타는 3 명을 사로 잡았습니다). 1989 년 수중 서사시 The Abyss는 카메론의 오스카 포트폴리오에서 잊혀진 영화입니다. 아마도 4 개의 후보에서 단 한 번의 승리 만했을 수도 있고 아마도 박스 오피스에서 저조한 희귀 한 카메론 영화 였기 때문일 것입니다.
많은 양의 물이 포함 된 영화 촬영은 캐스트 및 승무원 (예: Jaws, Waterworld)에게는 매우 어려운 것으로 잘 알려져 있지만 The Abyss는 가장 악몽 같은 것일 수 있습니다. 카메론이 지시 한 잔인한 촬영 일정으로 대부분의 참가자에게는 경험이 완전히 불쾌했습니다. 에드 해리스와 메리 엘리자베스 마스트 란 토니 오는 영화 제작 중에 고장이 있었고 해리스는 다시는 영화에 대해 다시 이야기하지 않겠다고 다짐했습니다.
그러나 기술적 인면에서 (인간적이지 않다면) 영화는 화면에서 CGI 이미지를 발전시키는 데 중요한 단계였으며, 액체 외계인이 The Abyss가 최우수 시각 효과로 오스카상을 수상한 주요 이유입니다. 카메론은 나중에 터미네이터 2: 심판의 날에 같은 기술을 사용하여 수은 T-1000을 만들었습니다.
흑인 남성 5 명
위에서 언급 한 바와 같이, 1997 년 Oscars는 타이타닉이 경쟁을 완전히 장악하고 기록적인 14 개 후보 중에서 11 개의 상을 수상했습니다. 3 개의 손실 중 2 개는 연기 범주 (Kate Winslet과 여배우 Gloria Stuart를 이끌고 있음)에서 발생했으며, 3 위는 Best Makeup 부서에서 제공 한 것입니다. 불행한 스윕 사고 방식을 채택하더라도 아카데미 회원은 Barry Sonnenfeld의 유쾌한 여름 히트 Men in Black에서 발견 된 엄청난 다른 세상 생물에 대해 Leonardo DiCaprio의 얼어 붙은 파란 얼굴을 존경하면 부끄러워 보일 것임을 깨달았습니다.
릭 베이커는 이미 베스트 메이크업 부문에서 4 개의 오스카상을 수상했으며 (1981 년 런던의 미국 늑대 인간 부문에서 첫 번째 부문을 포함하여) 2 개를 더 이겼습니다. 그럼에도 불구하고 Sonnenfeld와 수석 프로듀서 Steve Spielberg의 추가 정보를 통해 공동 작업자 인 David LeRoy Anderson이 자신의 상상력을 사로 잡을 수 있었기 때문에, 모든 훌륭한 업적 중에서도 Men in Black에 대한 그의 연구는 최고로 평가되었습니다. 특히 주목할만한 것은 Edgar Bug이며, Vincent D' Onofrio의 다양한 변이 상태에서 게임을합니다.
4 미래로 돌아 가기
Robert Zemeckis가 감독하고 Steven Spielberg가 제작 한 1985 년의 Back to the Future는 단순한 상업적인 문제가 아니라 중요한 문제였습니다. 고등학생 인 Marty McFly (Michael J. Fox)와 루피 닥 브라운 (Christopher Lloyd)이 1955 년으로 향한 DeLorean 타임머신에서 1955 년으로 거슬러 올라가는이 다년생의 인기 게임은 격렬한 평가를 받았으며 최고의 매출을 올렸습니다. 또한 올해의 영화 – BAFTA Awards와 Golden Globes를위한 Best Films 라인업까지 금이 내 렸습니다.
아카데미는 최고의 오리지널 영화 제작 (Zemeckis and Bob Gale), 베스트 오리지널 송 (Huey Lewis의“사랑의 힘”), 베스트 사운드 등 4 개의 후보작을 수여했지만 관대하지 않았습니다. 그러나 유일한 실력은 Best Sound Effects Editing에서 중세 원사 Ladyhawke와 Sylvester Stallone 차량 Rambo: First Blood Part II를 제압했습니다.
두 개의 속편에 관해서는, 그들은 같은 아카데미 인정을받지 못했다: 1989 년 Back to the Future Part II는 Best Visual Effects에 대한 독창적 인 지명을 얻었고 1990 년대 Back to the Future Part III는 문을 닫았다.
환상적인 환타지
과학은 가짜 일 수도 있지만, 1966 년 판타스틱 항해에서 소설은 엄청납니다. 아이작 아시모프 (Isaac Asimov)는 생명을 위협하는 혈전을 제거하기 위해 작은 크기로 축소되어 결함이있는 러시아 과학자의 몸에 주사 된 5 명을 실은 잠수함에 관한 영화의 소설을 다루었 다.
환상적인 항해는 Richard Fleischer가 감독했으며, 그는 Jules Verne의 20, 000 Leagues Under the Sea에 대한 Disney의 뛰어난 1954 년 적응을 주도했습니다. 3 개의 아카데미 상 후보에 올랐으며, 최고의 특수 효과와 최고의 컬러 아트 방향 설정 장식으로 수상한 수상 경력이 있습니다. 환상적인 항해는 총 5 명으로 가장 많은 후보로 선정되었으며 8 년 전에 20, 000 리그가 득표 한 것과 동일한 2 승을 거두었습니다.
1987 년 Joe Dante는 Fantastic Voyage에서 제시된 시나리오에 대한 만화책 인 Innerspace를 지휘 할 것입니다. 전임자와 마찬가지로 시각적 효과로 오스카상을 수상하여 그 과정에서 Arnold Schwarzenegger의 Predator를 물리 쳤다.
2 로봇
올바른 감독, 대본, 캐스트 및 효과 제작진은 모두 공상 과학 영화의 현대 고전을 만들기 위해 모였습니다. 심지어 두 개의 음울한 속편과 음란 한 리메이크조차 그 영향이나 호소력을 감소시키지 않았습니다.
1987 년 RoboCop 감독은 극도로 폭력적이면서도 상쾌한 풍자적이며, Rob Bottin이 디자인 한 강력한 RoboCop 슈트를 포함하여 첨단 트 랩핑으로 구식의 복수를 제공하는 Paul Verhoeven 감독을 찾습니다. 아카데미가 RoboSuit을 영예 롭게 할 수있는 실질적인 방법은 없었지만, Bottin은 그의 메이크업 효과에 대한 지명을받을 자격이있었습니다 (용융 소동 파기)! — 시각 효과 아티스트 Phil Tippet은 ED를 가져온 스톱 모션 애니메이션으로 생명에 209 집행자.
안타깝게도이 영화는 Best Film Editing과 Best Sound에서 한 쌍의 후보에 올랐지 만, 끄덕임은 없었습니다. 또한 최고의 칼럼 효과 편집 부문에서 특별 공로상을 수상했습니다. 미래 디트로이트의 말로, "나는 그것을 1 달러에 사겠다!"
세 번째 종류의 친밀한 만남
다른 해에, 스티븐 스필버그 (Steven Spielberg)의 인류가 외계 생명체와 접촉하는 것에 관한 고전은 아마도 아카데미 상 (Academy Awards)에서 기술 범주를 휩쓸었을 것입니다. 그러나 1977 년은 세 번째 종류의 친밀한 만남의시기 일뿐 아니라 조지 루카스의 스타 워즈이기도했으며, 스필버그는 거의 알데 란만큼 철저하게 사망했습니다.
제 3 종의 친척은 8 명의 오스카상 후보로 지명되었으며, 스필버그 (및 루카스)는 애니 홀 우디 앨런의 최고 감독을 잃었고 멜린다 딜런은 줄리아의 바네사 레드그레이브의 최우수 지원 여배우를 잃었지만 스카이 워커 사가 그들이 일대일로 경쟁하는 5 가지 기술 범주에서 Star Wars는 전반적으로 Close Encounters를 이겼습니다. 여기에는 Best Visual Effects 및 Best Original Score (이 두 영화를 위해 음악을 작곡 한 John Williams)가 우승했습니다. 그 자신).
Encounters는 한 번의 승리를 거두었습니다. Vilmos Zsigmond는 Star Wars가 지명되지 않은 범주 인 Best Cinematography 상을 수상했습니다. Frank E. Warner는 음향 효과 편집 부문에서 스페셜 어치 브먼트 어워드 (Special Achievement Award)를 수상했지만, 여기에서도 Close Encounters는 공상 과학 형제들과 함께 스포트라이트를 공유해야했습니다. 스타 워즈에서 들리는 "외계인, 생물 및 로봇 목소리"
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