외침! 팩토리는 2016 년 10 월 11 일 John Carpenter의 The Thing (콜렉터스 에디션)을 출시 할 예정입니다. 영화 제작자 카탈로그에서 수많은 디럭스 재발급을 한 회사의 경우에도 The Thing은 크라운 주얼리이며 가장 기대되는 것 중 하나입니다. 우수한 릴리스의 회사 역사. 또한 1951 년의 B- 영화 클래식 The Thing From Another World의 과감하고 재창조 된 공상 과학 / 공포의 걸작품 중 최고의 리메이크입니다.
우리는 오늘날 영감을받지 않은 리메이크와 재부팅에 대한 끊임없는 공격을 받고 있습니다. 대부분은 돈을 벌기 위해 쏟아져 나오고 예술적 정직성과 유사한 것을 가지고 있지 않습니다 (Carpenter의 영화 속의 속편 / 속편은 이와 관련하여 논쟁의 여지가 있습니다).
그러나 영화 제작자는 가끔 재미있을뿐만 아니라 실제로 원작 영화를 개선하는 새로운 버전을 만들 수 있으며, John Carpenter의 1982 년 컬트 클래식이 가장 주목할만한 예입니다. 다른 많은 리메이크가 실패한 곳에서 성공하는 15 가지 이유를 살펴 보겠습니다.
스포일러 경고: 영화를 아직 보지 않았다면 읽지 마십시오! 경고를 받았습니다.
원본 필름보다 소스 자료에 더 충실한 15 가지
모든 저작물에 대한 영화 적 적응에 대한 가장 큰 불만 중 하나는 소스 자료에 충실하지 않다는 것입니다. 하워드 호크스가 제작 한 <The Thing From Another World>는 정말 재미있는 영화이지만, John W. Campbell (1 명 Don Stuart의 펜명으로)이 저술 한 1938 년 소설 인 Who Goes There의 디테일에 대해서만 글을 씁니다. Who Goes There처럼 남극 연구소에서 발생하며 외계인의 위협이 있습니다. 그러나 그것이 유사점이 끝나는 곳입니다.
카펜터의 리메이크 (빌 랭커스터가 저술)는 소설을 처음부터 무섭게 만드는 것에 현명하게 호소합니다. 위협은 인간이나 동물로 위장하여 그 과정에서 모방하는 사람을 죽이는 외계인입니다. 이것은 인류를 전복시킬 수있는 절박한 위협입니다. 그것은 본질적으로 걷는 당근 인 원래 Thing (James Arness가 연주)의 생물에서 크게 도약 한 것입니다.
Carpenter는 원래 이야기의 서술 적 장치를 사용함으로써 중앙 등장 인물 내에서 편집증과 불신의 분위기를 내재적으로 설정하여 서스펜스와 공포를 능숙하게 추가합니다.
14 편집증의 가장 효과적인 영화 탐사 중 하나
영화의 핵심은 편집증, 객실 열병, 폐소 공포증 및 고립의 심리적 효과, 친구, 동료, 심지어는 사람과의 관계를 파괴 할 수있는 방법에 대한 파급 효과가 있습니다. 자기 자신의 감각. 이것은 실제로 The Shining과의 이상적인 동반자입니다. (재미있게도, 지리적 남극의 실제 미국 과학 연구소의 연간 이중 기능으로 사용됩니다),
카펜터는 개인 동기 부여, 특성화 및 희생양의 필요성을 끊임없이 뒤섞음으로써 1950 년대와 1960 년대의 Red Scare 공산주의 마녀 사냥은 그 시대에 실제로 나 왔으며 손가락을 가리키면서 이전 세대보다 훨씬 뛰어났습니다. 베이비 붐 세대의 "나 세대"고립주의. 위기 동안의 신뢰 부족은 재난의 요리법이며, 카펜터의 편집증 붕괴 비전은 여전히 엄청난 힘을 가지고 있습니다.
캐스트와 캐릭터의 뛰어난 사용
Thing은 성가 시거나 외모가없는 훌륭한 앙상블을 특징으로합니다. 작은 출연자와 함께 고립 된 환경에서 일함으로써 각 사람은 이야기에서 의도적으로 역할을합니다.
커트 러셀의 스토크하고 결정적인 헬리콥터 조종사 RJ MacReady, Ffidgety Communication Office Windows (Thomas Waites), 핫 메 커닉 Childs (Keith David), 부드러운 블레어 (Wilford Brimley), crotchety station commander 등 다양한 기질을 가지고 있습니다. Garry (Donald Moffat) 등-영화는 고전적인 캐릭터 원형과 동기의 모든 상자를 표시합니다. 외계인의 전염병을 우리 영웅들에게 전하는 허스키 제드조차도 잊을 수없는 인물입니다. 더 좋은 송곳니 배우를 찾을 수 없습니다.
이 기능은 영화가 사람의 나사를 돌리면 배우가 캐릭터의 유형에 따라 미묘하게 행동하여 승무원 (및 청중)을 외계인으로 만들 었는지 또는 단순히 타협했는지 여부를 결정하는 루프를 던질 때 매우 유용합니다. 불안에 의해.
12 출시로 인해 과소 평가됨
The Thing은 블레이드 러너 및 Shawshank Redemption과 함께 출시 이후 불완전하게 접수되어 고전적인 재평가로 돌아간 긴 영화 시리즈의 일부입니다. 편광의 놀라운 처리 방법에 대한 예는 더 적습니다.
1982 년에 발매 된 The Thing은 1 ~ 2 건의 야만적 인 리뷰와 열악한 박스 오피스를 가지고있었습니다. 인용문의 한 조각은 리뷰어가 카펜터의 영화에 대해 경멸하는 것을 보여줍니다. 뉴욕 타임즈의 빈센트 캠비는 그것을 "80 년대의 전형적인 모론 영화"라고 불렀습니다. 뉴스 위크의 데이비드 안센 (David Ansen)은 다음과 같이 선언했습니다. 아야.
Thing은 또한 Stephen Spielberg의 가족 친화적 인 동부 표준시와 경쟁하는 불행을 겪었습니다. 이는 2 주 전에 문을 열었으며 훨씬 더 외계인 침략자로 비평가와 청중의 상상력을 사로 잡았습니다.
VHS와 케이블 덕분에 The Thing은 두 번째 바람을 former으며 많은 전 비평가들이 그들의 말을 먹고 다른 사람들은 칭찬을 불렀습니다 (현재 Rotten Tomatoes에서 80 % 신선합니다). 카펜터의 어두운 비전에서 영감을 얻은 모든 영화 제작자들은 말할 것도 없습니다. 쿠엔틴 타란티노의 증오의 여덟은 그 영향 없이는 존재하지 않을 것입니다. 할리우드는 영화 개막 주말에 여전히 살고 죽지 만, The Thing은 진정한 예술이 결국 다음과 같은 가치를 발견한다는 것을 증명합니다.
11 모든 동부 표준시, 우리는 일이 필요합니다
동부 표준시와 관련하여 카펜터 및 스필버그와는 흥미롭고 반대되는 의견이 있습니다. 스필버그는 현재 명백해 보이는 이유로 비판적이고 상업적으로 가장 좋아하는 인물이었다.
카펜터는 실제로 영화를 흡수 한 최초의 인구 통계 인 권위 X와 제도를 불신하는 냉소 인 X 세대와 더 잘 조화를 이뤘다. 그리고 그들은 살면서, The Thing은 절대로 대가를 치르거나 현실에 의문을 제기하지 않는 목수의 가장 주목할만한 교훈 중 하나였습니다. 이러한 개념은 Spielberg만큼 매력적이지는 않지만, 지속적인 가치를 지니고 나중에 공명하는 상징을 가지고 있습니다. 결국, 그들은 실제로 음과 양을 가지고 있습니다. 1980 년대는 끔찍하고 끔찍한 일들로 가득 차 있었으며, 카펜터는 핵 전쟁, 정부 부패 또는 물질주의의 위험에 대한 두려움 때문에 후자에 대처하는 데 도움을주었습니다. 질병에 대한 두려움.
다시 말해, 외계 생명체가 지구에 도착하면 ET를 희망하지만 우리는 The Thing에 대한 준비가 더 낫습니다.
10 상징
평범한 시야에 숨어있는 위험에 관한 영화는 스튜디오 영화 관람자들이 분석하고 토론 할 수있는 많은 서브 텍스트를 제공합니다. The Thing에 관한 한 가지 사실은 그것이 모든 남성 캐스팅을 가진 몇 안되는 공포 영화 중 하나라는 것입니다. 결과적으로, 그것은 남성 계층에 내재 된 힘 투쟁을 다룬다 (MacReady가 명백한 알파 남성 임).
신체 공포 요소도 있습니다. 질병에 대한 두려움, 특히 1980 년대 초반 AIDS가 등장하면서 화제를 불러 일으켰습니다. 당시 에이즈는 미스터리에서 은폐되어 게이 커뮤니티에 대한 악의적 인 편견과 악의적 인 편견을 유발했습니다. 이 영화는 또한 남성 지배 영화로, 피해자는 친밀하고 끔찍한 방식으로 삼켜지고 누가 "일"을 결정하는 유일한 방법은 혈액 검사를 통해 이루어집니다.
이러한 문제는 또한 생존을위한 타고난 인간의 본능에 영향을 미치며, 결국 이것은 의심과 편집증 속에서 형제애의 붕괴가 가장 적합한 생존을 가능하게하는 영화이다. MacReady와 Childs는 감정이나 대인 관계보다 자기 보존을 중요하게 생각하기 때문에 살아남습니다.
9 키이스 데이빗은 멍청이야
Keith David는 성우에 대한 폭 넓은 사용, 컬트 TV 쇼 커뮤니티에서의 역할, 꿈에 대한 Requiem For A Dream, Mary에 대한 무언가, Carpenter 's They Live 등의 영화에서 기억에 남는 외모로 유명한 존경받는 캐릭터 배우입니다.. 그러나 The Thing에서의 그의 역할은 아마도 스크린 타임의 대부분을 차지하지 않고 최종 행위의 상당 부분을 위해 사라지더라도 가장 잘 기억 될 것입니다. David는 자신이있는 거의 모든 장면을 훔칩니다. 진지하게, 누가 "이 부두 헛소리를 믿습니까?"
David 's Childs '는 Kurt Russell의 MacReady에게 가장 유능하고 강인한 일원으로서 다른 사람들을 기꺼이 도와 주지만 다른 사람들보다 위협에 더 잘 대처할 수 있다고 확신하므로 훌륭한 호일을 증명합니다. 그들이 알파-남성 지위를 얻는 데 어려움을 겪고 있으며 쓴 끝에 서있는 유일한 두 사람입니다.
8 의도적으로 모호한
대부분의 할리우드 텐트 폴은 사람들을 혼동하지 않기 위해 시청자들을 머리 위로 흔든다. 그러나 존 카펜터는 그의 영화에서 모든 것을 철자 할 의무를 느끼지 않았다. 그리고 The Thing은 모든 플롯 포인트를 시청자에게 전보하지 않는 것에 대해 대담합니다.
이것은 우리가 곧 만질 결말과 영화 시작시 개가 감염되는 그림자를 가리는 인간의 모호함에 모두 적용됩니다. 노르웨이 전초 기지를 탈출 한 후 다른 그룹의 사람들을 찾는 방법을 어떻게 알 수 있습니까? Fuchs는 정확히 어떻게 되었습니까? 그리고 누가 퍼니스에서 MacReady의 옷을 채웠습니까?
Thing이 다른 유기체를 인계하기 위해 사용하는 정확한 과정조차도 궁극적으로 미스터리로 남습니다. Blair의 간단한 설명만으로도 빛을 발합니다. Thing은 쉬운 답변을 제공하는 영화가 아닙니다. 그러나 그것이 너무나 좋은 이유이기도하고 시간의 시험을 견뎌낸 이유이기도합니다.
7 결말
단정하고 행복한 결말을 원하는 사람들에게는 John Carpenter가 당신의 감독이 아닙니다. 그는 그의 경력 전체를 해결하지 못한 영화를 만드는 데 보냈다. 그러나 그는 The Thing에 대한 그의 결말이 위험하다는 것을 깨달았습니다.“스튜디오가 시장 조사를 원했고 한 번은 일어나서 청중과 이야기를 나 remember습니다. 맨 끝?' '글쎄, 당신은 당신의 상상력을 사용해야합니다.' 그리고 그녀는 '오, 신이 싫어.' 우리는 물에서 죽었다. 죽은." 그러나, 어려운 목수 팬들에게는 The Thing의 마지막이 그의 가장 큰 승리입니다.
MacReady가 자신이 남은 마지막 물건이라고 생각한 것을 폭파 한 후, 그는 남극의 추위 속에서 폭발의 여파에 앉아 있습니다. 차일드로 여겨지는 차 일즈가 나타나면 둘 중 하나가 더 이상 인간이 아닌지 의문을 제기합니다. 그러나 그들은 위스키 한 병을 공유하고 그들의 운명에 사임 된 것처럼 보이거나 … MacReady의 말에 따르면: "우리가 서로 놀라움을 느낀다면, 우리가 그것에 대해 어떤 일을한다고 생각하지 않습니다."
최고의 영화는 크레디트 롤 이후 오랫동안 당신과 함께있는 영화입니다. 그리고 The Thing을 개방형으로 남겨 두면서 피날레는 끝없는 토론, 팬 이론 및 듀오에게 일어날 수있는 일에 관한 가정에 영감을주었습니다. 아이가 외계인이라는 암시로 인한 서리가 내린 호흡이 부족 했습니까? 아니면 자신의 귀걸이가 여전히 인간이라는 것을 증명 했습니까?
6 Ennio Morricone (및 목수) 악보
카펜터의 영화는 항상 작곡 한 악보로 유명했습니다. 불길한 미니멀리스트 신디케이트를 사용하는 것은 그들의 매력의 큰 부분입니다. The Thing을 위해 그는 작곡가를 수행하기 위해 다른 사람을 고용 할 수있었습니다: 전설적인 이탈리아 작곡가 Ennio Morricone은 For A Dollar With More and Good, Bad, The Ugly와 같은 스파게티 서양인과의 작업으로 유명합니다.
Morricone의 팽팽하고 스트레스가 많은 구성은 진행 과정에 두려움과 웅장 함을 더합니다. John Carpenter는 전체 오케스트라 악보로 뮤지컬 통치를 Morricone에게 넘겨주기를 원했던만큼, 전자 음악 템플릿이 누락되어 영화의 대부분을 몰아내는 잊을 수없는 전자 심장 박동 / 펄스 테마 인 Humanity II를 얻었습니다. 점프 겁을 강조하기 위해 음악적 스팅어를 전략적으로 사용하는 것과 같이 불길한 힘으로 스탬프합니다. 결국, The Thing을 장르 영화 제작에서 가장 눈에 띄고 잊을 수없는 사운드 트랙으로 만드는 것은 Morricone / Carpenter 공생입니다.
5 혈액 검사
지금까지 가장 기억에 남는 장면은 나쁜 사람을 피우는 방법에 대한 가장 독창적 인 영화 적 예 중 하나 인 혈액 검사입니다. 그것은 특히 까다로운 문제에 대한 놀랍도록 간단한 해결책을 사용합니다. 사람과 사람이 아닌 사람을 어떻게 결정합니까? 과학자들로 가득 찬 기지에서, 깊은 기술적 접근을 기대할 것입니다. 아니! 실제로 완벽한 솔루션을 찾는 것은 우리의 믿을만한 헬리콥터 조종사 영웅 MacReady입니다. "사람이 피를 흘리면 그냥 조직 일 뿐이지 만, 당신 중 한 명이 피를 흘리면 공격을받을 때 순종하지 않을 것입니다. 그것은 뜨거운 바늘에서 기어 나 가려고 노력합니다."
화려한 순서로, 카펜터는 MacReady가 하나의 약병을 움켜 쥐고 비명을 지르며 비명을 지르기 전까지 한 번의 생존자를 하나씩 신중하게 반복하여 의도적으로 반복되는 일련의 컷으로 시청자를 잘못된 보안 감각에 빠뜨립니다. 외계인의 비밀 장소. 그것은 목수의 가장 끔찍한 순서이며, 궁극적 인 대가로 역사상 가장 큰 공포의 공포 중 하나를 제공합니다.
4 보상 반복보기
John Carpenter 영화에 대한 가장 좋은 것 중 하나는 LA에서 탈출하거나 화성에서 유령에 대해 다시 말하지 않겠습니까?는 다시 볼 수 있다는 것입니다. 기본적으로 영화 적으로 편안한 음식이며 매력적인 캐릭터, 멋진 원 라이너 및 와이드 스크린 분위기로 가득합니다. 그러나 The Thing은 목수의 영화로, 시청자들에게 반복되는 시청을 보상합니다. 그의 가장 미묘하고 층이 많은 영화. 왜? 당신이 그것을 볼 때마다, 당신은 Thing이 어떻게 행동하는지 더 잘 이해할 수 있습니다. 어떤 캐릭터가 외계인으로 변할 것인지 아는 것은 그들이 어떻게 미묘하게 "돌아 오는"모습을 볼 수있는 기회를줍니다. 이것은 (Parmer) David Clennon과 (Norris) Charles Hallohan이 Thing에 의해 인계되고 MacReady에 의혹을 가하여 스스로로부터 벗어나려고 할 때 가장 두드러집니다.
또한 영화의 아름답고 보철 효과가 아름답고 거칠게 아름답고 당시의 다른 특수 효과보다 앞선 광년을 다시 볼 가치가 있습니다 (다음에 자세히 설명). 그리고 진정한 스튜디오 시청자에게는 노인 Dr. Copper (Richard Dysart)가 코 링을 연주한다는 이상한 계시가 있습니다! 1982 년 코 고리를 타는 노인? 그것은 그 자체로는 다소 마술입니다.
3 Rob Bottin의 마음 녹는 실용적인 효과 작업
CGI 폭격의 시대에 실용적 효과는 슬프게도 시각 효과 부서의 뒷좌석을 차지했습니다. 그러나 1982 년에 보철은 여전히 게임의 이름이었으며 The Thing 메이크업 아티스트 Rob Bottin 덕분에 완전히 새로운 수준으로 향상되었습니다. 그는 영화 역사상 가장 놀라운 보철물을 만들어 냈으며 오늘날에도 여전히 멋지고 짜임새가 있습니다.
영화가 공개 될 때 평준화되는 비판의 대부분은 영화가 너무 거칠다는 것이었다. 기본적으로 Bottin은 위장이 거대한 입으로 바뀌고 피해자의 팔을 물거나 바퀴벌레처럼 다리와 안테나를 돋아 버린 사람의 머리를 막는 등 창의적 방식으로 사람들을 총괄하는 데 너무 잘했습니다. 그로테스크 리에서 숨막히는 영감받은 미치광이가 있습니다. 보틴이 CGI 덕분에 포용적인 존재가 된 것은 인류에 대한 범죄입니다. The Thing은 오늘날 볼 수있는 현대 공포 영화보다 여전히 좋아 보입니다.
2 커트 러셀
커트 러셀 (Kurt Russell)은 RJ MacReady, 끔찍하고 두려움이없는 행동의 인물이며 성격 / 외계인 행동에 대한 훌륭한 판단을합니다. The Thing을 처음 보았을 때 결국 군대와 과학자들로 구성된 승무원을 통제하는 사람이 헬리콥터 조종사라는 것이 이상하게 보일 수 있습니다. 그러나 그것은 장르 영화 제작에서 가장 사랑받는 영웅 중 하나를 만드는 데있어 카펜터와 러셀의 광채의 일부입니다.
Russell과 Carpenter는 지난 몇 년 동안 뉴욕에서 탈출, Thing 및 Little China의 큰 문제에서 3 가지 불가피한 캐릭터를 함께 만들었습니다. Snake Plissken은 자신을 위해 나쁜 반 영웅이며, Jack Burton은 자신이 조수임을 깨닫지 못하는 버푼이며, MacReady는 저체온증을 의미하는 경우 저체온증으로 죽을 수있는 더 좋은 것을 위해 그 사람입니다. 먼지를 물다. 그는이 필멸의 코일을 섞기 전에 위스키를 마시면서 멋지고 쉽게 웃을 것입니다. 오, 그리고 그는 무고한 사람을 죽이는 것도 아닙니다.
그리고 그 불멸의 사자 머리는 어때요? 아마도 21 세기 beardos의 현상으로 진정으로 뛰어 들었을 때, 우리는 그것이 RJ MacReady라는 초인성에 대한 평가가 지연되었다는 것을 어떻게 든 깨닫게 될 것입니다. 우리 말이 맞아
존 카펜터의 최고의 걸작
The Thing은 최고의 리메이크 일뿐만 아니라 카펜터의 최고의 영화 적 업적이기도합니다. 교구 13, 할로윈, 안개, 뉴욕에서 탈출, 리틀 차이나의 큰 문제, 어둠의 왕자, 살기 등의 공격은 논란의 여지가없는 고전입니다. 그러나 The Thing은 가장 큰 예산으로 Carpenter를 보았고 영화 제작자 딘 Cundey의 캐스트, 효과 및 섬뜩하고 놀랍도록 유동적 인 카메라로 스크린에 모든 센트를 넣었습니다. 그의 모든 기술과 비전을 완벽하게 결정화했습니다.
작은 중국의 후속작 플롭 Big Trouble과 함께 영화의 빈약 한 박스 오피스 (심지어: 왜 80 년대 관객이 카펜터에 대해 그렇게 단서가 없었는가?)와 함께 저예산 영화 제작, 할리우드에 대한 냉소. 그러나 그는 항상 자신의 시간보다 앞서 있었고, The Thing은 이제 영화의 상징적 인 작품입니다.
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그래서 The Thing이 왜 John Carpenter의 최고의 영화이자 최고의 리메이크인지에 대한 목록을 마무리했습니다. 동의하십니까? 의견에 알려주십시오.
Thing [Collector 's Edition]은 2016 년 10 월 11 일 Blu-Ray에 출시 될 예정입니다.
